浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力

浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力本文简介：浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力1、古典芭蕾的风格及审美特征本文是浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力，在这之前，我们需要先了解什么是古典芭蕾，什么是古典芭蕾的风格及审美特征。芭蕾是一门富有魅力、令人心旷神怡的艺术，芭蕾的高雅和美妙使得芭蕾被人们奉为“舞蹈艺术皇冠之珠”。芭蕾优雅的舞姿，轻巧的跳跃和连续

浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力本文内容：

浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力

1、

古典芭蕾的风格及审美特征

本文是浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力，在这之前，我们需要先了解什么是古典芭蕾，什么是古典芭蕾的风格及审美特征。

芭蕾是一门富有魅力、令人心旷神怡的艺术，芭蕾的高雅和美妙使得芭蕾被人们奉为“舞蹈艺术皇冠之珠”。芭蕾优雅的舞姿，轻巧的跳跃和连续不断的脚尖旋转，常把人们带入梦幻般的艺术境界。芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。

古典芭蕾作为芭蕾的重要流派，在芭蕾发展史中具有重要地位古典芭蕾(classic

ballet)的历史约有五百年，是沿袭宫廷芭蕾的各种技法与表现方式，虽经过了不断地改变和革新，在19世纪形成的新流派芭蕾舞。古典芭蕾依动作又可分为快舞与慢舞。快舞孕育于意大利,最大特色是跳跃与旋转,专指男舞者与女舞者随著迅速的音乐踊舞的舞蹈,所有活泼迅速而华丽的舞蹈均属之。慢舞孕育于法国,是法国舞蹈的最大特征,舞者以缓慢的动作,或以单脚支立平衡身体,构成优雅曲线之舞步与舞姿等均称为慢舞,这种舞蹈充满了纤细的美感。

古典芭蕾舞是很规范的艺术，具有独特的审美特征。传统的古典芭蕾舞的技术是建立在外开、伸展、绷直的基础上的，它包括5种脚的位置和3个基本舞姿，以及各种旋转、击腿和脚尖舞技巧。归纳起来就是“开、绷、直、立、轻、准、稳、美”8个方面。“开、绷、直、立”4大美学原则是欣赏芭蕾最基本的审美标准；“轻、准、稳、美”是在“开、绷、直、立”的基础上的更高要求，需要演员具有高超的技术素质和艺术修养。

古典芭蕾的动作姿势具有由内向外发展，古典芭蕾动作的感觉是离心的、星射的，双臂和双腿从躯干突出向外伸长，形如从躯干飞离出去。芭蕾动作力量的运用也是由内向外的，力量发自腰部，继而向外展开至肩部、大腿部，在延伸到上臂、下臂、手、指尖、小腿、踝、脚背、脚尖并向外延伸。

2、

《天鹅湖》的艺术表现与内涵

由彼得·

伊里奇·

柴可夫斯基作曲，列夫·

伊万诺夫编导

的不朽之作《天鹅湖》被誉为古典芭蕾舞剧的代表作是古典芭蕾舞剧的开篇鼻祖。

《天鹅湖》是芭蕾艺术皇冠上一颗璀璨的明珠，是芭蕾历史上一部最伟大的杰作，也是世界各国芭蕾舞团演出场次最多、观众人数最多、影响范围最广的一部芭蕾舞剧。甚至在芭蕾爱好者心目中“《天鹅湖》是芭蕾舞，芭蕾舞就是《天鹅湖》。

作为一部古典芭蕾舞剧的典范，《天鹅湖》的故事取材于俄罗斯古老的童话：被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他，只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的控制，王子发誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和一群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于结合在一起。而就是这样一个看似普通的童话故事成就了这样一段芭蕾舞剧史上的神话，在徐横夫看来，《天鹅湖》历久弥新、经久不息的原因主要在于感情、故事主题和音乐的极为突出。

接下来笔者主要从《天鹅湖》的音乐特征和舞蹈动作两方面来阐述《天鹅湖》的艺术表现。

1、

音乐特征

（1）

、《天鹅湖》的音乐融入了戏剧成分，丰富了舞蹈的感染力，增加了音乐的表现力，整个《天鹅湖》的剧情跌宕起伏，深入人心。

（2）、《天鹅湖》的音乐渗透着浓厚的俄罗斯民族音乐风格，同时《天鹅湖》还融合了欧洲各国的音乐特征，这就成就了《天鹅湖》的音乐的民族化。使观众通过听觉引起心里共鸣，同时增加了芭蕾舞剧视觉上的感染力。

2、舞蹈特征

（1）完美的芭蕾舞动作设计。芭蕾舞以人体的动作姿态来塑造人物形象，体现人物情绪，表现舞剧内容，推动情节发展。《天鹅湖》是通过一种独特的行为艺术，以优美的动作、高难的技巧、完美的造型等，表达着丰富的人物感情。可见在《天鹅湖》这部芭蕾舞剧中，对演员的舞蹈功底要求之高。例如对于女演员，由于女主人公体现着俄罗斯人民的热情，欢快，编导列夫·

伊万诺夫创编很多轻盈的“大跳”、“打击”、“凌空越”等的跳跃技巧，还有很多应接不暇的旋转，如“五位转”、“挥鞭转”、“平转”、“鹤立转”等，渲染烘托出个人形象。这对于表演者脚尖舞的技巧是一项很严峻的考验。表演者需要有过硬的舞蹈基础，才能完美地完成舞蹈动作。

（2）将人物情绪融入舞蹈中。在《天鹅湖》中所塑造的天鹅少女的经典形象，深入人心，主要是因为表演者将人物情绪融入到舞蹈中。女主演在独舞和双人舞中优美柔弱的舞姿，显得整个人轻盈飘逸。男女间诸多“托举”，“变奏”;腰腿“软开度”、“控制”发挥得柔情似水，配合得天衣无缝。从而凸显出天鹅的优美动人，将女主人公少女的形象表达得淋漓尽致。与剧中的魔鬼相比，王子表现的是正义，而这种对于正、邪的把握就不仅仅是可以靠舞蹈动作表达出来的了。对于两种极端性格的表演就要求演员将人物情绪融入到舞蹈中，从而改变舞蹈的细节动作或节奏甚至是表演者的表情。在演员一颦一笑中都将人物情绪、形象特征与故事情节完美地结合了，在独特音乐的烘托下给观众营造出视觉与听觉的碰撞，个人情感与作者思想文化的共鸣。

内涵：

整部《天鹅湖》体现着美的动作、美的旋律、美的音乐。让人物情感引导舞蹈动作，主导着整部剧的故事发展。在俄罗斯的文化中，对于生活的热爱，对于艺术的执著，都在这演绎的舞蹈中慢慢地渗透出来、如泣如诉，娓娓道来。

3、

观看完《天鹅湖》后，自己不仅被《天鹅湖》所表现出来那种美妙和高雅所震撼，而且对于《天鹅湖》有了更加直观的认识。

在我心中，天鹅就是天使的化身，在《天鹅湖》中，演员身穿白色的舞衣，翩跹起舞的舞姿犹如天鹅，演员轻盈飘逸，给我的感觉就像是天使在起舞。

在《天鹅湖》中，四幕剧下来，我明显感受到了《天鹅湖》中所表现出来的对正义的坚定，对爱情的忠贞。在《天鹅湖》中，我能感受到一种对正义的追求，对纯真爱情的追求，对于崇高与纯粹的生活的追求。现在的生活节奏越来越快，人们的心态越来越浮躁，而《天鹅湖》中所透现的那种宁静的感觉，能够让迷失在浮躁的人们找到心灵的寄托。

《天鹅湖》中让我感受最深的就是那令人震撼的音乐。一段段富于变化、曼妙美丽的音乐，或华彩，或舒缓，或明快，再配合不同场景的舞蹈表演，让我产生一种流连忘返的感觉，迷恋其中。《四小天鹅》是我最喜欢的一幕，在活泼、明快、朴实的《小天鹅舞曲》下，四小天鹅手臂交叉，用足尖跳起轻盈优雅的小天鹅舞，满地银辉的湖畔，四小天鹅翩跹起舞，对于我来说不仅是一种视觉的享受，更是一种心灵的净化，获得美的熏陶。

通过观看《天鹅湖》，我认识到一个道理：一个闻名世界的舞蹈作品，必然有它独特的艺术魅力和文化内涵。一部成功的舞蹈作品