速写照片怎么画？

画画不是一昧的抄照片，我们要能做到取舍。

你要学会去掉模特衣服上多余的褶皱(重复、无关紧要的小短线、对塑造形体起不到太大作用的副线)

也要会在模特衣服上无中生有，补充出模特身上没有，但能更好塑造模特形体的线。

想要取舍，我们得理解线。

在一群叠压关系的褶皱中，一般会有一个到两个带头大哥(主线)，他们是对该处的形体转折起到表示和概括。如图

主线的特点是颜色重or线条粗or线条长(特别显眼)

副线则是依托于主线，对形体有一定表示作用，丰富画面增强节奏的线条。特点:相比与主线“颜色较淡or线条较细or又长又短or线条较多”

轮廓线和装饰线都懂吧，我就不多说了。

节奏，一个好的速写必须表现出来的玩意。本质其实就是你画面的黑白灰对比和疏密对比以及彩色速写的色彩对比。

老师们常说的画面没有节奏、抄照片指的就是这幅画把模特衣服上所有的褶皱都原封不动的搬到画面上，或者画上没有疏密对比，黑白对比等等。

这是衣褶的问题。

还有人体比例的问题，比例一定要找准。比例不对，其他什么都是虚的。

我看了一下题主的写生速写，丝毫没看出你临摹中一些技法的影子。至于你说的临摹与写生水平差距过大，是因为你没有带的脑子去临摹。

临摹的目的是去学习他人的用笔技法，他的处理方法，临摹可以慢一点，去仔细的品临摹原图作者是如何画的，他为什么这里要这样画?在你以后写生中用出来。

你可以试试抱着研究的态度去临摹一幅速写(最好还有照片)，不要画太快，但他的每一笔你都得揣摩他当时的思路，脑中不停的问自己:“这里他为什么要这样画?并吸收这些优点，让自己写生时也能用出来。

这样临摹一幅下来，比你盲目临摹几十上百张速写都来得有效果。