文艺复兴（1）
时光穿梭，来到17世纪的欧洲，这里爆发着一次革命！
17世纪，被教皇统治了数百年的欧洲，正处于一次性历史的转折点，一个污浊的欧洲，在这个时候，终于有人要爆发了，他们要推翻教皇的神权，他们要显示人权的力量，他们要把真理释放出来，将光明护送进来，驱逐黑暗，追求人权。是的，意大利勇者开始了他们的斗争，星星之火，可以燎原，光明开始进攻了！
米开朗琪罗，作为一为雕塑者的身份，无疑用雕像作为武器战斗了，他精心完成了一桩神话，他创造了“大卫”。教皇用轻蔑的口语道出这是污秽的作品，米开朗琪罗不配当一个欧洲人，他将受到神的唾弃，他的心灵是肮脏的，大卫圣洁的裸体正以它特有的姿势展露在欧洲人的面前，但他却受到人们的排斥，很多人试图毁掉大卫，米开朗琪罗保护不了大卫，大卫还是被人砸到了，它有了伤痕。大卫作为米开朗琪罗的武器，它沉重打击了教皇，也促使了另外一些勇者的出击，是的，大卫对欧洲人的影响是巨大的！
达。芬奇作为一个画家的身份，他也拿起了他的武器---画。一副杰作诞生了，它就是《蒙娜丽莎》，蒙娜丽莎的微笑，惊世的微笑，它完完全全体现了人权，炮轰神权。蒙娜丽莎唤醒了人们的人权意识，教皇又受到了进一步猛烈的轰击。
米开朗琪罗与达。芬奇，两位文艺复兴巨人都处于意大利，他们有不同的专长，但他们都为文艺复兴做出了巨大的贡献，大卫和蒙娜丽莎将会影响一代又一代的欧洲人。
文艺复兴的火花都是会蔓延的，它会遍布整个欧洲的，当然文艺复兴也不仅仅是一两个人的，它是由众多勇者集合的神圣运动。莎士比亚、卢梭等一大片都是文艺复兴这支队伍的一员，这是一支团结、多样、有战斗力的军队，它是神圣不可匹敌的，因为它是一支由人组成的队伍，人权是神圣不可侵犯的，当世界笼罩在教皇的黑暗里，当真理被封锁在阴森的教堂里，当思想被束缚，当光明受到排斥……勇士们，奋斗吧！
正是因为文艺复兴，教皇失去了统治地位，真理回到人间，之后的欧洲才能涌现如此对的文学泰斗，例如：列夫。托尔斯泰、雨果。
我站在文艺复兴的大门，我看见了光明正逐步进入欧洲，黑暗逐步被赶出欧洲大门。
文艺复兴（2）
时光穿梭，来到17世纪的欧洲，这里爆发着一次革命！
17世纪，被教皇统治了数百年的欧洲，正处于一次性历史的转折点，一个污浊的欧洲，在这个时候，终于有人要爆发了，他们要推翻教皇的神权，他们要显示人权的力量，他们要把真理释放出来，将光明护送进来，驱逐黑暗，追求人权。是的，意大利勇者开始了他们的斗争，星星之火，可以燎原，光明开始进攻了！
米开朗琪罗，作为一为雕塑者的身份，无疑用雕像作为武器战斗了，他精心完成了一桩神话，他创造了“大卫”。教皇用轻蔑的口语道出这是污秽的作品，米开朗琪罗不配当一个欧洲人，他将受到神的唾弃，他的心灵是肮脏的，大卫圣洁的裸体正以它特有的姿势展露在欧洲人的面前，但他却受到人们的排斥，很多人试图毁掉大卫，米开朗琪罗保护不了大卫，大卫还是被人砸到了，它有了伤痕。大卫作为米开朗琪罗的武器，它沉重打击了教皇，也促使了另外一些勇者的出击，是的，大卫对欧洲人的影响是巨大的！
达。芬奇作为一个画家的身份，他也拿起了他的武器---画。一副杰作诞生了，它就是《蒙娜丽莎》，蒙娜丽莎的微笑，惊世的微笑，它完完全全体现了人权，炮轰神权。蒙娜丽莎唤醒了人们的人权意识，教皇又受到了进一步猛烈的轰击。
米开朗琪罗与达。芬奇，两位文艺复兴巨人都处于意大利，他们有不同的专长，但他们都为文艺复兴做出了巨大的贡献，大卫和蒙娜丽莎将会影响一代又一代的欧洲人。
文艺复兴的火花都是会蔓延的，它会遍布整个欧洲的，当然文艺复兴也不仅仅是一两个人的，它是由众多勇者集合的神圣运动。莎士比亚、卢梭等一大片都是文艺复兴这支队伍的.一员，这是一支团结、多样、有战斗力的军队，它是神圣不可匹敌的，因为它是一支由人组成的队伍，人权是神圣不可侵犯的，当世界笼罩在教皇的黑暗里，当真理被封锁在阴森的教堂里，当思想被束缚，当光明受到排斥……勇士们，奋斗吧！
我站在文艺复兴的大门，我看见了光明正逐步进入欧洲，黑暗逐步被赶出欧洲大门。
文艺复兴（3）
中华文化源远流长，博大精深，历经千年万载绵延不绝。而如今，社会日益商业化和娱乐化，国民的精神追求似乎有些淡化，中华文化的传承形势不容乐观。
最近的一个调查显示法国人去年人均读书20本。《环球时报》曾报道了一个情景：在法国，常常在公共汽车上看到有人捧着一本厚厚的小说在津津有味的读着，有白发苍苍的老人，背着书包上学的青少年，也不乏匆匆赶去上班的上班族，甚至能看到颤巍巍的老人手里拿着新买的小说上公车，时尚的妙龄少女坐在巴黎圣母院前的空地上聚精会神的看书……而在中国，由中国出版科学研究所主持的两年一度的“全国国民阅读与购买倾向抽样调查”发现，5年来我国国民的读书率持续走低，2003年比1998年下降了8。7个百分点。这一比较，应当引起我们的深思，物质追求固然重要，但精神的苍白更令我们不寒而栗。
韩国将孔子尊为“大成至圣文宣王”。千百年来，韩国每年都分别在春秋两季举行盛大的“释奠大祭”，除了孔庙以外，全国200多所“乡校”也要同时进行祭孔典礼。“释奠大祭”被誉为是儒林追悼孔子及众多儒家圣贤的最大的盛典。孔子原是中国的“至圣先师”，但中国却并没有真正的大型盛典来祭祀孔子，这不仅仅是形式上的缺乏，更是思想上的空洞。现每逢圣诞节等国外节日，商家总是大肆宣传，国外每过一个节日，也会把中国搞得乌烟瘴气。况且我们不是像韩国那样，学习他国文化的精髓，只是在商业化的基础上，在形式上肤浅的过一个“洋节日”。
中国自古有这么一种说法“大学之道，在明德，在亲民，在止于至善”。也就是说最大的学问在于追求人性的完美，在于人格的升华。而现在的国民有很多的“拜金主义者”，缺乏文化使命感，忽略了文化性情和精神幸福，没有把传承中华文化作为自己——一个炎黄子孙的责任。
令人欣慰的是，我国政府日益将文化发展放到了重要的位置，政府的引导与支持将有助于复苏人们潜在的文化激情。而且据专家介绍：这种文化现象是社会和经济水平发展到一定阶段的产物。我相信：此后，伴随着“国学热”的潮流必将会掀起我们自己的“文艺复兴”。
文艺复兴（4）
今天，我和哥哥以浙江小记者的名义去浙江展览馆参观文艺复兴——贝利尼家族私人收藏作品展。
这个展览以文艺复兴时代的作品为主题，展示了贝利尼家族私人收藏的文艺复兴时期的259件雕像，画作，纪念品，家具等文物。
我怀着崇敬的心情开始了参观。在进入第一个展馆之前，我们先看了一个小视频。了解到文艺复兴三杰——达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔的人物生平与代表作。
进入第一展厅，最抓人眼球的画就是《蒙娜丽莎》了。但这幅画并非达芬奇的原作。而是达芬奇的一名追随者所做。但即使这样，这幅画也是很珍贵的，这幅画看上去比我在法国卢浮宫看到的更加年轻，是世界上公认的最像原作的画之一。而达芬奇的原作《骑士》就在旁边，据说是他的一页手稿。这页手稿可不是瞎画画的，手稿中骑士骑的马是达芬奇自己设想出来的非洲马和欧洲马的杂交品种，其实是不存在的，骑士手中拿的长枪，也是达芬奇自己设计的，可以伸缩的长枪。
走过第一展厅来到第二展厅，这里放了很多家具类的东西，我最感兴趣的是一把叫但丁椅的椅子。名字叫但丁椅，但是但丁并没有坐过，只是但丁喜欢坐这种椅子，还有许多动物的雕像，甚至还有一个摇篮。据说，这个摇篮是拿破仑三世睡过的。这次活动，使我对文艺复兴的了解又深了一分。这些展品虽然没有我在法国卢浮宫所见到的展品丰富，但作为私人收藏，已经非常了不得了。法国卢浮宫的东西非常的多，更广泛，而这里的东西是针对文艺复兴的，所以说，这次参观，我受益颇丰。
文艺复兴（5）
中华文化源远流长，博大精深，历经千年万载绵延不绝。而如今，社会日益商业化和娱乐化，国民的精神追求似乎有些淡化，中华文化的传承形势不容乐观。
最近的一个调查显示法国人去年人均读书20本。《环球时报》曾报道了一个情景：在法国，常常在公共汽车上看到有人捧着一本厚厚的小说在津津有味的读着，有白发苍苍的老人，背着书包上学的青少年，也不乏匆匆赶去上班的上班族，甚至能看到颤巍巍的老人手里拿着新买的小说上公车，时尚的妙龄少女坐在巴黎圣母院前的空地上聚精会神的看书……而在中国，由中国出版科学研究所主持的两年一度的“全国国民阅读与购买倾向抽样调查”发现，5年来我国国民的读书率持续走低，2003年比1998年下降了8.7个百分点。这一比较，应当引起我们的深思，物质追求固然重要，但精神的苍白更令我们不寒而栗。
韩国将孔子尊为“大成至圣文宣王”。千百年来，韩国每年都分别在春秋两季举行盛大的“释奠大祭”，除了孔庙以外，全国200多所“乡校”也要同时进行祭孔典礼。“释奠大祭”被誉为是儒林追悼孔子及众多儒家圣贤的最大的盛典。孔子原是中国的“至圣先师”，但中国却并没有真正的大型盛典来祭祀孔子，这不仅仅是形式上的缺乏，更是思想上的空洞。现每逢圣诞节等国外节日，商家总是大肆宣传，国外每过一个节日，也会把中国搞得乌烟瘴气。况且我们不是像韩国那样，学习他国文化的精髓，只是在商业化的基础上，在形式上肤浅的过一个“洋节日”。
中国自古有这么一种说法“大学之道，在明德，在亲民，在止于至善”。也就是说最大的学问在于追求人性的完美，在于人格的升华。而现在的国民有很多的“拜金主义者”，缺乏文化使命感，忽略了文化性情和精神幸福，没有把传承中华文化作为自己——一个炎黄子孙的责任。
令人欣慰的是，我国政府日益将文化发展放到了重要的位置，政府的引导与支持将有助于复苏人们潜在的文化激情。而且据专家介绍：这种文化现象是社会和经济水平发展到一定阶段的产物。我相信：此后，伴随着“国学热”的潮流必将会掀起我们自己的“文艺复兴”。
文艺复兴（6）
文艺复兴，首先是艺术的复兴。在那个时期，有许多优秀的作品一幅幅被天才画家们创造出来。在那个时期，以人为中心的画越来越多。
我最喜欢达。芬奇的《蒙娜丽莎》。这幅带着神秘色彩的油画引起了我许多的遐想。在画中女士的眼睛里，我看到了许多情感，那漆黑而又神秘的眼眸里，有几许欣喜，也有一抹忧伤若隐若现。我仿佛看见一丝哀伤在笑容下被巧妙掩盖。射出的目光柔和、善良，也有悲伤，浅浅的微笑也不能抹去嘴角旁的哀伤。圆润的手优雅地搭在另一只手上，更添一份神秘。她看起来是如此梦幻，也如此脆弱。她一看就是个贵妇人，十分端庄稳重，十分优雅神秘。黑色的衣袍上，似乎一丝愤怒被理性很好地克制了。
这幅画，既表现了以人为本的文艺复兴时期的画作的精髓，也展现了达。芬奇高超的画技。可我觉得，它还表达出了人世间无法避免的哀伤。或许，正是这哀伤体现了人的精神世界，正因为如此多变而美丽。
文艺复兴（7）
当妃子与皇帝间一点都不儒家的关系取代了宝黛之间历经沧桑不朽的爱情，当各种浮夸的修仙升级消磨了八十万禁军教头的刀刃，当蜃景之城马孔多彻底陷入超越百年的孤独，是时代文明的进步，还是人们认知的倒退？
莎士比亚或许会觉得这是一个问题。可我说，这从来都不是一个问题。
经典之所以成为经典，正在于他们落后于现世的时代，他们是过去，历史的墓碑碑文，或许只有通过阅读，理解这些历经岁月洗礼犹绽放灿烂光辉的文字，方能感受那个不属于我们的时代，体悟那些不属于我们的世界。
流行之所以可以流行，正在于人们思想的倒退。在盖茨比的世界里，人们皆如逆水行舟，有不断被生活冲回到过去。难道我们的世界不是如此吗？父母们几十年前流行的衣服，居然成了昨天巴黎时装秀的招牌？历史书上前朝的狗血剧情，谁知道下次又会在那个皇帝身上重演？物极必反，当一个时件上积满了足够多的灰尘，再次清理干净时，便是一本新书了。人的认识亦然，与其说认识向前发展，不如说认识真在走向下一个过去吧。既然有崇尚传统文学的时代，必然也有追求流行的时代，现代又为何不是后者的重演呢？
这么看来，似乎马尔克斯们的寂寞并不怪罪于任何人，这不过是时代的正常现象罢了，毕竟你不能要求每一个用智能手机看书的人都在看红楼梦们。到了这里，事情似乎有颇为完善的解决:只要那些曹雪芹们耐心等待，他们的作品定会有卷土从来，文艺复兴的机会。可我会说，这场复兴，留给他们的时间不多了。
前不久，某大学搞了一个出版物“死活读不下去排行榜”，结果几乎处在所有人的意料之中：《红楼梦》高居榜首，中国古典四大名著尽数在列；《百年孤独》《瓦尔登湖》等外国名著也赫然其中。人们几乎普遍的拥有同样的观点:如果不是为了考试或者别的什么不可抗力的因素，这些书能了解大概就了解个大概好了，仔细读太浪费时间了。
这不是任何人的错，只是时代的悲哀，但我们从未真正去考虑改变它，我们一向善于寻找原因，而不是解决方案。或许有人会说，你刚才不是说时代会轮回吗，那就让经典去等好了。没错，时代确实正在改变，但如同农药的富集一般，恶意的影响却在不断痛苦的积累。当你的孩子在霸道总裁与恶魔奶爸的环绕中出生，你还能指望他去相信贾府里微妙的社会人际关系吗？“哪有什么复杂的？有了颜值，想没有关系都难！”
当你的孩子在宫廷洛丽塔文的世界里放飞自我时，你还能希望他去耐着性子看完百年孤独前99%的内容吗？“名字为什么都是一样的？连一点勾心斗角都没有，也不知道哪来的诺贝尔奖。”你听着不痛吗？既然这样，便可以推想，到了下下一代时，世界又会是什么模样？会是那个活在千万人梦想里的世界吗？
当雅典学院的雕像分崩离析，蒙娜丽莎不再受人待见，四大名著真正成为难以阅读的羊皮卷，当一切先贤，一切经典沉蚀如铅。这会是一个真正百年孤独的时代。
“羊皮卷上所载一切自永远至永远不会再重复，因为注定经受百年孤独的家族不会有第二次机会在大陆上出现。”留个他们的时间不多了，留给我们的时间不多了！“多乎哉？不多矣！”孔乙己在咸亨酒店里无奈的数着豆子，嘴角却满是诡异的微笑。
这不是未来的世界！这更不是世界的未来！在经典再现，让文艺复兴，让寰宇的先哲们指引我们通过泥泞的夏泽，穿越黑暗的密林，来到属于我们的应许之地。这才是未来的世界，这才是世界的未来。
世界千年文化之复兴，自我辈始！
文艺复兴（8）
21世纪，经济飞速发展的中国，正以不可阻挡之势在国内掀起一场新的“文艺复兴”
常有人说，经济飞速发展的中国，对于那些跟不上时代的落后的东西就该被淘汰，无论是思想，还是物质产品。那么，假如此刻有人跟你说，那些落后的东西焕然一新，卷土重来呢？目前，国内消费市场上，老产品、老字号焕然一新，传统品牌升级，新锐品牌崛起，在消费市场当中涌起一股“守得住经典，当的了网红”的势头，有一个很鲜活的例子——“中国李宁”，“李宁”是中国老牌运动品牌，创世于1990年，创立之初，由于对品牌以及市场缺乏战略性思考，在“运动”以及“休闲”之间摇摆不定，“李宁”的发展遭遇了瓶颈，所生产的产品跟不上时代潮流难以出售，2002年，“李宁”对品牌有了新的概念，他们将中国古代对世界的解读充分结合，在产品上将其地火水风融合，在取景、勾思、造型、渲染方面做出了极大改观，深受年轻人喜爱，重新夺回了市场。
拿国内老字号、老品牌转型升级的趋势来看，这更恰是像西方国家的“文艺复兴”运动，而我们这场“文艺复兴”对于中国来说，打破了国货当不起家，做不了时代潮流的引领者的论断，这场中国的“文艺复兴”，我们称之为“国潮”。“国潮”的到来，使“90后”“00”后不再视国潮国风为老气，传统的标志，而是将其看作一种国际的文化浪潮，一种新鲜的生活方式，在一定程度上坚定了民族文化自信，守得住传统，又传承了经典。
可究竟是什么原因掀起了这场”文艺复兴”呢？是社会的退步？还是资本的垄断？都不是，这次国货的崛起，要追根于中国在世界舞台上影响力的扩大，有人问了，这两者又有什么联系？中国在世界舞台上通过“一带一路”，不仅促进了中国的经济的发展，也促进了中华文化的进步。在贸易中传播中华文化，并吸收他国积极文化，这是中华文化源远流长的重要原因之一，吸收百家所长为我所用，这是中华文化至今没有消失的重要因素之一。其次就是中华文化博大精深，仍有很大的导向作用，在世界历史上，无论是唐宋的五言律诗，还是宋元的曲调风情，在世界上颇具有影响力。这一切要归功于中华文化独特的魅力，但主要还要看事物本身，毕竟，“解铃人还需系铃人”，起决定作用的是创新。
创新是引领发展的第一动力，更推动人的思维和文化的进步以及社会的变革。老品牌老字号之所以能转型升级，重新俘获年轻人的青睐，就是因为他们所容纳了他之前所不能容纳的内容，能够开拓创新。古时候，在文学上，李昱用词表达个人情感，苏轼开一代豪放词风，都推动了词的内容丰富，表现范围扩大，艺术水平的提高，从而使词能够发展为与诗地位比肩的文学样式，成为中国文学最重要的一部分。科学上，每一次的技术革新，产业革命，都涌现了许多创新者和新产品。瓦特发明的蒸汽机将人类历史推动了一大步，爱迪生经过无数次实验，找到了合适的钨丝，发明了电灯，为我们带来光明，贝尔发明的电话，奠定了现代通讯时代的到来。艺术方面，徐悲鸿将中国的通画法与西方描绘方法相融合，创造了自己的画风。这些事例都无时无刻应证一个道理，无论是人、社会制度还是科学技术要想发展都不能离开创新。
如果一个国家不创新，随之带来的不止是经济萧条这么简单的问题，更涉及国家安全，青年之盛弱。所以，当今中国如果想屹立于世界民族之林，实现2050年社会主义现代化强国目标，创新是中国最好的选择，也是13亿中国人民进步的阶梯。