新媒体艺术到底学些什么课程？

首先，用新媒体艺术先驱RoyAscott的话来说，新媒体艺术也可以叫科技艺术，主要是指电路传输和结合计算机的艺术创作侧重利用现代科技和新媒体形式表现作品主题的艺术作品，包括数字艺术、电脑图绘艺术、电脑动画艺术、虚拟艺术、网络艺术、3D打印艺术等分支。很多作品都是以跨界、多手法来呈现。

这些手法可以呈现出您说的新媒体艺术展啊，舞台效果，沉浸式艺术这些。

新媒体艺术展的范围又很大，其实各个行业都可以利用计算机技术和艺术的结合来实现创作。

像你说的舞台效果，其实可以称作新媒体舞台，比如近两年比较火的《国家宝藏》的舞台效果，就是可以用全息投影，音画互动这种来实现。

沉浸式艺术现在在国内有个不太好的现象就是，很多声光电的制造商随便搭建一个室内的就可以称为沉浸式艺术展了，很粗糙。

至于你说不喜欢代码，这个如果是学习新媒体艺术的话是不可避免的。现在的趋势就是艺术生去学代码，就连AE,C4D这种设计类软件也会涉及部分代码脚本，学是肯定要学的。

关于新媒体艺术要学习的软件：

U3D，是做互动内容的开发工具。

「Arduino与传感器|智能硬件」

Arduino是一款便捷灵活、方便上手的开源电子原型平台。包含硬件（各种型号的Arduino板）和软件（ArduinoIDE)。基于Arduino的项目，可以只包含Arduino，也可以包含Arduino和其他一些在PC上运行的软件，他们之间进行通信(比如Flash,Processing,MaxMSP)来实现。

「MaxMSP音画互动|音画互动」

MaxMSP是一款可视化编程语言，它让你不用写代码就可以创建复杂的交互程序。MaxMSP特别适合制作交互式音乐作品、现场VJ表演以及交互装置，在创造性的活动中学习电脑程序设计，充分利用电脑程序构建虚拟世界，在充分地启发和引导下，在解决问题的过程中，主动探索式的学习。

「Processing生成艺术|算法交互」

Processing是一个免费的开源软件平台，用于学习如何在视觉艺术的语境中进行编程。相较AE，Processing创作出的作品更加扁平化，同时可以利用代码更加快速的生成比较复杂和更具规律的视觉效果。