鲁迅作品（1）
欧阳凡海在《文学》中已经表示过这样的意见:大意说，鲁迅的热烈的情感是隐藏在冷静的观察中，这是很对的。)他懂得“常抗战而自卫”的战术。深刻体验现实，沉着迎战熬冬，这些就培植着他的嶙斗的现实主义精神。他的主观的现实主义精神一经接触到工农大众革命的动景，就使他坚定地献身于无产阶级的解放事业。自然，鲁迅的现实主义是不断在向前发展的;他的战斗人生观愈到后来，愈加积极，愈加泼刺，就因为他的现实主义的世界观在不断高扬，不断深化。鲁迅的现实主义最触目的表现在他的文学与艺术制作中:谁也不能否认，鲁迅是近代新文艺的奠基人，他的创造典型的才能和刻划世态的笔触，使他的创作洋溢着从死文学解放出来的奔腾沸涌的活力。恩格斯说:“现实主义并不是仅仅重视琐细事物的确切描写，而主要的是在于正确地在典型环境中描写典型人物。”
鲁迅正是“在典型环境中描写典型人物”的现实主义的天才作家。当别人还在破坏旧文学传统尝试新文艺创作的时候，他已经开始了现实主义的文学建设，《狂人日记》、《阿正传》等作品就这样奠定了中国新文学的初基。他的投枪似的文笔一开始就使旧社会各色各样的鬼魅惊心胆战，因为它击中了腐烂的旧社会的疮疤和要害。他的现实主义的文学遗产在中国以至在世界将是永远不朽的，永远光芒万丈的。但鲁迅的现实主义决不仅华表现在文学和艺术制作上。在这个巨人的全部生涯中，都炽燃着熊熊的现实主义火光。文学和艺术制作只不过是他的现实主义表现的一种形式。他曾自白了他写小说的动机与任务:例如，说到“为什么”做小说罢，我仍抱着十多年前的“启蒙主义”，以为必须是“为人生”，而且要改良这人生。我深恶先前的称小说为“闲书”，而且将“为艺术的艺术”，看作不过是“消闲”的新式的别号。所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。
鲁迅作品（2）
书发下来，我便迫不及待的掀开书本孜孜不倦的读起来，其中的许多文章都是家喻户晓的，如：《狂人日记》《阿Q正传》《药》等等。
《狂人日记》是鲁迅先生发表的第一篇白话文小说，也是中国文学史上第一篇白话小说。《狂人日记》第一遍看的时候，是完全没有看懂的，只知道是写“吃人·”的！反复读了几遍，才读出一些韵味来，鲁迅先生用记日记的方法把一个封建士大夫家庭下的狂人内心感情表达的淋漓尽致！狂人认为封建礼教下的社会是一个“吃人的世界”狂人对其发起挑战，发出了“救救孩子”的呼喊，小说被誉为“彻底的反对封建制度的第一声春雷”我深深的陷入其中，被其中的内容所吸引。文中的狂人是一个精神混乱的人，他每天活在猜忌当中，总认为有人在害他，鲁迅先生正是用这样一个人物，揭露了封建制度下的腐朽。我认为鲁迅先生写这篇文章的目的所在，就是为了提倡新思想，发的旧思想写下的，在对现在的我们来说也是影响非常大的！
《阿Q正传》我印象最为深刻，因为在初中时就听说过这篇文章，只是苦于没有门路去读。现在，正好有这个机会，我自然不会放过！其文章共分九章，写了阿Q这一人物的背景，工作，爱情，生机问题等等，真实的反映了当时的一个社会现状——国人思想，行为上的腐朽！阿Q是最底层的劳动人民，依靠着“精神胜利法”过得怡然自得，他的这种方法是值得我们去学习的，每当我们有困难时，自我安慰一下，或许会有意想不到的事情发生！阿Q最后执着于“革命”被当场击毙，他最后连怎么死的都不知道，是可以看出他一生的不幸的。文章中的赵太爷的形象与阿Q形成了鲜明的对比，赵太爷有钱有权，阿Q自尊自大等在鲁迅先生的笔下惟妙惟肖。
这两篇文章是我非常喜欢的，相信许多人都一样。这两篇文章下的时代背景，可以说是混乱不堪，鲁迅先生正是在这种情况下，写下文章，来呼吁全国人民站起来！
还有一篇文章，是在我最后要交书的那一天读到的，我庆幸我读到了这篇文章——《药》这篇文章很耐人寻味，仔细阅读会发现，本文分了明暗两条线索，其写作手法也值得学习。文中为子求药的华老栓和革命者夏瑜两人的姓氏共同组成了“华夏”二字，其中是不是也有一些特殊感情在其中呢？
在最后结尾处写到革命者夏瑜的坟头是出现了花环，这是鲁迅先生虚构的，现实不存在的，然而，在小说中它代表了革命者的希望，代表了鲁迅先生的希望！
英国诗人拜伦曾说：“一滴墨水可以引发千万人的思考，一本好书可以改变无数人的命运。”读鲁迅先生的书，使我有了深刻的体会，让我真切的感受到其中的“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。”
鲁迅作品（3）
鲁迅作品对整个封建时代社会本质作了深刻揭露，他把封建时代分成了两个时代：做稳了奴隶的时代和想做奴隶而不得的时代。长期的封建统治使人民养成了顺从、卑怯心理和奴化人格，于是，在我们的民族文化中，就有“不为最先，不为最后”的不敢冒尖心理，就有平均平等、损有余补不足、打击出色人物的小农意识，就有以我族为中心、安贫乐道、不思进取、精神自慰的精神胜利法，旧有企求时来运转、坐等其成的侥幸心理，就有只求高邻人一等的“东方式嫉妒”心理，还有时常盼救星、盼青天的狭隘心理……
鲁迅作品对传统文化中这些落后面的批判，可谓是不遗余力的，我们在中学语文课本选文中，也可略窥一斑。
一、
对“青天”思想、“父母官”意识的批判
在《记念刘和珍君》中，鲁迅先生抒发了强烈的悲愤之情，对反动统治者虐杀请愿学生的憎恨之情，他主张斗争，主张“直面惨淡的人生”，“正视淋漓的鲜血”，主张“奋然前行”，他认为请愿不是好的斗争方式。因为究其实质，依然是“父母官”意识的再现，是对当权者满怀着幻想与期待。鲁迅先生一针见血地指出，幻想是注定要幻灭的。
当鲁迅先生《在药》里借夏瑜之口喊出：“这大清的天下是我们大家的。”这带有民主精神的呼声可把大清国的努力们吓懵了，他们除了认定夏瑜是疯子外，别无解释，大清国理所当然是属于皇帝的，怎么会是我们大家的？
鲁迅先生的批判之笔至此已尖锐指出：“青天”思想，与现代民主意识是背道而驰的。普天之下，莫非皇土，几千年来，人们头脑中的君臣思想可谓根深蒂固，民主意识焉存？
二、
对民众冷漠心理状态的批判
小国寡民、自给自足的自然经济导致小农意识，小农意识不是鼓励人们通过自身努力实现自我价值，而是只求平均主义，只求庸碌，只求相安无事，只求不要出阁，安分随时。小农意识造成了病态的心理缺陷和人格萎缩，人与人之间十分冷漠，甚至妒贤嫉能，打击拔尖人物。正因如此，鲁迅先生在《自序》中写道：“有谁从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这途路中，大概可以看出世人的真面目……”小康人家，人人嫉妒，坠入困顿，幸灾乐祸，从此大家就平均了。也正因冷漠，祥林嫂死了，鲁四老爷讨嫌，打工的也忌讳她“老了”；正因冷漠，无人知晓孔乙己失踪为哪般，是死是活无人管；正因冷漠，夏瑜被舅舅夏三爷告发，鲜血为人所吃……鲁迅先生对这份冷漠痛心疾首，他强烈呼吁不要这样吃人了，“救救孩子！”
三、
对企求时来运转、坐等其成的侥幸心理的批判
不思进取、不肯改变困顿处境、坐等其成的典型人物就是孔乙己，摆着读书人自命清高的臭架子，穷死也不肯放下架子，不肯从事劳动，自谋生路，结果导致偷窃灭亡。阿Q也曾在穷途末路上企盼捡到钱。幸福不会从天上掉下来，鲁迅先生哀其不幸，怒其不争，告诉我们：坐等其成只是坐等灭亡，其实“地上本没有路”，只有走将前去，才能走出自己的人生路来。
四、
对精神自慰、精神胜利的批判
阿Q不仅欺弱怕强，而且常常自欺欺人，依靠精神自慰来反败为胜。他自始自终认为自己是个特殊的重要人物，他比秀才长三辈，还是赵太爷的本家，便以赵姓为荣，直到赵太爷不许他姓赵，他又逆来顺受，精神自慰。在最后的审判中，阿Q无法理直气壮地表白自己，甚至糊里糊涂地送上性命，究其原因，皆是奴化心理作祟。鲁迅先生说，创造阿Q这个形象，就是要画出“沉默的国民的灵魂”。当一个民族的国民们，生活在幻想中，靠精神胜利来排遣苦难，接受压迫和侮辱，民族的希望之光何在？鲁迅先生为此痛苦彷徨，大声呐喊，希望惊醒铁屋子里昏睡的人们。
五、
对因果报应、封建迷信思想的批判
百姓除了企求当权者
“替小民做主”外，是从不敢让自己替自己做主的，他们的另一份寄托是求助神灵。“人死为鬼，树木有灵，顽石能思，鸟兽会言，无物不神，无鬼不灵”，避祸消灾，企求神灵；祈福求安，祝祷神灵。〈〈祝福〉〉中，鲁迅先生对鲁镇年终大典的描写，是祝祷形式的典型。而祥林嫂的命运更是与鬼神观念息息相关。〈〈药〉〉中，小栓花钱买人血馒头吃，夏四奶奶叫乌鸦飞上坟墓显灵，无不显示鲁迅先生对迷信思想的批判。鲁迅先生在作品中，以现实的冷酷无情来惊醒沉醉在迷信幻梦中的人们，给热昏的人们以当头棒喝。
六、
对封建礼教、三纲五常思想的批判
三纲五常的封建伦理道德要求人们存天理灭人欲，重道义轻功利，统治阶级以次规范人心，维护大一统的政治局面。在伦理道德和礼教面前，没有自我，灭掉人欲，闰土是这样的，祥林嫂也是这样的。月光下，海滩上的少年闰土多么迷人，可是，伦理纲常染缸里浸泡后的成年闰土俨然是一尊木偶——被异化的标本，那“老爷”的尊称和下跪动作多么呆滞、愚笨、机械！祥林嫂是勤劳能干的青年妇女，可是，礼教逼迫下，几番沉重打击，使她精神委顿，动作迟缓，目光呆滞，最终惨死。礼教可以变鲜活的生命为木偶，也可以吞噬生命。还有什么杀人武器比封建道德要求这把刀更锋利的呢？
综观鲁迅先生的作品，都有对民族文化落后面的剖析和批判。剖析中“揭出病苦”，批判中进行“疗救”。阅读和教授这些作品，我们要注意把握精髓，注意学习鲁迅先生与传统文化作斗争的勇气，更要懂得民族自强有赖于自知、自救。对于民族文化中的精华，当然要吸收，而糟粕部分，一定要剔除。
鲁迅作品（4）
鲁迅先生在《社戏》这篇文章中描述了他和乡村小伙伴双喜、阿发、桂生的真诚单纯的友情和快乐，赞美了他们勤劳质朴、热情无私的品质。
鲁迅在外婆家留下了许多美好的回忆，其中最喜欢的就是看社戏，整个看戏过程是一波三折。刚开始，鲁迅借不到船，大家都热心的四处帮忙打听，可船都被人家定下了，鲁迅的朋友下午看戏回来，都为鲁迅叹息，后来他们借了八公公的船，才去看了戏。回来时，他偷了六一公公和阿发家的罗汉豆，小伙伴们年龄大点的烧火，小的剥豆，那也是鲁迅吃过的最好的豆了。所有的小伙伴中我最喜欢的是双喜。他细心，考虑周全，好客且处处替别人着想，也是小伙伴们的头。他得知鲁迅订不到船而不能去看戏时，想方设法借到了八公公的船，还巧妙的驳回了鲁迅妈妈的话，让鲁迅没有留下任何的遗憾；看厌倦了他第一个提出回家；偷豆时考虑到阿发家的偷多了阿发会挨骂，让大家去六一公公家田里偷，最后也没有食言，把大家安然无恙的带了回来。
虽然其他孩子都没有双喜那么机灵，但他们和双喜一样，都很好客。在他们认为，鲁迅不只是鲁镇其中一家唯一的远客，也是大家公共的客人，大人们给小孩减少工作，让他们陪鲁迅一起玩，让他们把钓到的虾都给鲁迅吃，坐船是还让鲁迅坐在当中，像神一样供着，对他分外尊敬。可爱的六一公公听说鲁迅偷了他的豆，不但不生气，反倒还很感激他，送他一大堆的罗汉豆。
鲁迅通过这些小事写出了家乡人民的纯朴，表达出了自己对家乡的怀念之情。
鲁迅作品（5）
鲁迅先生是我国伟大的文学家和思想家，他以笔作枪，大胆揭露人吃人的封建礼教，猛烈抨击封建文化与封建道德，从而奠定了中国新文学运动的基石。我读过他的许多作品，其中留给我印象最深的是中学里学过的文章《藤野先生》。鲁迅写这文章的当时，中国在邻邦日本的心中的确是一个弱国，可是，当我看到《藤野先生》中的那一段话，便没有来由地心痛起来——“中国是弱国，所以中国人自然是低能儿……”让我想起在郁达夫先生的《沉沦》中，那个在心中默默呼唤着“祖国啊，你怎么不快点强大起来，你的儿女在这里受苦那！”的留日少年。这种国人，希望祖国强大而不去努力，只是无助地祈祷，让人不仅怜悯他。但是那些看着自己的同胞在影片里被杀头，而且还与日本人一同欢呼的国人，那种骨子里的麻木不仁，不仅可怜，而且，可恨！在这篇文章里我感受到的是鲁迅对藤野先生的感动、感激与怀念，即便当《藤野先生》的形象深入人心，却少有人记得他的名字——藤野严九郎。我感受到的是鲁迅“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”的报国之情。《藤野先生》，记叙的是一段感人的师生情，一颗动人的爱国心。
《藤野先生》回忆鲁迅在仙台留学时期的生活，记叙了鲁迅与藤野先生的相识、相处，离别的过程和对他的怀念。鲁迅初到东京时，看到的是清国留学生在饱含中国人的耻辱的上野公园的樱花树下的身影，听到的是留学生们傍晚学跳舞的喧闹。这让鲁迅甚为厌恶，也正是这样，他去了仙台，在那与藤野先生相识。藤野先生的衣着模糊，他为鲁迅添改讲义，他就正解剖图，他关心解剖实习，他了解中国女人裹脚。在这一个个片断中，我看到了那个对学生要求严格的藤野先生，那个对鲁迅关爱有加，毫无民族偏见的藤野先生，那个对科学严谨求实的藤野先生。这样一位有着高贵人格的老师，也难怪鲁迅说：“在我所认为我师的之中，它是最使我感激，给我鼓励的一个。”
《藤野先生》也同样记录了鲁迅的心路历程，学医救国到弃医从文的转变，表达了鲁迅深深的爱国主义情感。在鲁迅留学日本之时，是“风雨如磐暗故园”之时，也是鲁迅个人处于“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的时期。他曾说：“我的梦很美满，预备卒业回来，救治像我父亲似的被误的病人的疾苦”战争时候便去当军医，一面又促进了国人对于维新的信仰。“但从匿名信事件、看电影事件，中国人的麻木不仁中，鲁迅才深刻地认识到，学医可以拯救人的身体，却不能拯救人的灵魂。鲁迅说：“从那一回以后，我便觉得学医并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即使体格如何强健，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客。”“我们的第一要着，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺，于是提倡文艺运动了。”
《藤野先生》中的藤野一直鼓舞着鲁迅从事反帝反封建的斗争，“每当夜间疲倦，正想偷懒时，仰面在灯光下瞥见他黑瘦的面貌，似乎正要说出抑扬顿挫的话来，便使我忽又良心发现，而且增加了勇气了，于是点上一枝烟，再继续写些为‘正人君子’之流所深恶痛疾的文字。”藤野先生影响了鲁迅的一生，一个重要原因就是藤野对鲁迅倾注了无私的爱。他平等公正、一丝不苟的为一个清国留学生改作业，连一根画错位置的血管也要当面替学生改过来；他关心学生的个体差异，听说中国人敬鬼，担心鲁迅不肯上解剖课；他尊重学生，尽管替鲁迅弃医从文感到惋惜，但理解鲁迅这位弱国子民的强国梦，临别还赠与题写了“惜别”二字的相片。这些对一个受尽了歧视和污辱的清国留学生是多么大的鞭策和鼓舞啊。
藤野先生严谨的教学作风，对鲁迅真诚的关怀，还有，对于中国，对于“人”的热爱。作品的字里行间，无不洋溢着鲁迅对这位恩师的赞扬与牵挂。藤野先生对鲁迅的耐心辅导，是希望将日本精湛的医学技术传入中国，为中国的人们治疗身体上的疾病（事实上，鲁迅先生留日学医的目的，也是如此），在此，藤野先生将医术还原到了它本来面目——为着所有人的健康而学医，而不是以自己个人的利益为目标，着实可敬！
在文章的末尾，鲁迅先生写他至今，仍然被藤野先生的影子鞭策着不断地“写为‘正人君子’所厌恶的文字”又一次表达了作者对藤野先生的怀念和敬佩。热爱学生、理解学生，使藤野具有了强大的人格魅力，以至于影响学生的一生。
因此，作为教师，高尚的人格魅力有利于建立和谐的师生关系，促进教学上的师生互动，为学生的终生发展打下精神的底子。在学校人际关系中，居首位的是师生关系。美国罗杰斯的“人际关系”理论、前苏联的“合作教育学”都把师生关系提到办学水平的高度来认识。良好的师生关系必须依靠深厚的师生情感来维系，教师对学生的关心和热爱、学生对教师的敬佩和爱戴，是产生师生情感的源泉，也是和谐师生关系的基础。蔡云芝先生与学生的关系就十分和谐，他爱学生，教学生唱歌跳舞，和学生打成一片，关心爱护弱势学生，为受到不公平待遇的学生“打抱不平”难怪学生做梦都想到他，几十年以后仍然惦念着他。
对学生而言，教师一般都具有天然的影响力，如果这种影响力是建立在教师身份所赋予的权力基础之上的，那是不稳固的。而如果这种影响力是靠教师的人格魅力赢得的，那就相当持久而且强大了，这种影响甚至强大到足以影响学生的一生，教师高尚的德行和追求，深入学生心田，为学生奠定坚实的精神基础。鲁迅就是时时受着藤野先生的鞭策，几十年过去了，仍不敢有丝毫懈怠，他坚韧的斗争着，为民族的觉醒和解放而奋斗。在鲁迅的精神家园里，有藤野播下的种子。
《藤野先生》也启发着我们当代教师：提高自身修养，增强人格魅力，努力提高教学质量，给学生以影响一生的精神食粮。
鲁迅作品（6）
那天看到《好的故事》以为会是一个吸引人的写实小说，我充满了期待并以非常急迫的心情往下读，读着读着，我仿佛走进了一幅山水画，里面的景色和人物一一在我面前铺展开来，一一的鲜明生动起来。
“故事”写的是鲁迅先生在一个昏沉的夜，梦见了一个令人向往的地方，这地方很美丽、优雅，很有趣，很多美的人、美的事，像一片云锦。这次他的笔锋不像利剑，言语也不是尖锐而苍劲，我仿似读到了一个内心平和而温柔的鲁迅。
《好的故事》给了我一个不一样的感动，我也重新认识了一个不带批判和讽刺，对生活充满热爱和希望的鲁迅。
鲁迅作品（7）
在这几天中，我读了鲁迅先生的`作品，他的名字叫做《社戏》。这篇文章是反映农村生活的，而我也在农村生活过一段时间，因此感觉很亲切。
当我读《社戏》的时候，一幅十分美丽的“农村夜景图”就浮现在我的眼前：蓝蓝的天空，圆圆的明月，石板小桥，小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，下船、点篙，飞一般的在月下航行。沿途的夜景真美啊！豆麦散发出草香味、河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、宛转悠扬的笛声，还有点点渔火。，这些本来是农村中很普通的景色，而且也是农村孩子们熟悉的，但经过鲁迅先生的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神奇美景了。从这里也可以看出鲁迅先生对农村的怀恋，对他儿时外婆家的眷恋之情。这些都更激起我对农村的热爱。
鲁迅先生真切的再现了当时农村孩子的精神风貌。在鲁迅先生的笔下，一群普普通通的农家孩子，一个个都是那么纯朴可爱，他们的心地又是那么高尚无私。在这些孩子们中，我最喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜是一个讲义气的人，七斤也常和小鲁迅抓蟋蟀，发生一些小矛盾也从不计较。他们和睦相处，是真正的好朋友。读了这篇文章后，我觉得同学们之间更应该有谦让的精神，更应该和睦相处。
看完了这篇小说，我感受到鲁迅先生对农村孩子们深深的爱，我觉得农村的孩子们也很幸福。
鲁迅作品（8）
【第1篇】
《唤醒人们思想的源泉》
他，以笔作枪，与敌人奋战一生，他弃医从文，拯救人们于水深火热之中。他的作品使那些迷惘的人们找到了方向，给予人们精神力量。他就是“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的鲁迅。
《狂人日记》是我国第一篇白话小说。用日记的形式写了大哥连同别人吃我，世人吃人的事情，折射出封建制度“吃人”的“仁义道德”，对人们的迫害和剥削。孔乙己，一个穷苦的读书人，终身贫困潦倒，唯一一个穿着破旧长衫，却站着喝酒的人，每次他的出现，都会成为别人的笑料，那孔乙己的名字来源——“上大人孔乙己”具有强烈的嘲讽意味，表明了作者对儒家思想的不满同时也写出了清末选官制度对人们身心额摧残。《故乡》中的杨二嫂，尖酸刻薄，充分反映看当时人们的愚昧和生活的艰辛。闰土当年的机灵可爱已不复存在，变得麻木，一声“老爷”令他们之间的关系疏远，隔上一层薄冰。水生和宏儿的表现却又让作者看到希望。通过这篇文章，作者表达出对当时社会的不满以及对新生活的向往。
《父亲的病》中作者将中国的孝子们与西方相比较，写父亲死时，我不停叫喊而后悔、愧疚，觉得这好似我对于父亲最大的错处。写出我 对封建礼制的不满。
《祝福》中的祥林嫂，被婆婆卖掉，给自己的第二个儿子娶进媳妇。男人死后，再次回来做工的祥林嫂却变得麻木不堪，从前比男人还勤快能干的祥林嫂却已消失不见。
《药》中夏瑜等人革命被杀，而华老栓却听信于别人，找人要药——占有革命人鲜血的馍。表明当时华夏人的愚昧无知。可最后华小栓却也难逃死的下场，有了两座坟墓，夏瑜的坟墓多出了一圈红白的花。表现出作者对革命人的赞扬希望唤醒当时愚昧的人们。
鲁迅先生原是医生，为人们消除肉体上的痛苦，可是他又弃医从文，为的是唤醒那些麻木而愚昧的人，解救他们的思想，给予他们精神力量。鲁迅先生批判黑暗的社会，讽刺现实生活，他的作品是我们要读的，是我们值得读的。《藤野先生》中“清国留学生”的形象让鲁迅先生倍感厌恶。而藤野先生对鲁迅先生的不倦教诲，让鲁迅先生感激不已，他希望新的医学传入中国，拥有伟大的人格。而藤野先生的行为也讽刺了那些清朝的所谓“正人君子”。
在《五猖会》中，“我”满心盼望着东关的五猖会。终于到来却在出发前被父亲叫去背书，使“我”兴致全无。文章的最后一句，表达了鲁迅先生对这件事情的困惑不解，更体现了鲁迅先生对封建教育扼杀儿童希望和快乐的不满。
活无常被人们所爱戴，他好心暂放癞子还阳半刻，让其与家人相聚，却被阎王以为是得钱买放，将他捆打四十。折射出当时社会的黑暗，还有当时社会扳不动的封建礼教是那么的不近人情。违背封建礼教的人会受到社会的批判，会被碾压被唾弃。而人们喜爱无常，也说明了人们希望能有公正的裁判，向往公平的社会生活。
鲁迅先生是我们公认的文学家，他的作品隐藏着唤醒人们的清泉，有着助人们突破封建束缚的精神力量，有着打开新思想大门的钥匙。他作品中的思想至今仍对我们有很大的启迪和帮助，所以让我们一起享受鲁迅先生的作品，让鲁迅先生的精神在我们心里发芽滋长！
【第2篇】
《人间传奇——鲁迅》
早上的花，晚上来捡。就好比鲁迅先生到了晚年，才回忆起自己的童年。既有对小时候的回忆和怀恋，也有对社会的批判。
这本书里，令我印象很深的是《五猖会》五猖会是使除了过年过节，孩子们最喜欢的节日，但是在这天，鲁迅却被他的父亲强制的要求背书。
旧社会的教育方式，约束了孩子的童年，禁锢了他们的思想，抹杀了孩子的天性，而现代的教育方式更令人发指，在父母中，一个过分严厉，一个过于宠溺，这两种中国式教育，是一大通病。
父母们望子成龙，望女成凤。固然是好，但只注重结果，却不在乎子女的感受，学习要的是兴趣，强制性的学习可能只会弄巧成拙，适得其反。放纵孩子，一个小小的错误，也许就是长大后犯罪的征兆。《朝花夕拾》带给人更多的是一种反思，孩子们的天性不可以被泯灭，教育不能是强制也不可以不作为。
就像鲁迅先生在《从百草园到三味书屋》里写到，油蛉在这里低唱蟋蟀在这里弹琴，翻开断砖来，有时还会遇见蜈蚣，还有斑蝥倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声……。读着这段文字，仿佛看到了鲁迅先生心中的童趣，天真。在百草园的他，可以听阿长讲故事，可以和小伙伴一起开开心心的玩耍，但画风一转，三味书屋确是安静，严肃的.中间挂着一块扁道；三味书屋。扁下面是一幅画，画着一只很大的梅花鹿伏在古树下，没有孔子牌位，我们便对着那鹿行礼。第一次算是拜孔子。第二次算是拜先生。
在三味书屋里，总是要放开喉咙读一阵书，不可以问好奇的，不该问的事。不可以背着老师偷偷去玩，每天都要背书，先生呢，也总是拿着一条戒尺。
《藤野先生》这一篇中，记录了作者在日本留学的生活，他在日本收到了其他同学的歧视和侮辱，但藤野先生却是一位善良，严谨，正直，没有任何民族歧视的人。这位藤野先生是鲁迅一直尊敬的对象，他在文中也说到了，他的性格，在我的眼里和心里是伟大的，虽然他的名字，并不为许多人所知道。我们也要拥有藤野先生那样的品格。做一个真正有格调的人。
《朝花夕拾》虽然使用娴熟的手法写成的优美的散文真品，但是我觉得，更多的是一位历经困难周折的老人回忆童年生活所写的一本‘回忆录’。
鲁迅作品（9）
今秋起，湖北省高一新生全部使用人教版新课改教材，其语文教材中鲁迅先生的作品明显减少，《药》、《为了忘却的纪念》等作品不见了，保留下来的只有《拿来主义》、《祝福》和《纪念刘和珍君》三篇，顿时，评论风起云涌。
鲁迅作品真的过时了吗？删除鲁迅作品到底是喜是忧，是福是祸？有人认为，应删减其作品，将其请下文学神坛；也有人认为不能删，鲁迅作品熏陶了一批又一批的中国学子，说明它具有时代借鉴性，绝不过时。
我认为，鲁迅先生的作品食之有味，弃之可悲，别拿它当鸡肋！
从客观上来说，谁能否认这位文学巨匠在中国历史上的贡献呢？他以笔为剑，一针见血地揭露了社会阴暗，引发了我们许多人生思考和社会思考，即使在安定和平的现代社会，他对人生的挖掘、传统与封建社会的剖白，也是极具借鉴意义的。如在《药》中，鲁迅先生巧妙地利用了情节暗讽，以血馒头掀起华、夏两家命运的相连，揭示了近代中国被灰暗笼罩的悲惨状况。而今天，作品中隐藏的传统观念还在社会渗透：以谐音定运气，忌4抢9的现象不也在时时提醒着我们传统观念的根深蒂固吗？
而从主观上来说，学习鲁迅作品对中学生来说是思想的萌发和积淀。我有幸在学习课文后到绍兴旅游，感受这位巨人生活的地方。故居很旧，墙面脱落、桌柜发黑，而且人满为患，但是那种古朴的气息充溢周围，古书的芬芳还在屋子中久留不肯消逝。乌篷船、百草园、三味书屋、咸亨酒店，都如书中说的一样，真实并诗意地存在着，如此一去，感触便自然是另一番滋味。
对于鲁迅作品，每次阅读都是感绪的激荡，岂能弃之？语文教材固然要给更多的文学家足够的位置释放他们的火花，但文学巨匠的魅力，是不容被取代的
鲁迅作品（10）
最近我读了一本散文书《朝花夕拾》，它的作者是鲁迅，书中有一篇文章《狗、猫、鼠》给我留下了深刻的印象。
鲁迅在《狗猫鼠》中阐述了他仇猫——即不喜欢猫的原因。其实这些原因与一类人的行为、性格很像。例如：写猫捕食到比自己弱小的动物就尽情玩弄，直到玩厌了才吃掉。就像某些人，抓住了别人的弱点或不足之处，就想尽办法慢慢地折磨别人，好像如果不折磨够就不甘心一样。如果别人犯了什么错，受到批评，说不定那种人会在某个角落里偷偷奸笑。
鲁迅先生说他讨厌猫的第二个原因就是猫虽然和虎、狮同族，都食比自己弱小的动物，但猫却具有一副媚态，正同我们现在的某些人，常常刻意掩饰自己的本性，其实反而会让别人觉得他更加虚伪。猫平时总是吃饭不管事，就像一些好吃懒做的人。有东西吃比谁都积极，一要他做事就一溜烟不知道跑到哪里去了。
这篇文章还告诉我们，老鼠并非全部都那么讨厌，其实有些鼠还是很讨人喜爱，很有灵性的，但却遭到别人的摧残。其实，我们可以对这些弱小的生灵赋予一些爱心和同情。
从这篇文章里我还学会了站在不同的角度思考问题，可能会有不同的答案，我会继续多读几遍这篇文章，更加深刻的体会文中的深意。
鲁迅作品（11）
读着鲁迅先生写的《朝花夕拾》，仿佛在欣赏一幅多姿多彩的>幸福画。
我读着鲁迅先生写的散文，眼前仿佛看见鲁迅小时候的活泼可爱：有时趁着大人不注意，偷偷溜进百草园，整天呆在院子里。他要与小花、小草、小虫子作伴，还要坐在树枝上吃野果。虽然有时会得到寿镜吾老先生的严厉的眼神，但也仍免不了孩子的淘气。
童年是美好的，是那么令人回味无穷。鲁迅以他幼年时孩子的眼光写下这本书，让我倍感亲切，是我充满了激情。
我的童年也是那么多姿多彩。我家有一个小院子，小时候，我总倚在一颗白果树上，发着呆，那时是多么自在。玉米愿意长多高就长多高；倭瓜愿意长多大就长多大；蝴蝶随意地飞，时而从墙头飞来一对白蝴蝶，时而从花朵上飞走了一只黄蝴蝶。有时候，我还会到田里去玩，那是田里早已成为孩子的天地。大家都忙着捉泥鳅呢！赤着脚丫，踩着烂泥，别提有多高兴！童年时光，真好！
现在，我们都在为学习着想，再也不能享受那种快乐了！
细读鲁迅先生的《朝花夕拾》，感受童年时的快乐，真好！
鲁迅作品（12）
《呐喊》小说集是伟大的文学家、思想家和家鲁迅先生的作品。《呐喊》文集却让我读过后荡气回肠，久久不能忘怀。
《阿Q正传》是《呐喊》中最具有代表性的文章之一。他之所以家喻户晓，是因为它“写出一个现代的我们国人的灵魂来”，即表现国民性的弱点。阿Q的性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削而又不敢正视现实，妾自尊大；对者有着本能的不满，表现出某种自发的蒙娩的要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他主要性格特征的是他的“胜利法”，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解。这种胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为的奴隶生活中去。
鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国，以及对他们的怜惜和悲伤。
《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒惰，无所事事，层次低而又向往上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己字澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默的离开了。
没有华丽的语言，故事也并不引人入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国又民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击了不合理的封建制度，被，誉为彻低反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样的人们深感“哀其不幸，怒其不争”。
鲁迅作品（13）
记得当初买这本书的初衷只是因为久仰鲁迅老先生的大名，想领略一下大作家的风采。可当我翻开这本书时，却陷入在那一个个悲惨的故事中无法自拔。
《狂人日记》中的主人翁，《孔乙己》中的孔乙己，《药》中的小栓，《阿Q正传》中的阿Q以及《祝福》中的祥林嫂，这些人都是那个动荡年代的牺牲品。也正是从这些人身上，我们才看到了当时社会的黑暗。
本书的作者鲁迅老先生，就生活在这么一个动荡的年代。从这本书中不难看出，在当时，做官的人不分青红皂白就随意立罪，而且有的还滥用权。鲁迅老先生要揭露当时社会的黑暗，这得需要多大的勇气啊！在《呐喊》中，鲁迅老先生虽然没有指名道姓的写出那些恶官，而是从普通的群众身上反映那些官的可恶和社会的黑暗。但不论怎么说，鲁迅老先生敢于揭露当时社会的黑暗，就是好样的，因为他敢于批评权贵。他就是中国文学史上的英雄。
而在二十一世纪的今天，也不乏这样的英雄。就在前一段时间，美国监控丑闻的披露者斯诺登，向全世界说出了这个爆炸性的秘密。也正因为如此，他个人也受到美国的生命威胁。他背着叛国的骂名和生命的危险向世界界揭露了美国的监控丑闻，这等勇气并非一般人能达到的啊！口口声声称最自由民主的国度——美国竟然偷偷监听世界各国甚至本国国民的隐私。这一事件的曝光无疑更清楚的揭露了美国政府的虚伪性和两面性。更让全世界看清了美国的丑恶嘴脸和阴险狡诈。
鲁迅老先生的勇气值得我们学习，关于《呐喊》中的悲剧已成为过去时，它将永远屹立在中国文学史上，指引后人不要重蹈覆辙，要大步向前地朝着正确的方向前进！
鲁迅作品（14）
从外表上，范爱农身材高大，至少比讯哥儿要高大。讯哥好像只有1.6几个头。而且鲁讯的文中也提到“这是一个高大身材，长头发。”。讯哥也许是彼此相对比较了一把，当时心中。文中的老范是长头发的，或许现代看来，高大的人，在帅气上便有了一点资质。然而再往下读后，这感想便打消殆尽。还有一点，范是不愿意电报到北京痛斥满政府的无人道的。其一，他或是认为他们这些文人口头上的痛斥，形同放屁般，是微不足道的。其二，杀人的事情发生，只能接受事实，于人于已无能为力。事前如此，事后亦然。还有一种可能，便是他与他老师的感情未必至深。从“杀的杀掉了，死的死掉了，还发什么屁电报呢。”言语中，他心中似乎破为淡然。此后，“只这几年，头上却有了白发了。”他穿着很旧的布马褂，破布鞋。”他在乡下做教员，生活上看出有些艰难与贫苦的。有时可以做些推论，他或是一有钱便嗜酒，于是常常把钱花光了，不可而知。文中提到“他又告诉我现在爱喝酒。”。而且每每进城必找讯哥喝酒。或许之前他是不爱喝酒的，然而现实社会的悲哀，与人生上经历，给他不断的刺激，无能为力改变，又是满心的悲郁，以致最后借酒麻木自已。然而在读下文，“不大喝酒了，也很少有工夫谈闲天。他办事，兼教书，实在勤快得可以”。看来之前的喝酒破为是工作与待遇之故。
然而工作后不久“爱农的学监也被孔教会会长的校长设法去掉了。他又成了革命前的爱农。”老范想必还是喜欢在城里干些活计，挣钱的。工作掉了之后，便又恢复如前，时有过之而无不及。竟到了借钱喝酒的地步。从社会家廷方面，他对于妻女，破为不如何的着想。按今天看来是对家廷不负责任的酗酒汉。
总来说，范对社会现实是无奈的，生活工作或少些积极与主动。最后“也许明天就收到一个电报，拆开来一看，是鲁迅来叫我的'。”他希望在他人生里有讯哥那样的人来谈心与帮助。
鲁迅作品（15）
日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端 “鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过 “心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。
不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。
张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。
对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。