静物素描如何塑造?

我就回答点实际的吧，不整那些虚头巴脑的。

最简单最概括的说就是细分画面灰度。

有些画室老师说多写生，不要临摹。

还有人说塑造就是让物体立体起来。

还有人给出你一张图片告诉你，这就是塑造。

（随手画的，一分钟不到，比在网上找图快将就看吧。）

还有的说要多练排线。

还有就是叫你多画多练。

其实这种回答根本就是隔靴搔痒，最基础最根本的概念没有讲清楚。好比你问老师什么是数学?师回答等于2，搞的学生是一头雾水。为什么不回答学生1+1=2，因为很多老师也没搞清楚数学是什么。

细分画面灰度，我觉得这个说法来讲更便于理解。所谓的塑造就是把一个画面的立体空间用灰度表达出来。如果一个物体并不是完全光滑，而且只有锐角，而且受光特别平均。那必然存在着很多的灰阶，那么想表达这个物体的体积，自然就要在画面上把这些灰阶体现出来。

所以回看起来上面的那些话其实也不全错，只是有些“知其所以然，而不知其然。”

多写生不要临摹，其实是因为照片打印的质量不如现实中灰阶丰富，而且照片中的灰阶已经归纳完毕，因为照片已经把现实变成了一个带有灰阶平面，学生得不到练习。

所谓让画面立体起来，你要是把灰阶准确无误的归纳表达出来，画面自然就是立体的。

而上面那种步骤图，就是在画面增加不同深浅的灰阶，由于苹果是一个类似球体的东西，所谓亮面灰面暗面之间肯定不会是完全一刀切，必然会出现各种深浅的灰阶。

所谓的多练排线就是锻炼你灰阶的表达能力，另外在物体实际灰阶不足的时候，通过排线走向来对画面表现力进行弥补。

所谓多练就是练你的灰阶概括，还有表达能力。

我始终认为写实素描是一门严谨的理论科学，倒也不是不用练，但是画画的时候带一份脑子画一张比多练10张强。就像医生做手术肯定是要练的，但是必须知道该割哪，不该割哪，不能瞎划拉。

最后说塑造是什么?造是概括，总结，之后把概括和总结的结晶在画面上准确表现，打磨。而概括，总结，表现，打磨的是什么?阶！

最后再插一句重要的话。灰阶不在多，而在准，深浅要准，形状也要准，山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵。两个好好画的灰度要比256个不准确的灰度要强，比如莫兰迪。