香港电影北上之初，明显低估了大陆观众的审美水平，认为粗制滥造的电影产品便能满足内地影迷，在经受了内地市场正反多次耳光之后，香港电影品牌开始稳扎稳打，重新找回自己在大陆市场的准确定位。在内地政审面前，香港电影人也逐渐摸索出了趋利避害的法门。比如这部《扫毒》，恰是香港警匪题材电影的变异，警没有变，匪徒变成了远在泰国的贩毒大亨。社会和谐，警察给力。

纵观《扫毒》，剧本扎实，环环相扣，严格遵循“五步一楼，十步一阁”的创作标准，每几分钟便要制造一次剧情的小高潮。如果说武戏带动电影节奏向前的话，那文戏则合理调度影迷情绪，让打杀不失精气神。《扫毒》中，尤其以三兄弟之间的恩怨情仇的发展脉络为重头戏，可谓是用文戏指导了武戏。该部电影特别喜欢制造矛盾悖论，在生死选择上看似难为戏中人物，实则叩问观众自身。将生死问题，用武戏的方式，呈现出文戏的戏剧冲突与感情挣扎来，未尝不是香港电影近几年来，少有的诚意之作。

同时，《扫毒》中的感情戏，无论是兄弟友情、夫妻爱情还是母子亲情，均恰到好处，点到为止，迅速戳中观众内心，而不做某些同类型港产电影絮絮叨叨挠痒痒的姿态。尤其是天台对战一段，甚为精彩，枪战之下，将兄弟冲突瞬间化解、夫妻矛盾涤荡干净，继而镜头一扫，楼下古惑仔持刀舞棍杀到，将气氛迅速凝结，战斗意志再次升级。寥寥几分钟的桥段，融合紧张的剧情裂变，很见主创功底。

影片对三位主演性格的塑造恰到好处，刘青云饰演的大哥刚毅英勇、一心要抓住大毒枭，古天乐饰演的卧底恋家心切、想要保命，而张家辉饰演的角色虽然看似嘻嘻哈哈，却能在关键时刻硬朗无比。人物性格，直接推动剧情发展，而剧情的前进，又造就人物性格的转变，电影在变化中，彰显矛盾冲突。

反观打戏，在前有《逆战》，近有《激战》的背景下，无论是武装冲突，还是近身肉搏，都丝毫不输二者。当戏中，直升机开进画面，对地面进行持续扫射的时候，我们分明可以看到香港商业片崛起并对好莱坞技术大片望其项背的希望。及至影片最后，在一片中国红中枪战，既具备了中国传统文化氛围，又携带了好莱坞现代暴力美学精神，《扫毒》为东西方文化深层次上的融合走出了艰难而扎实的一步。

自然，作为商业电影，美女与幽默，缺一不可。在《扫毒》中，泰国美女的加盟，为影片增色很多。该道风景，虽然桥段不多，但也穿针引线，以其对张家辉饰演角色的感情戏推进了电影剧情的大逆战，没有成为视觉花瓶。至于幽默，影片除了制造三兄弟之间的欢乐桥段之外，更是别出心裁，做了一个金沙嘴“非主流”老大形象，其间揶揄味道，不在话下。

电影《扫毒》中多次响起香港经典老歌郑少秋的《誓要入刀山》。这可谓是香港早年电影精神的强势植入。同时，剧情又并非简单哼唱，而是让这首过往辉煌的歌曲多次推动了情节发展，甚至多次改变剧情走向。如果说过往的香港电影曾经辉煌过的话，那最近几年仓促北上的港片，无疑一次又一次的因为自己的粗制滥造而遭遇滑铁卢。用《誓要入刀山》贯穿剧情，用扎实的剧本做强势铺垫，用武戏硬朗、文戏抓人的电影节奏冲击影迷，毫不客气地说，《扫毒》里边有一种“致我们终将崛起的香港电影”的战斗精神。