龙猫真正的寓意（有的人却还不知道龙猫代表着什么）

如果说，在这个年终岁尾的12月还有什么值得让人期待的，能让人感受到满心希望和温暖的，那《龙猫》重制版国内定档12月14日绝对算是其中之一了。

长大之后，我们喜欢的人和东西换了一批又一批，可是对宫崎骏动画的热爱却从未减少过，甚至愈加深切。

宫崎骏其实不是天才，大器晚成的他是个反复无常的“魔鬼”。为什么这么说，我们后面再聊。

《龙猫》中，为了方便妈妈养病，爸爸带着小梅姐妹搬到乡下，父女三人一起住进了一间老房子。

有一天寻找橡树子的小梅发现了正在睡觉的大龙猫。它毛茸茸的肚子超柔软，只是躺在上面就幸福感满满。

它带着小梅姐妹在森林里畅游；叫来猫妖巴士一起四处玩耍；登上森林中最高那棵树的顶端披着月光俯瞰整个森林。

在宫崎骏为小梅姐妹创造的世界里，有龙猫陪伴的她们快乐是简单的、纯粹的，但她们对于妈妈的关心，和想被妈妈爱的渴望，却也从没有放弃过，像极了宫崎骏自己。

他6岁的时候母亲便病魔缠身，只能卧床无法和宫崎骏亲近，陪伴他长大。

一个人的童年是最需要被温暖、被拥抱的，母亲的病重却让她无法把宫崎骏揽入怀中，即使哭闹着请求也毫无办法。

或许那只暖暖的、时刻陪伴小梅姐妹的龙猫，就是宫崎骏心中妈妈的化身吧。

童年里缺少的爱和各种经历并没有让他变得冷漠自私，相反的，他把这份缺失的爱变成了他每一部作品中最深切的温暖。

我不知道我有多喜欢你，但如果是去见你，我一定会用跑的。——《悬崖上的金鱼姬》

我们的孤独，就像天空中的一座城市，仿佛是一个秘密，却无从诉说。——《天空之城》

不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不平，都比站在原地更接近幸福。——《千与千寻》

起风了，必须好好活下去。——《起风了》

只有一个人在旅行时，才听得到自己的声音，它会告诉你，这世界比想象中的宽阔。——《魔女宅急便》

世界这么大，人生这么长，总会有这么一个人，让你想要温柔地对待。——《哈尔的移动城堡》

掐指算算，今年77岁的宫崎骏，已经从业55年了。

7次宣布隐退，又7次宣布复出带着新作品回归。

在大学毕业后，22岁的他进了日本著名的东映动画公司，但辛苦画好的作品却始终没有得到认可，被人嘲笑抄袭他人。38岁的时候推出了自己的处女座《汪汪忠臣藏》却依然被笑话作品“很土”。

终于在他43岁这年，一部《风之谷》让他获得了巨大的认可，事业也就此崛起，创办了吉卜力工作室，真正开启了属于他的动画世界。也从此他一头向“一定要做出有趣的动画电影”这个目标永远的扎了进去。

就像《风之谷》中的那句话一样：“带上信仰，去寻找属于你自己的国度吧！哪怕倾尽一生！”

如果要用一个词来概括宫崎骏的职业生涯，那这个词一定是“追求完美”，如果再加一个词，那一定是“魔鬼”。

人物的细微神情、微风拂过头顶发丝的姿态、地震时房屋群坍塌的样子…他对自己的作品，每个画面都要反复的修正，不容许一点点瑕疵。

桌边的垃圾桶里满是他不满意的稿子，疲惫、没灵感的时候也总是会急得坐立不安，却依然坚持着画下去。

吉卜力金牌制片人铃木敏夫曾说起宫崎骏的工作常态：“25年来他每天的吃的都装在一个满满的铝饭盒里。这是他的两餐饭：中午吃一半，晚上吃一半。5分钟吃完，休息15分钟，然后继续工作。工作时间经常长达12小时”

他对作品一丝不苟的精神真的可以用“魔鬼”来形容，日本顶尖的画师一样被他骂哭过。不论是徒弟还是亲儿子，只要和动画有关的问题他一步都不会退让，即便可能会让对方心里不舒服。

在他的心里他的作品是要带给别人温暖的，不完美又怎么可以呢。

动画之于他，已经不只是一份工作那么简单了，或许已经是支撑、贯穿他整个生命的信仰了吧。

只是最近，他时常会念叨着“啊，时间不多了…”

曾经的好友有些已经离开了人世，就连曾经是自己师哥、好友、撑起他作品一半江山的伙伴高畑勋也离他而去了…

手上越来越没力，作画用的铅笔也一路换到了5B甚至6B。

可是他说：“比起什么都不做，我会选择做到一半再死掉。”

即使他知道自己画完这部作品可能已经80岁了，即使他的身体随时都有可能垮掉，他依然抱着“我不能死啊，活还没做完”这样的信念开启了新的作品。

一边吐槽着”啊~画画好麻烦啊~“却依然要将麻烦坚持到底，真的是让人忍俊不禁的爱又傲娇的老爷爷呢~

前些日子，宫崎骏被洛杉矶影评人协会授予终身成就奖，这是暨第6届荣誉奥斯卡终身成就奖后，他第二次拿下的同类型大奖。

奖项对于他其实已经不再重要，但让我们感到高兴的是还能听到他的消息，知道他依然在为了心中的美丽和想要传递的心念努力着，其实也就足够了。

多谢你曾带来的温暖，请怀揣着美好继续健康的加油活下去吧，宫崎骏老爷爷。