肖邦（1）
巴黎的夜晚，寂静的夜晚。
在那间远离故乡波兰的房里，这个被称为钢琴诗人的“波兰的孤儿”，孤独静坐在那架漆黑的钢琴面前。白色的墙，发光的天花板，挂着雪白薄纱窗帘的窗户。窗外，开满玫瑰的花园飘来缕缕芳香；夜空中勾出一笔淡淡的黄月。
他修长的手指灵活地敲出一段美妙的旋律，动听的旋律从他指间飘飞，使这座古典的建筑以及它周围的一切事物都被深深的陶醉了。
他弹了一曲《幻想波兰舞曲》，带着无尽的想象力，他飞回了故乡的湖畔，看湖中的天鹅撩起波纹；看湖边的卷毛狗追逐尾巴；看湖水，轻轻地，轻轻地跳起舞。
转瞬间，过了一百多年。
他早已带着他的应月离开了这个世界，去了另一个能使他音乐得到升华的地方，在那里继续为万物演奏。
今天的我们，仍被这些动人的音符感动着，但仅仅是听着别人的演奏来感触，想象。不能安静地坐在维也纳金色大厅，或是倒一杯浓郁的咖啡，斜倚在他家里那张豪华的红木沙发上聆听他亲手奏出的天籁。去享受那种超乎自然的感觉，去品味那种时而激动时而感动的旋律。
他的音乐，美丽得出乎意料，仿若一条月光下的河流，又如河流岸边随风摇曳的树。
他的音乐铿锵有力，热烈似火。
一首《军队》，以极为豪放，勇敢的军队性格演奏。每当欣赏这首曲子时，就仿佛看到了古代波兰勇士们强健的体魄，豁达的胸怀与深刻而动人的虔诚融为一体，闪烁着骑士精神。《英雄》，发挥出了最为壮大的气势，具有最为完美的结构。宏大的构想，高扬的乐念，强壮的效果灵感。正如所有赞美着过去的辉煌作品一般，肖邦使人们听到了穿戴铠甲的波兰祖先们的脚步声，看到了波兰先辈们的雄姿。
有这样一句话：上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。
肖邦（2）
1830年11月的一天，我，肖邦，因为我的祖国波兰，被落入那可恶的沙皇俄国的手里。
不得不离开家乡去巴黎。在华沙城郊，我的马车突然被我的老师——埃斯内尔和我的同学们拦住，原来是他们来为我送行。同学们唱着老师特地为我谱写的送别曲，老师紧紧的握着我的手后捧过一个装着祖国泥土银杯交给我。我望了望身后的华沙城，之后登上马车疾驰而去。
在车上，我又想起了华沙城，我想：我是一个喝着华沙的水，吃着华沙的食物长大的土生土长的华沙人，是波兰这片土地给予我的生命，养育了我，给了我才华。
如今却要离开，都是那可恶的俄国，让我背井离乡。在国外，我绝不能忘记自己的祖国。祖国的人民正在饱受这外国列强的蹂躏，我一定要多写一些歌曲，激励我的祖国人民，奋勇的抗击外国侵略者，把他们赶出我的国家，让我的人民重新成为这片土地的主人！到了国外以后，我一定要刻苦学习，努力作曲，号召身在外国的侨胞加入到抗击外国侵略者的队伍中。为重建家园而奋斗！
我到了国外后，一定要向外国人介绍我国的苦难，让他们帮助我们抗击外国侵略者。同时我要创作一些催人奋起的曲子，献给世界上爱好和平的人们，让他们起来抗击侵略别的国家的列强。老师，无论到什么时候，我都是波兰人，我都要为波兰争光。
带着这些目标，我离开了波兰。
六年级:刘昶
肖邦（3）
6月10号那天,著名的钢琴家李云迪来到厦门闽南大剧院开演奏会了。抱着无比崇拜的心情,我也去看了他的这场"云指肖邦。我们的座位在二层的最前面,用望远镜看李云迪弹琴,帅气十足,经过他指尖弹出的曲子,非凡动听.演奏会现场不能拍照录像,只能刻在心里了.多希望我有一天也能这么厉害啊。
肖邦（4）
在众多音乐家中，我最崇拜的要数肖邦了，他是杰出的音乐家，也是著名的钢琴家。
自从读了《肖邦》一书后，我才真正融入了他的生活以及创作之中。
肖邦生长在波兰一个淳朴的农民家庭，从小就热衷与音乐，每当院子里丁丁咚咚的木鱼声，他就会认真聆听，他有着非凡的气质和超人的创作灵感，但无论谁想干好一件事，他的背后都会有无限的付出和艰辛，正如书中所说：“亲爱的孩子，打动你的，也许不是他的灵性与才气，而是他的苦难与不幸。”
尽管有人骂他弹的曲子是“娘娘腔”，但这些并没有使他对热爱的音乐有动摇之心，我之所以爱戴他、崇拜他，就是因为他的精神将永远鼓励着后人。
直到他临死前，他的好朋友把一杯盛有波兰泥土的银杯端到他的床前，他闻了闻，用虚弱、颤抖的声音说：“我死了，但我唯一的遗憾就是——没有回到我热爱的祖国——波兰。”肖邦仅活了39岁，但他的音乐却获得了不朽。他那种勇往直前、坚强不屈的意志深深地震撼了我稚幼的心灵。
我们要像肖邦那样遇到困难、挫折、不气馁、失败了，重新来；摔倒了，爬起来。
肖邦（5）
在众多知名音乐家中，我最崇拜的要数肖邦了，他是杰出的音乐家、钢琴家。自从读了《肖邦》一书后，我才真正融入到他的生活以及创作的激情中。
肖邦出生在波兰一个淳朴的农民家庭，从小就热衷于音乐，每当院子里响起叮叮咚咚的木鱼声，他就会认真聆听。他有着非凡的气质和超人的创作灵感。但无论谁想干好一件事，必将会付出常人难以想象的艰辛。正如书中所说：“亲爱的孩子，打动你的，也许不是他的灵性与才情，而是他的苦难与不幸。”肖邦，像所有的伟大人物一样，遇到困难、挫折，从不气馁。
失败了，重新来；跌倒了，再爬起来。他那种勇往直前、坚强不屈的倔强，深深地震撼了我稚嫩的心灵。肖邦临终，他的好友把一杯盛有波兰泥土的杯子端到他的床前，他闻了闻，用虚弱的、颤抖的声音说：“我死了，但我唯一的遗憾是----没有回到我热爱的祖国----波兰。”一句肺腑之言，道出了一位杰出音乐家的爱国情怀！
尽管有人曾对他弹出的曲子提出过质疑，但这些，并没有使他对音乐有丝毫动摇之心。我敬仰他，崇拜他，因为他的精神将会影响我一辈子。肖邦，了不起！
肖邦（6）
你，随着时光渐渐影去，在夕阳下拉长了影子，死亡这个怪兽折断了你巨大的羽翼，你生命的年华早已停止在我所不知的时间，就是因为时间剥离了你的光辉。
你的手指像一根魔杖，轻巧在琴键上舞蹈，像流水般的线，你的音符像一颗颗水滴一个连一个地奔跑着，清晰透明，就像美丽的风景，只能在回忆中明起。
一首安静美丽的《夜曲》像小鸟绵绵不断的啼啭，优雅而清纯。月光下，一个身穿黑色礼服的男人，坐在蓝色的琴前，静静酝酿这情绪，开始慢慢弹起，静谧中发出连贯，而清脆的音符，像一幅美丽的画卷，在静谧中萌生美丽，温暖而亲近，听着蝈蝈的呼吸，看着星星眨眼，纪念着自己死去的爱情。
听着你的琴声，恍若大片栀子花在夜晚无声开放，露珠羞涩亲吻着蔷薇少女的脸颊。
一曲《革命练习曲》让多少人激情澎湃。历史书页已发黄，战争的硝烟已散尽。你惯看风云，属于你的一朵莲花依旧在河中漂流，你的身影依伴风云。只有你在纷乱世界中对于家的爱慕是那么的热烈，在战火纷飞的年代，只有你依然站在华灯下，激情诉告法西斯的罪恶。你的琴声轻砸在深色的夕阳中，泛出一片涟漪，如镜子般明亮，如溪水般平静。
犹如天籁。
听着你的琴声，恍若看见了晨曦的朝阳，春日的山樱，秋日的寒露，让人想起了日光下浮动的流金。除了你，还有谁让黑衣白裙的精灵们舞动双翼，笑若银铃，蹁跹于指尖？唯有你。
十一月，枫叶落尽，响起一曲离别的笙歌，在山腰回响。
肖邦（7）
曾经你问我路在何方
我犹豫的指向那个坟场
你静静的躺在那里
不曾有一丝毫的声响
你说最喜欢肖邦
要我总是为你唱
可是，我不知道
你是否能够听到
我为你弹的肖邦
灵敏的手指
黑白的琴键
我深情的奏响
肖邦的忧伤
这琴声悠扬
弥漫坟场
黑暗中躺着的你
是否也在欣赏
我琴音中的忧伤
我爱肖邦
那是你哭时我对你撒的谎
肖邦的忧伤
在我的脸上
褶皱的纹路
泪水在流淌
我仔细的欣赏
这镜中的模样
肖邦（8）
我很小就开始弹钢琴，到如今已近十年了。说来惭愧，如同大多数琴童一样，起初不愿练琴，甚至产生反感。无奈，在威迫利诱下，终于渡过了最初的难关。随着年龄的增长，我接触的作品也越来越多，自然而然对钢琴音乐产生了浓厚的兴趣。我爱贝多芬的热情澎湃。爱莫扎特的阳光的温吸，然而引我入胜的是肖邦，让我着迷的是肖邦，催我奋进的也是肖邦。我与肖邦结下了不解的缘。
浪漫的夜曲总能使人遐想联翩。幽远的旋律勾起了我对往的回忆，对生活的思索。我常爱在月夜下，独自坐在琴边，悠然自得地弹上一两段夜曲，让钢琴诗人创造的美妙的音符在我的指间流淌:一种清新恬静又略有一丝感伤的情调便油然而生。徜徉其间，便觉有种难以言表的喜悦。弹奏与欣赏在此时不再是两个概念，而成了一个有机的整体。用陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”来形容可谓最恰如其分。一曲曲浪漫之音似乎是有人在向我倾诉心中细腻的情感，无怪有的时侯连自己都无法控制，她犹如一只无形的手柔柔地揪住了心一般。也许这种比喻并不恰当，但这确确实实是存在着的。我想，这便是其魅力所在吧!
有人可能会笑我多愁善感，只顾细腻的一面，那你就错了。肖邦的伟大，不仅在于他独特的浪漫风格，还在于他作品中蕴含的爱国热情，正如藏在花丛中的一尊大炮。欣赏过他的C小调练习曲《革命》的人们总会被他的愤怒激越与悲痛欲绝的心情所感染。就像一把火，将激情点然，将前路照亮.在人的心灵中注入了无穷的力量，催促着人们奋进，勇往直前。
我有一段情缘，一段肖邦情缘。
朋友，去热爱肖邦吧，他属于全世界。静静地聆听。相信你会有同样的感动，同样的渴望。
肖邦（9）
肖邦，一个伟大的作曲家，他作曲体裁多样、内容丰富，题材总是紧扣这着波兰人民的生活。他为了祖国夜以继日的地作曲，甚至拒绝了俄皇给予他的称号。他生于华沙，灵魂属于波兰，才华属于世界。
我第一次去了解肖邦，是从听到他的一首革命练习曲开始的。当时我想，这应该就是“此曲只因应天上有，人间能得几回闻”吧。了解一首诗，就要去了解诗人的创作背景，钢琴曲亦是如此，更何况肖邦被称“钢琴诗人”呢。
当时的波兰被沙俄所侵占，爆发了一场华沙起义，仅仅十个月就被镇压。肖邦得知后霍地站立起来，用尽全力捶击钢琴，大声呼吼道：“不！波兰不会亡！绝不会亡！”他把这炽烈燃烧着的感情凝结在音符里，他把全部的悲愤之情倾泻在钢琴上，写出了这首《c小调练习曲》，因为创作的背景，这首曲子又被称为《革命练习曲》。
因为今年的疫情，寒假变得格外漫长，于是我有时间可以好好听一些自己喜欢的乐曲。重新听这首曲子，它的旋律跌宕起伏，将肖邦的一腔热血全部抛洒出来，如一匹不愿受拘束的骏马，愤怒的地奔跑着，猛烈的地嘶叫着。他是如此的刚毅、坚强，将自己的命运和祖国，人民紧紧联系在一起，表现了人民尽管起义失败仍然不屈的意志，使人不禁潸然泪下。
为了进一步了解他，我曾找了谱子去弹奏练习，难度大概在十级以上吧，我仅弹了一个星期就不能坚持下去。此时我顿悟为什么肖邦能够写出如此优秀的作品，知道了自己为什么会与其差距之大，我又想如果波兰人民如果不坚持反抗会如何，联想至我国当初抗击侵略者，面对sars以及现在的新冠病毒，如果不去坚持勇敢面对，结果又会是怎样。想着想着我便羞愧难当，重新拾起地上散落的谱子练习起来。是啊，面对困难，一般情况下只要找对方向还有什么解决不了的呢？
感谢这位伟大的爱国“诗人”，他使我明白了一些道理，他在用自己的方式来革命。如今面对疫情，我们也有自己的方式进行抗击，如呆在家里不外跑，静下心来学习，不给国家添乱。
肖邦（10）
赏识肖邦钢琴曲作文
在平凡的学习、工作、糊口中，大家总少不了接触作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思惟用书面形式表达出来的记叙方式。为了让您在写作文时更加简朴利便，以下是小编为大家收集的赏识肖邦钢琴曲作文，欢迎大家分享。
那是一个悄悄的夜晚，我觉得无聊，便听起了浪漫派钢琴家肖邦写的乐曲。
这只乐曲把我带进了一个奇妙的海洋世界。起初琴声清脆流畅，我似乎看到了许多七彩斑斓的鱼儿泛起在海底。它们有的在珊瑚堆里睡觉；有的在缓缓游弋；有的和伙伴打闹嬉戏，个个怡然自得。有时从大礁岩后还会泛起几位丽人鱼，她们温优美丽、可爱动人。
随后钢琴家吹奏了一段跳音。琴声蹦蹦跳跳，有如海面上一大群深蓝色的.海豚跳跃着前进，场面十分壮观。接着节拍开始变快，吹奏者脚下踩了踏板。旋律由强到弱，由弱渐强，连绵起伏，宛如几只淘气的小海龟借着激流冲上沙滩，又随着浪花退回大海。
跟着旋律的升腾跌荡放诞、步步高昂，乐曲进入了热潮。每一个音符都下键极深、极强，气氛变得紧张起来。我好像看见在安逸宁静的海底忽然泛起了一条鲨鱼，小鱼们都在爸爸、妈妈的带领下迅速地躲起来。它们有的躲到了珊瑚丛里；有的躲到了茂密的海草之间；有的躲到了岩石的缝隙里。鲨鱼环顾周围，用威严的目光扫视着鱼儿们，露出了它锋利、尖利的牙齿。还好它不是很饿，兜了几圈又慢慢地游走了。排山倒海似的琴声徐徐弱了下来，海底的一切恢复正常，藏起的小鱼又露出头来。
最后乐曲进入了尾声，节拍越来越慢，旋律柔和平静，好似到了夜晚，海底变得灰暗。乐曲终于停在了一个滑音处，直到余音缓缓地天然消失。我猜这时海底的动物都进入梦乡了吧。这真是海洋世界美妙的一天！
固然音乐结束了，但令人回味无限的琴声仍萦绕在我耳畔，久久不披发……
肖邦（11）
推开窗，阳光直射到墙上的壁画上，那是梵高的向日葵。现在像火一样的活了，地上的一层尘土，依晰有几个老鼠的脚印。
不知不觉睡了这么长时间，寒冬已经过了都不知道，如果不是东风吹响了挂在窗边的风铃，我还回一直睡着，我回头看这壁画……
很久很久以前，我是一只狐，一身白色绒装，惟有眼睛和额头是蓝色的，它们叫我蓝狐。我没有狼的清高和孤傲。我讨厌其他的动物，因为它们每天都安于现状。所以，我一直是孤独的。每个月圆的晚上我都回坐在山顶上，眺望森林的尽头。几年前，一只路过的老山羊告诉我：那里的朝阳很美，有很多充满生机的向日葵。于是，我常常梦到那个地方，我发誓，一定要去那里看看。
我不喜欢嚎叫，并不是我的声音凄凉，相反，却很美，对于狐族来说，我__是一个异类。
我从无数的猎人枪下逃脱，直到被她逼到绝境，没曾想到她明澈的大眼睛后透着一种无情，当她把枪口对准我的时候，我毅然的跳下悬崖……
当我醒来的时候，已经是秋天了，庆幸的是我没有死，只是额头被划了一道很长的口子，血已经凝固，把我额头蓝色的皮毛染成了红色。对于我如何死里逃生以及之前的事，我已经完全忘记了，但每个月圆之夜，我依旧坐在山顶上，望着森林的尽头，不知道在等什么，我依旧沉默……
不知过了多少个春天，森林里来了许多人，我坐在远处看她们，忽然一个女生注意到了我：“看，多漂亮的小狐狸。”旁边的女生看了看我：“几年前，我看到一只额头是蓝色皮毛的，那才漂亮。我本想带他回家，他却失足掉下悬崖了。”“哦，那可真可惜”“是啊，是啊”两人大笑着走开了。
晚上我又来到了山顶上，我开始嚎叫，依旧不凄凉，晚风拂过我的'肩膀。我走在铺满落叶的小路上，要在冬天到来之前走出这片森林，我没有回头，也不会忧伤。因为我是一只蓝狐。永远用我自己的姿态生活。我要找向日葵，一种对生活蓬勃的爱。
一朵云挡住了阳光，也打断了我的思绪。我打开CD。忘记了什么时候放进去的碟片发出了陈旧的声响。是肖邦的《夜曲》，熟悉的旋律，在暖暖的春日里泛着涟漪。他曾经是多么用心的弹这首曲子，手指有力的随着黑白键的交替。桌子上放着当初整理的乐谱。一阵风吹进屋子，刮满一地，一张张安静的躺着，没有抗议，声音也就此戛然而止，又恢复了当初的宁静，一切被赋予了新的意义，阳光照进屋子，画上的向日葵开的正烈……
廊坊市永清县第一中学高三:小扣柴扉
肖邦（12）
19世纪初,波兰遭到欧洲强烈的瓜分,音乐家肖邦悲愤欲绝,他不希望祖国削灭,希望祖国能够强大起来,因此,肖邦写下了《革命练习曲》。
肖邦看到自己的祖国，不得不离开祖国，那时候肖邦才20岁，在离开祖国的路上，遇到他的老师埃斯内尔和他的同学，原来是他们来为肖邦送行，然后埃斯内尔给肖邦一个银杯，里面装的是祖国波兰的泥土，送给肖邦。肖邦此时流下了泪水。郑重的收下了这份礼物。他忘忘自己的祖国，然后坐上马车就走了。
他路途中听说反抗统治的起义失败了，肖邦更加悲愤欲绝，他深情地说：“我爱我的祖国，面对祖国的危亡,我决定用音乐武器,和敌人拼杀,当我听到起义失败的消息,怀着悲愤的心情,我写下了《革命练习曲》。后来，我一直不断地创作，写下了大量的'歌词、，曲谱。来表达我对祖国的思念和民族的期望。
肖邦在巴黎住了18年，但还是没有忘记自己的祖国。他四处奔波，疲劳加上忧愤，肖邦的肺结核病又复发了。1849年10月，肖邦弥留之际，喃喃地说：“我死后，请姐姐把我的心脏带回祖国，埋在祖国的土地上，我要睡在祖国的地下。
从中我体会到肖邦的强烈爱国之情，虽然他已经去世了，但是他的灵魂还在祖国之上，四处飞扬。
肖邦（13）
只有在暗夜里才能感受那种音符，突然奔出倾涌让你有一种未名的感动，一下子进入你的心里，捕捉到那一瞬间的幸福，于是刹那间让你的泪涌上心头。
我喜欢这个纤弱的或者说是病态的，更象是诗人的钢琴家。
勃拉姆斯太内敛了，我体会不到那种生活的幸福感；柴可夫斯基过于忧伤，听他的曲子总会有一种莫名的伤感涌上心头；李斯特他狂野了，如果钢琴有生命的话一定会提前累死；贝多芬的抗争或许这个年龄的小孩还没有感觉。只有肖邦，白色的面容凝铸了太多的过往。
或许只有在黑夜才能真真切切的感受萧邦，是白天强烈的阳光把所有的一切都抹杀了吧。
我听他的玛祖卡，夜曲，很难想象在那个热闹的世纪之都巴黎，在那香水沙龙充斥的城市。他仍有一颗恬静温和的.心。一直很安静。在夕阳落了以后，黑的透亮的三角钢琴，月光从高大的落地窗散入满地的温柔。那个纤弱的，近乎病态的钢琴手在黑白键中阐述自己的生活。
萧邦是孤独的，但我并不认为这是他的悲哀，在最后的《夜曲》——他的遗作，我能强烈的感受到他对生命的向往和生活的热爱。
没有人能够逃离孤独，在孤独中完善和超越自我的人，注定他将成为一个伟人。
萧邦一生只有钢琴，没有歌剧，没有交响乐，也许就是因为这不可抹杀的改变，铸就了他一生的承诺。
肖邦（14）
这只乐曲把我带进了一个奇妙的海洋世界。起初琴声清脆流畅，我好像看到了许多七彩斑斓的鱼儿出现在海底。它们有的在珊瑚堆里睡觉；有的在缓缓游弋；有的和伙伴打闹嬉戏，个个悠然自得。有时从大礁岩后还会出现几位美人鱼，她们温柔美丽、可爱动人。
随后钢琴家演奏了一段跳音。琴声蹦蹦跳跳，有如海面上一大群深蓝色的海豚跳跃着前进，场面十分壮观。接着节拍开始变快，演奏者脚下踩了踏板。旋律由强到弱，由弱渐强，连绵起伏，宛如几只调皮的小海龟借着激流冲上沙滩，又跟着浪花退回大海。
随着旋律的升腾跌宕、步步高昂，乐曲进入了高潮。每一个音符都下键极深、极强，气氛变得紧张起来。我似乎看见在安逸宁静的海底突然出现了一条鲨鱼，小鱼们都在爸爸、妈妈的带领下迅速地躲起来。它们有的躲到了珊瑚丛里；有的躲到了茂密的海草之间；有的躲到了岩石的缝隙里。鲨鱼环顾四周，用威严的目光扫视着鱼儿们，露出了它锋利、尖锐的牙齿。还好它不是很饿，兜了几圈又慢慢地游走了。排山倒海似的琴声渐渐弱了下来，海底的一切恢复正常，藏起的小鱼又露出头来。
最后乐曲进入了尾声，节拍越来越慢，旋律柔和平静，好似到了夜晚，海底变得昏暗。乐曲终于停在了一个滑音处，直到余音缓缓地自然消失。我猜这时海底的动物都进入梦乡了吧。这真是海洋世界美妙的一天！
虽然音乐结束了，但令人回味无穷的琴声仍萦绕在我耳畔，久久不散……
肖邦（15）
在众多音乐家中，我最崇拜的要数肖邦了，他是杰出的音乐家，也是著名的钢琴家。
自从读了《肖邦》一书后，我才真正融入了他的生活以及创作之中。
肖邦生长在波兰一个淳朴的农民家庭，从小就热衷与音乐，每当院子里丁丁咚咚的木鱼声，他就会认真聆听，他有着非凡的气质和超人的创作灵感，但无论谁想干好一件事，他的背后都会有无限的付出和艰辛，正如书中所说：“亲爱的孩子，打动你的，也许不是他的灵性与才气，而是他的苦难与不幸。”
尽管有人骂他弹的曲子是“娘娘腔”，但这些并没有使他对热爱的音乐有动摇之心，我之所以爱戴他、崇拜他，就是因为他的精神将永远鼓励着后人。
直到他临死前，他的好朋友把一杯盛有波兰泥土的银杯端到他的床前，他闻了闻，用虚弱、颤抖的声音说：“我死了，但我唯一的遗憾就是——没有回到我热爱的祖国——波兰。”肖邦仅活了39 岁，但他的音乐却获得了不朽。他那种勇往直前、坚强不屈的意志深深地震撼了我稚幼的心灵。
我们要像肖邦那样遇到困难、挫折、不气馁、失败了，重新来；摔倒了，爬起来。
肖邦（16）
只有在暗夜里才能感受那种音符，突然奔出倾涌让你有一种未名的感动，一下子进入你的心里，捕捉到那一瞬间的幸福，于是刹那间让你的泪涌上心头。
我喜欢这个纤弱的或者说是病态的，更象是诗人的钢琴家。
勃拉姆斯太内敛了，我体会不到那种生活的幸福感；柴可夫斯基过于忧伤，听他的曲子总会有一种莫名的伤感涌上心头；李斯特他狂野了，如果钢琴有生命的话一定会提前累死；贝多芬的抗争或许这个年龄的小孩还没有感觉。只有肖邦，白色的面容凝铸了太多的过往。
或许只有在黑夜才能真真切切的感受萧邦，是白天强烈的阳光把所有的一切都抹杀了吧。
我听他的玛祖卡，夜曲，很难想象在那个热闹的世纪之都巴黎，在那香水沙龙充斥的城市。他仍有一颗恬静温和的心。一直很安静。在夕阳落了以后，黑的透亮的三角钢琴，月光从高大的落地窗散入满地的温柔。那个纤弱的，近乎病态的钢琴手在黑白键中阐述自己的生活。
萧邦是孤独的，但我并不认为这是他的悲哀，在最后的《夜曲。op22》——他的遗作，我能强烈的感受到他对生命的向往和生活的热爱。
没有人能够逃离孤独，在孤独中完善和超越自我的人，注定他将成为一个伟人。
萧邦一生只有钢琴，没有歌剧，没有交响乐，也许就是因为这不可抹杀的改变，铸就了他一生的承诺。