阅读散文（1）

①济南与青岛是多么不相同的地方呢！一个设若比作穿肥袖马褂的老先生，那一个便应当是摩登的少女。可是这两处不无相似之点。拿气候说吧，济南的夏天可以热死人，而青岛是有名的避暑所在；冬天，济南也比青岛冷。但是，两地的春秋颇有点相同。济南到春天多风，青岛也是这样；济南的秋天是长而晴美，青岛亦然。

②对于秋天，我不知应爱哪里的：济南的秋是在山上，青岛的是在海边。济南是抱在小山里的，到了秋天，小山上那黄绿的草丛，苍翠的松树，褐色的石层，仿佛给小山穿上了一件色彩斑斓的衣衫，再配上那光暖的蓝空，我觉到一种舒适和安全，只想在山坡上似睡非睡地躺着，躺到永远。青岛的山——虽然怪秀美——不能与海相抗，秋海的波还是春样的绿，绿得晶莹剔透，远处的点点白帆在绿波上轻轻荡漾，平时看不见的小岛也清楚地点现在天边。这远到天边的绿水使我不愿思想而不得不思想。济南的秋给我安全之感，青岛的秋给我带来丝丝的甜美。我不知应当爱哪个。

③所谓春风，似乎应当似乎应当温柔，轻吻着柳枝，微微吹皱了水面，偷偷的传送花香，同情的轻轻掀起禽鸟的羽毛。可是，济南与青岛的春风都太粗猛，把两地的春都给吹毁了。济南的风每每在丁香海棠开花的时候把天刮黄，什么也看不见，连花都埋在黄暗中；青岛的风少一些沙土，可是狡猾，在已很暖的时节忽然来一阵或一天的冷风，把一切都送回冬天去，棉衣不敢脱，花儿不敢开，海边翻着愁浪。

④两地的风都有时候整天整夜地刮。春夜的微风送来雁叫，使人似乎多些希望。整夜的大风，门响窗户动，使人不英雄地把头埋在被子里；即使无害，也似乎不应该如此。对于我，特别觉得难堪。我生在北方，听惯了风，可也最怕风。听是听惯了，因为听惯才知道那个难受劲儿。它老使我坐卧不安，心中游游摸摸的，干什么不好，不干什么也不好。它常常打断我的.希望：听见风响，我记得出门，觉得寒冷，心中渺茫。春天仿佛应当有生气，应当有花草，这样的野风几乎是不可原谅的！我倒不是个弱不禁风的人，虽然身体不很足壮。我能受苦，只是受不住风。别种的苦处，多少是在一个地方，多少有个原因，多少可以设法减除；对风是千没办法。总不在一个地方，到处随时使我的脑子晃动，像怒海上的船。它使我说不出为什么苦痛，而且没法子避免。它自由地刮，我死受着苦。我不能和风去讲理或吵架。单单在春天刮这样的风！可是跟谁讲理去呢？苏杭的春天应当没有这不得人心的风吧？我不准知道，而希望如此。好有个地方去“避风”呀！

29．请写出济南与青岛两地在气候上的相同点与不同点。

相同点：

不同点：

30．本文是写春风的，可是为什么前文却用了大量的文字来写济南、青岛秋天的美丽呢？试谈谈自己的认识。

31．请仔细阅读第④节，看看济南与青岛两地的春风给作者怎样的感受？

32．作者在文中用了多种修辞手法，请举一个例子来说明其表达效果。

阅读散文（2）

在这个网络发达的时代，我们每天都漂流在五花八门的信息海洋的表面，而阅读却能让我静下心来，带我们向下深潜，汲取深藏水底的精神清流，这就是阅读的力量。

阅读这件“小事”伴随着我的在成长。在浩瀚的文字中我不仅身高增长了，年龄增长了，还明白了许多道理，从一个整天只会玩耍的小孩子，变成了一个懂得关心他人，认真学习的大孩子。不知道从何时起，阅读成为一种力量，引导、支持鼓舞我的每一步成长：从幼年到少年，从无知到有知。

三岁那年，妈妈为我开启阅读之门。《孔融让梨让我懂得尊老爱幼白雪公主让我知道了世界上不仅有好人还有坏人凿壁借光让我看到了古人的的刻苦和坚强的毅力，《不一样的卡梅拉》让我第一次明白每个人都是与众不同的。要敢于幻想，更敢于去尝试别人不敢想的事情。

就这样，刚刚上幼儿园的我，从阅读中懵懵懂懂一些道理，阅读的力量推动着我的成长。

现在，《小屁孩日记》是我最感兴趣的一本书。也可能说的就是我们这个年龄的故事吧。书中的每个故事就好像发生在我的身边，这本书告诉我们失败时不要气馁，当同学遇到困难时我们应该主动帮助他们，当然还少不了一些助人为乐的道理。而我也从中获得了许多好词好句，譬如：杜甫的“读书破万卷，下笔如有神;岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”……

最近由于“疫情”的到来，我每天我都阅读新闻头条。这个不平凡的假期，我似乎又成长了许多。通过阅读大量的新闻。我看到了祖国的伟大，感受到生活在祖国的怀抱里有多么幸福，也懂得了美好的生活来之不易。俗话说得好：哪有什么岁月静好，不过是有人替你负重前行，静好的岁月是多少人为之付出的努力，甚至生命。

阅读的力量伴随着我的成长，我要努力学习，用阅读滋养心灵，让自己变得更健康、更优秀、更智慧!这就是阅读的力量!

阅读散文（3）

高尔基说：“我扑在书上，就像饥饿的人扑在面包上。”而我觉得我站在图书馆的书架前急切地找我想看的书的时候，就像淘金者疯狂地寻找金子一样。

小学一年级，妈妈第一次带我到图书馆，那时的我，看见这么多的书，觉得很高兴，想借什么书就借什么书。从那以后，我就经常在周末去图书馆。

图书馆里非常安静，它是这个喧闹的城市中一个静谧的角落。因为它，我爱上了阅读。一年级时，一个个童话故事教我做人要善良;二、三年级的时候，我开始读百科书，也爱上了杨红樱的作品;四年级，我在书中认识了曹文轩;五年级，我又经常读沈石溪的书。

在我读过的书里，给我影响最大的一本，是高尔基的《童年》。书中的主人公阿廖沙是个命很苦的孩子。父亲早早地离开了人世，母亲便和他住到姥爷家。姥爷脾气很坏，经常打骂阿廖沙，但温柔善良的姥姥在他如冰天雪地的世界中，给予了他春风般的温暖，让他心中拥有爱。最后，阿廖沙只剩下姥爷，姥爷把他赶了出去，于是，年仅十多岁的他开始了他苦难的一生。

书中的阿廖沙的环境比我们要苦得多，但他在这样的生活中，却能够乐观地生活。而我们不愁吃、不愁穿，比阿廖沙幸福得多，却常常受到一点小挫折就灰心，我们应该向他学习，并且努力学习，回报我们的父母。

书，让我从一个懵懂无知的孩子成长为知书达礼的少年。每当我读书时，就觉得正在一架用书搭成的阶梯上向上爬，每读一本书，又向上了一点。于是，我通过这座阶梯，迈出了人生的步伐。是浩如烟海的书，让我把人生的每一笔写得更精彩。

阅读散文（4）

玛利娅是一个波兰的穷苦女孩。还在她小的时候，母亲就不幸去世。但是她还是认真的学习，获得了两次诺贝尔奖，成为了著名的女科学家。她对科学事业非常重视，经常弄得筋疲力尽。她的成就使我们钦佩。

读完《居里夫人》这本书，我非常感动：居里夫人年纪大了，患有胆囊结石，但她却把病抛到了九霄云外，继续工作，直到真的不行了，才恋恋不舍地离开实验室。她的精神多么值得大家学习。这本书会把你带到一个伟大的女科学家身边，去了解她的一生。

居里夫人虽然患有胆囊结石，但是她依旧认真地为了自己的目标而奋斗着，而我却没有办法像她一样，我只要遇到一点点小事我就会气馁，没办法集中精力去认真努力地去达到一个目标。

“爸爸，我背不出怎么办?我不想背了。”我心力交瘁地说道。爸爸耐心地说道：“你只要多读几遍就行了啊，肯定很快就会背出来的了。”我没好气地吼道：“我不想背了!”说话间，用力把书扔在床上，使劲把房间的门关上，发出巨大的声响，发泄我心中的愤怒。我火冒三丈地想到：这篇古文我已经看了好几遍了，可是就是背不出来，我还是先看会儿书平复一下我的心情。我捧起了还没有看完的《居里夫人》，很快我就沉浸在书的世界里。

看完了《居里夫人》，我感慨万千，想了想我和她的差别。居里夫人那么的坚持不懈，那么的努力认真，那么的坚持勇敢!而我却为了一点小事情就自暴自弃，而不是想她一样坚持下来，做好每一件事情，实在是太不应该了。想到这，我的脸仿佛被烧着了一般，羞愧地底下了头。我惭愧地捡起了地上的本子认真地背了起来。没想到认真地读了一会儿的我竟然轻而易举背出来了!看来我如果不半途而废的话也许很快就能背出来了。

下一次我再也不会为了一点点小事情而发脾气了，荀子曰：“锲而舍之，朽木不折;锲而不舍，金石可镂。”如果做事情不懂得坚持，那么腐朽的木头你都不能轻易折断的。如果做事情能持之以恒，那么即使是金石那么坚硬的物体都能雕出美丽的花纹。那么不管是什么事情只要坚持都能成功。

阅读散文（5）

但我又不局限于传统意义上那种“一盏花茶，一片阳光，一本名著，一个下午”的优雅阅读。相反，我什么都看。我把第一次满含新鲜感的阅读看得无比重要，那是为了以后可以随时在脑海中读取回味。我还喜欢把那些风格迥异的记忆在同一时刻释放，以达到思维的喷发。这些都是阅读的体验，酣畅淋漓，快感入骨。

当然阅读的体验也是多姿多彩的。比如，一本我钟爱无比的书，也许在读上半部时，我还是赞不绝口，但到了下半部我的态度就会发生180度大转弯。我会思索这本书有哪些地方不好，并在脑海里对这些地方进行整理，然后思考。我在这样的阅读中收获了许多。

好的作品，是能引起人的共鸣的。我经常把自己想象成书中的主角，全身心地投入进去。我的心在作者的字里行间翻腾、劲跃、跌荡、起伏，情感像是大海涨落的潮水。各种各样的人物、情节、风格，带领我在阅读的思维汪洋中邀游。我会把每一个字都深深吸纳，直到看完最后一个字，就像雨过天晴、毛孔舒张的畅快。它们深深吸引了我，说真的，那种阅读完一本书后大彻大悟的感觉很奇妙。这个世界有许多说不清道不明的东西，但文字却把它们演绎得触手可及。

有人说，书籍是人类进步的阶梯。但我觉得，阅读书籍时的体验更像是驰骋在一片片旷野之上。我带着各种各样的阅读体验，在旷野上自由飞奔，无拘无束。

阅读散文（6）

因考试失利被母亲责备，心烦意乱。只好躲回房间，让房门把外面的世界隔绝。站在窗前，望向天空。这个夜被层层乌云笼罩，似乎要面临一场暴风雨。拿出一本诗集坐在桌前翻了起来。台灯微弱的光照在书上，更衬托出这一静谧的夜。席慕蓉的《乡愁》中“故乡的面貌却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离。”句句透着对故乡的思念，让我感动，不禁想起那个朴素的小镇，那存有我童年回忆的家乡。此时，窗外已开始飘起小雨，根根雨丝斜织扑面而来。在雨声中读诗，真是别有一番滋味。好似一缕清风带走空气中弥漫的烦躁，也抹去我心中那份惶恐不安。又如一阵阵淡淡兰香席卷而来，带着风，捎着雨。使我忘却烦恼，迷醉其中。这种难以言喻的滋味，这一场不期而遇的雨使我感受到雨声中阅读的美好。

周末在家，作业都完成了。再去练习题让感到疲倦、枯燥。我拿出一个小木椅坐在午后的阳台。依旧拿出那本让　如痴如醉的诗集，开始一段如梦如幻的奇妙之旅。午后的阳光不是特别大，照在人身上暖暖的。让人觉得舒适。翻到一篇《请柬》，“繁花之中如何再生繁花，梦境之上如何再现梦境，让我们并肩走荒凉的河岸仰望夜空，生命的狂喜与刺痛，都在这顷刻，宛如烟火”句句透着对故土的眷念。让我也希望能叶落归根。阳光下阅读这滋味，如一幅美丽的彩绘涂满空中的苍白空洞，如一股清甜的溪流，填满此时心中那份枯燥的空缺。阳光溢满全身，无以言喻的美妙久久萦绕在身边。

阅读如同七色的画笔勾勒出我童年的画卷，其滋味似黑夜中的星缀满了我少年的旅程。也希望它能如庭前静花落满我暮年的繁华。

阅读散文（7）

金庸的武侠小说迷人，金庸的散文当然亦一样迷人。

在这个春风春月之夜，展读《金庸散文集》，真是“美好的相会，一瞬的邂逅”(池田大作语)，似乎别有一种滋味在心头。

《金庸散文集》是作家出版社20xx年9月第1版，“明月”四十年精品文丛之一，收录了金庸从上世纪五十年代以来在香港刊物发表的文章，分为“看戏”、“听歌”、“品舞”、“赏画”、“观影”、“杂说”、“翻书”、“出版”、“写作”、“游记”、“访谈”、“读史”、“附录”等十几大部分，内容大多是谈戏曲、音乐、歌舞、绘画、电影、围棋以及书评、武侠小说创作、游记、访谈、史论等等(只是未收入社评之类的文字)，洋洋洒洒三十万字，三百九十多页。

每每拿到一本书，我都喜欢先看看序跋、前言、后记、目录之类，然后再读正文，这恐怕也是个人的一种阅读习惯。

金庸的散文，说实在，我读的不多，只是在以前买的一本《三剑楼随笔》和零零散散的报章上读过。没曾想金庸在书的“后记”中说：“五十年前，我和梁羽生兄、陈凡兄两位同事在香港《大公报》副刊发表散文《三剑楼随笔》，上海学林出版社并未征得我同意而转载在上海出版。至少我个人没有授予著作权的使用，更加没有签署正式授权的文件。”让我从中知晓了有关《三剑楼随笔》的版权问题这一家之言的小小趣闻，也算是一点点开卷有益的收获吧。

金庸谈及对中国绘画艺术的认识时，在《向中国画的大师们致敬》一文中说：“中国艺术数千年来具有独特的风格，虽然中间也曾受到印度和西域的外来影响，但这些外来因素很快就融入了中国的传统之中。中国艺术的基本源泉，一方面来自民间，一方面是士人的创作。”又说：“中国艺术又讲究融会贯通，流注中国文化的整体精神。所以王维说‘诗中有画，画中有诗’，而大多数画家书画并擅。中国艺术固重功力，更求意境，徒有技巧而无深意，即落‘匠气’”。“中国画却是手段，目的在抒写画家本人的感情、思想和美学上的意境。中国大画家笔下的山水不必似真山真水，却要抒写画家的胸襟情怀。”并尖锐地指出：“无中国传统即非中国艺术;无创造、无个人风格则不足以成大师。”这句句语重心长的话语，真是值得从事艺术创作的“大师”们好好深思。

“梁山伯与祝英台”这一流传悠久的缠绵悱恻、凄美感人的民间故事，一直以来活在许许多多人的心中，当然亦活在金庸的心中。书里收录的《看〈梁山伯与祝英台〉》、《谈〈梁祝〉与〈铸情〉》、《〈梁祝〉的“十八相送”》文章，虽然是金庸对“梁祝”戏曲、电影的鉴赏，却毫不掩饰地表达了他对传统艺术的喜爱与赞赏之情，“作为现代的中国人，我更加喜欢《梁祝》。”金庸回忆到，在他的故乡杭州一带，有一种黑色的身上有花纹的大蝴蝶。这种蝴蝶飞翔的时候一定成双成对，没有一刻分离。故乡人就叫这种蝴蝶作“梁山伯、祝英台”。这种蝴蝶雌雄之间的感情真是好到不能再好的地步，小孩子如果捉住了一只，另外一只一定在他手边绕来绕去，无论怎样也赶它不走。大概在金庸六七岁的时候，家里人看着这对在花间双双飞舞的美丽蝴蝶，给他讲了“梁祝”的动人故事。这是他第一次知道世间有哀伤和不幸。因此，金庸对“梁祝”的故事尤为情深，曾经多次观看越剧表演艺术家袁雪芬表演的越剧《梁祝》以及改编的电影，为之高兴，为之动情，为之落泪，并道出了肺腑之言：“世界各国都有许多关于爱情的美好故事，但我以为，没有一个比梁祝的故事更动人。”

我喜欢金庸写的《月下老人祠的签词》，这篇散文通过写杭州一座月下老人祠，引经据典地讲述了月下老人典故的来历，讲述了男女姻缘中一个个有关签词的趣事。“杭州月下老人的签词恐怕是全国任何庙宇所不及的，不但风雅，而且幽默，全部集自经书和著名的诗文。据说其中五十五条是俞曲园所集，此外四十四条是俞的门人所增，共是九十九条。”如“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”“愿天下有情人，都成眷属”等签词，就寓意婚姻兆头吉利之意。又如“德者本也，财者未也”的签词，是叫人不要贪图钱财而结婚。“斯是陋室，惟吾德馨”的签词，是指姻缘一方虽穷，人品却好，可以嫁得。此外，最令求签者啼笑皆非的，大概是求到这一签了：“或十年，或七八年，或五六年，或三四年!”

在《韦小宝这小家伙》一文中，金庸侃侃而谈了自己对武侠小说创作的经验和体会。金庸说道：“我个人的看法，小说主要是写人物，写感情，故事与环境只是表现人物与感情的手段。”“武侠小说中的道德观，通常是反正统，而不是反传统。”“《鹿鼎记》是我到现在为止的最后一部小说，所写的生活是我完全不熟悉的，妓院、皇宫、朝廷、荒岛……韦小宝是我完全不熟悉的市井小流氓，我一生之中从来没有遇到过半个。扬州我只到过一天，生活也无体验。我一定是将观察到、体验到的许许多多人的性格，主要是中国人的性格，融在韦小宝身上了。他性格的主要特征是适应环境，讲义气。”“韦小宝的身上有许多中国人普遍的优点和缺点，但韦小宝当然并不是中国人的典型。”金庸亦坦诚而言：“事实上，我写《鹿鼎记》写了五分之一，便已把‘韦小宝这小家伙’当作了好朋友，多所包容，颇加袒护，中国人重情不重理的坏习气发作了。”“幸好，人们阅读武侠小说，只是精神上有一种‘维护正义’的感情，从来没有哪一个天真的读者去模仿小说中英雄的具体行动。”是的，人们喜欢武侠小说，喜欢“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，那是一种精神上的需求，那是一种精神上的感情，那是一种精神上的寄托，那是一种精神上的共鸣，那更是一种精神上的情结。

写到此处，似乎有必要再提起一则趣事。某夜，在闲谈中，一位朋友忽然问金庸：“古今中外，你最佩服的人是谁?”金庸不假思索，冲口而出的答道：“古人是范蠡、张良、岳飞，今人是吴清源、邓小平。”仅此一句话，足见金庸是多么的风趣与率真。

读这本书，使我再一次领略并享受了金庸散文之风骨，让我深深感受到其间涌动的人文情怀。金庸不愧是大师，其笔下的文字朴实平易，果然亲切。据说金庸对自己的这部作品——《金庸散文集》亦的确非常看重，曾经亲笔三度校订，并对出版的质量亦要求颇高。

写武侠小说写到金庸这个地步，其地位自然是无以复加了。不过他老人家似乎还不急于收山归隐，时不时总有新闻传出。前一阵将自己的经典佳作逐步修改，可谓精益求精。可惜读者并不买账，接受情况很不乐观。我读过一些修订本，总的感觉，金庸先生的晚年更适合从事历史考据工作，而不再适合写小说。一个作家如果失去基本的游戏精神，小说的生命力就会大打折扣。金庸的修改看似从细节上修订了不少错漏，却损失了小说的许多趣味和想像空间。那么此次呈现在我们眼前的《金庸散文集》，其水准却又如何呢?

按出版社的宣传词，这本散文集是金庸一生散文之精华，由金庸本人重新亲笔校订。其实并非如此，金庸最为擅长的时事文字，此书全未收录。因此这个书名首先有点名不副实，倒更像是一篇金庸关于电影、话剧、戏曲、歌舞等的文艺评论集。他自己也清楚这一点，在后记中说“这些文章写于很久以前，当时就已写得不好，如今事过境迁，有许多更加没有意义”“这些旧文都是评谈戏剧、电影、音乐、舞蹈的杂作，因为文化戏剧有永久性，时间性不强”。不过他老人家却恐怕有点糊涂了，经典文化戏剧有永久性没错，但并不代表评论文化戏剧的文章，也同样有永久性。这正如金庸先生的小说，大概还会在相当长时间内流传下去，而那些汗牛充栋的金庸武侠小说评论，却恐怕大多只会如流水一去无踪。正所谓时过境迁，以今日随笔散文之泛滥，纵使大名鼎鼎如金庸，再

从故纸堆中检出这些文字，恐怕也不免以次充好之讥呢。

当然，如前所说，今日之金庸多少虽然略显老态，写这些散文的时候却正当年轻。三四十岁，风华正茂之时。他彼时的见识趣味，对于我们品味其人其作，还是会有一定的帮助。故而这些作品，对于金庸先生的粉丝来说，还是有些读头的。了解一下名家在当时当刻，在想些什么，读什么样的书，看什么样的戏，发什么样的牢骚感概，以此检测自己应如何努力才能成才。这些都是可以做的功课。至于那些想革金老爷子命的武侠后辈，尤其可以精研一番，取其益者补己之不足，他日再度出招攻擂时，也能增几分底气，不致像今日全无招架之功。

金庸的文笔我其实还是蛮喜欢的，文法简省，沉稳大气，短短几句，境界全出，深得中国古典文化之精萃。近日读阿城的小说，忽然有种感悟，中国当代许多作家的创作之路，恐怕是走歪了。一味地模仿西文的现代派后现代的小说，未必能出什么大家。到现在真正为大家公认的一些大家名家，还是有很多是传承了中国传统文学的特性的。五四那些大家且不说，后来的沈从文、张爱玲、老舍，乃至当代的汪曾祺、贾平凹、阿城等，都跟传统有千丝万缕的联系。最近莫言的《生死疲劳》，格非的《人面桃花》，也令人欣慰地有回归的趋向。再回到金庸，梁羽生曾对自己跟金庸的差别有过比较形象的说法：“梁羽生是名士气味甚浓(中国式)的，而金庸则是现代的‘洋才子’。梁羽生受中国传统文化(包括诗词、小说、历史等等)的影响较深，而金庸接受西方文艺(包括电影)的影响则较重。”这评论至今仍有影响，但我看也只是说到了问题的一个方面。金庸受西方文艺影响没错，但梁羽生也未必不受影响，其《七剑下天山》即很明显受到了《牛虻》的影响。反过来说，梁羽生固然深受传统文化影响，金庸其实也有很深的浸淫。这本散文集在这方面即有明显的体现，金庸对于中国古代戏曲、绘画、歌舞等方面的知识都有不浅的造诣。如果打个比方，梁羽生更多地学到了古代士人的言谈举止、诗词歌赋，走的是上层路线;金庸则是什么都学，精气神一起来，甚至古代文化中俗的一面，他也兼容并包。这就是为什么我们看梁羽生的小说，总觉得有些明明是武林豪杰，说话却文诌诌带有酸腐气，金庸却是一人一个样，尤其在语言表现方面尤其如此。如《鹿鼎记》开始的几句就是颇能代表其风格的白描：“北风如刀，满地风霜。江南近海滨的一条大路上，一队清兵手执刀枪，押着七辆囚车，冲风冒雪，向北而行。”梁羽生的小说语言整体非常呆板，其所长仅在于某些诗词和景物描写的锤炼出色，而金庸文字看似不尚雕琢，整体境界却呼之欲出，更是精彩。有段时间很想找金梁两人都有份的《三剑楼随笔》来对照阅读，看看他们私下随笔的较量如何，可惜一直未能寻到，甚憾。

金庸喜欢历史，耋耄之年还在剑桥读硕士，其行可嘉。这本散文集也收有一些史论，如《我的中国历史观》、《论秦桧问题的真相》等，可惜还是太少了些。金庸的有些史论是很有见识的 ，少年时读《碧血剑》看到一篇袁崇焕的评传，读来慷慨有情，诚为佳作。不过金庸虽然醉心史学，但现在看来基本可以看作是其私人的“美丽的错误”，读者大可不必与之较劲，更不必用真正的历史学者的标准来衡量他。清代史学大家章学诚指出治史需要有“史德、史学、史识、史才”，这些方面，我觉得金庸在史德和史识上也许要好一些，在史学和史才上就难说了。金庸办《明报》期间，经历了中国历史的大变革时期，据说他当年也以时论社评立名于世，素称“香江第一健笔”，可惜此次金老夫子却大眼一睁，打着《金庸散文集》的旗号，将那些昔日的得意之作束之高阁，只捧出一堆歌舞戏剧的评论出来应卯，这多少总有些“乾坤大挪移”的意味。中国当代之社会，其实颇需要他们这些以另一付眼光来看世界的名流诤言，可惜今日之金庸已荣华满屋，想来也不愿意再因为一本散文集而去翻历史的老帐，惹来一身尘埃吧。

集中有些文章以前就看过，如《历史性的一局棋》，文笔生动，笔触简淡，如今重读，仍觉一身快活。因为自小是个棋迷，所以很早就知道金庸也是同道中人，其最尊祟人物之一即为围棋大师吴清源。金庸在这本散文集中的可观之处，不仅在于其文笔思想，更在于其中体现出的娱乐和审美趣味。当然，这份趣味，跟今日时尚男女喜欢听周杰伦，看“超级女声”有所区别，而更多了一些文化的质感。集中前面的文章大部分是三十几岁时所作，基本上是一事一议，有时候甚至是一事两议，让我们觉得金庸经济头脑很好的同时，也会扪心对比自己可作得出?后期的文章涉笔渐广，体现了其广博的兴趣爱好。对比今天的金老爷子，我们可以明白他年轻时已有颗不甘寂寞之灵魂。而其最让人可感之处，则在于其字里行间体现出的一种亲切感，明明是掉书袋，看来却自然从容，偶尔还流露一丝诙谐，这比起今日那些只会长篇引用名人名言的作家来说，显然要高明得多。金庸的文章还有个特点就是笔藏机锋，继承了中国古代的“春秋笔法”，以无招胜有招。如他谈到日本吴清源与秀哉的大战后，说道：“在我国，由于下围棋花时间太多，所以它近年来没有象棋这么流行，因为大家是越来越忙了。”弦外之音不言而喻，但就是不明说出来。这种武侠中的境界他在生活中大概也是一以贯之的，而且后来他倾心佛教，修养自是更上一层楼。所以王朔评金庸为“四大俗”，金庸只微笑说我自“八风不动”，步飞烟称要前辈退位，金庸只是信口说步飞烟是唐朝的一个歌妓，建议改名。谈笑之间，即让一场干戈化为无形，可见其深厚功力。

“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，金庸所塑造的武侠文化空间，早已成为当代中国人的娱乐盛宴。但研其本宗，则还需向其散文随笔中求。金庸阅历之广，学识之博，识见之敏捷，艺术素养之高，在武侠小说作者中都堪称翘楚。可惜这本散文集收录的仅是其思想文笔之鳞光片羽，如金庸之爱情、之英雄梦、之政见，尤其是其小说中展现出的那种勃勃生机，那种对自由的向往，人性之拷问，都好像是被有意地隐藏起来了。所收散文虽大多为金庸年轻或者壮年时的作品，其风格却很是成熟老到，就像一个年轻的老人，给人以吊诡的感觉。因此严格地说，我认为这本散文集并不能说是金庸散文的代表作，而只是一个功成名就的前辈，在其华丽的宫殿中精心挑选出来的几块四平八稳的砖。