艺术（1）
你就这样烂醉如泥了吗?
你就这样长眠醉乡了吗?
艺术家遥承女祸绝技，用泥巴搏就了你，遂又投入火窑。让你经受烧炙炮烙，比俗骨凡胎呱呱落地所经受的苦难不知严重多少倍。然而，你一出世，便获得了永生，因为你是一件精美的艺术品啊!
你醉了。一位傲岸的伟丈夫醉倒了!你用一条手臂曲垫着横斜的身躯，乌沙覆压在你浓重的眉上，眼睛睁不圆了，眼皮松驰地下垂。此时你眼前或许正万千金蛇飞舞，或许有一片云烟弥漫。而你腮上如黑刺捐的尖刺般密集的短盆，却怒张着，耸动着，嘴角也在抽搐，似乎还想喊出一声如屏雷般的怒吼:“鬼敢来乎！”
奇怪的是鬼们来了。它们开始还探头探脑，渐渐地向你聚拢了，遥近了，它们并没有嗽啾悲泣，却在吃吃笑语，弹冠相庆。它们听出了你醉中的怒吼，不过是一声奸雷罢了!你真正醉了，醉到骨里了。咦！鬼不惧先生之醉，先生奈何以醉惧之!
然而，你不是一件精美的艺术品吗?据说还是够得上神品的。你的艺术神力何在?难道你受得了鬼们的轻蔑和嘲弄吗?
是的，作为一件艺术品，你的确无懈可击。几千年华夏文化的营养，无数代艺术家经验的积累，造就了你的形神兼备，气韵生动。完整、和谐、富有韵律感。连歪倒在你身边的那只酒坛所呈现的轮廓也圆熟无比。然而，遗憾的是，有着如此圆熟的轮廓的酒坛所盛来酒，怎能会是辛辣的呢?它必是太甜、太甜的。这就足够叫你烂醉如泥了，这就足够叫你长眠醉乡了!这就是你作为一件艺术品，却失去艺术的神力而不再为鬼所惧的原因啊！
鬼们！众鬼们，你们翩翩起舞吧l放声歌曲吧!醉钟馗永醉不起了!
艺术（2）
剪纸这门手艺是中国非常流行的民间艺术之一，它传承了传统文化的色彩，一般剪图案，色彩，手工技术都是跟中国古代传统的文化作为底蕴。所以它通常都被用来充当代表喜庆的装饰品，从明清时代开始，剪纸艺术已经开始走向成熟，走向巅峰时期。但凡民间彩灯上的花饰、扇面上的纹饰、以及刺绣的花样等，无一不是利用剪纸作为装饰再加工而成的。然而在明清时期的中国传统文化剪纸，更多的是常常用作家居装饰，美化家居环境。
今天，我想亲手做个看看。我首先把工具准备好，有剪刀和红色蜡光纸。拿出红色蜡光纸剪了一个爱心，再从爱心中心剪了一个小爱心。再把小爱心旁边剪了两天花边，一条是花瓣形的，另一条是方块形的。我还剪了两个小蝴蝶结……最后，我终于做完了，应该给它起个名字吧，就叫“幸福的家”吧!我露出了满意的笑容。
剪纸虽然看起来很难，但是只要你认真地去做，一定会剪出来的。
艺术（3）
是你？是我？亦或是他(她)？
每一天，重复每一天的生活。谁会真正感受到生活里面潜在的艺术呢！
忙碌的生活，带走的是一去不复返的年华？还是，我们来不及感受的艺术呢？
笑是不是艺术，那哭是不是艺术？
我想，每个人的确认识多少会有不同的。但是，可以肯定的是。没有人可以躲过哭笑，不是吗？
没什么可以代替生活的确艺术！
就像没什么可以代替妈妈给你泡的热牛奶，暖心；刚出生的宝宝，带给破败之家的喜悦，新生……
不同的确生活带给不同的人不同的艺术人生！
人应该要改变，改变那些桀傲不羁。
用一颗真诚的心去感受生活带给你的艺术！
六年级:王倩倩
艺术（4）
记得那一次是学校举办的艺术节，每个班都要派几名同学去参加舞蹈和乐器等几项节目，而我们班几乎没有人会音乐，更别说是乐器了。正在这时，不知道哪位同学叫道：“张郁娟，你以前不是学过几年钢琴吗？”老师一听就乐了，就在纸上写了我的名字，而那时我正在底下看书，听到有人叫我名字，只“啊”了一声便又低下头看书去了。
等到下课后，无意中听人说起才知道有这么一回事，我连忙跑去找老师拒绝参加。老师一听就不乐意了：“你为什么不去呢？为班集体争光也是一件好事啊！再说了，班里除了你也没有人能去了。”“可是我学钢琴也已是三、四年前的事了，现在早就忘光了，哪还记得住啊？我不管，反正我不去。”“唉呀，那反正今天是大周末，你回家去练一练吧，这件事我自有定夺。”说完，便走了。
我原以为这件事就这样完了，没想到到了艺术节的那天上午，老师突然来和我说：“我们班的人就选你了，你不去也得去。”我一听就火了，“你怎么这样啊！凭什么让我去啊！我都说过了我不去！”“什么你去不去的，反正你就得去。”说完，急匆匆地走了。
我听了，心里有种莫名的委屈，眼泪哗哗往下掉，心想：老师怎么能这样呢？言而无信，干嘛啊！看我好欺侮啊，“哼，你不仁，休怪我无义，”说完，我便愤愤地向宿舍顶楼走去，躲在那里，别人找也找不到。结果可想而知，我们班在乐器方面因人未到而被迫弃权，班主任丢尽了面子。
现在回想起来，我那次可真是吃了豹子胆了，连班主任的要求都敢拒绝，而且还用这么极端的方式。我想这其中最主要的原因还是因为老师武断的作法让我太恼火，要是她委婉一点或换一种方式，我想我还是会尽力而为的。
艺术（5）
生活中，艺术无处不在。我，也学艺术———二年级的时候，妈妈给我在艺校报了个大提琴班。如今，我已经考到七级了，这应该是让我感到骄傲的，但我怎么也高兴不起来——因为我知道，在这漫长的四年时间里，所经历的酸甜苦辣数不胜数。
（一） 酸
你经历过酸吗？那是一种不好受的味道。我清楚地记得那件发生在两年前的事。当时，一直管我拉琴的妈妈为完成公司领导人的任务而出差了，只有不懂音乐的爸爸在家。到上课那一天，妈妈还没有回来，于是爸爸带我去了老师家，那次我的自我感觉非常好，老师也夸我指法正确，只有一点小误差。回家的路上，我不断地向爸爸吹牛，害得他头晕脑胀，差点撞到路人，就滔滔不绝地开始批评我，向我泼冷水。那滋味真不好受！爸爸，你又不懂艺术，干吗要泼我冷水！害得我心里酸溜溜的，直想哭！
（二） 甜
我似乎和“甜”这个字有不可分割的关系。小时候，我特别喜爱糖果那甜美的味道，所以大伙管我叫“甜甜”，而我真正的小名是“湉湉”,因为我五行缺水，便取了一个有水字旁的“湉”。还有一个原因：小时候我在幼儿园十分淘气，是个不折不扣的淘气包，给我取名为“湉湉”,就是为了让我有大海一样的平静。拉琴时，我又和它相遇了。在心情懊恼的时候听一听自己的琴声，是多么惬意啊！这时候，一颗满载着甜蜜的心，也就在我身上找到了宁静的港湾。
（三） 苦、辣
你可知道，我宁可酸，也不愿要苦和辣。在我看来，它们就像恶魔一样可怕。永远忘不了的是一件令我想来就打颤的事——从来不打我的妈妈在年初因为拉琴而抽过我一下。多疼啊！我的伤口火辣辣的。而“苦”在我的印象中，只是一个穿着隐身衣的恶魔。它缠在妈妈身上，那时的我正在拉一首不熟练的曲子，让她捂着耳朵跑出书房并扔下了一句狠心的话：“你太让我失望了！”这句话不断回荡在我的心头……
…………
生活中，艺术无处不在。里边的故事是说之不尽的。当然，也有更多的酸甜苦辣品味不完！
艺术（6）
早上，我有幸目睹了一场艺术盛宴。
在手机平台上，有许多网友进行了一次圆珠笔漫画大赛，多么醒目的比赛--圆珠笔！我拿在手上写字都容易打滑，用它怎能画出好画？我饶有兴趣点开了页面。哇！各式各样的画模仿得栩栩如生，同动漫中的人物一模一样，我被眼前的景象惊呆了，这是用圆珠笔画的，那既不能修改，上色起来也很难，从前，我只知道这种笔是用来写字的，可是今天它却成了画笔。
其中，有一张图令我印象颇为深刻，画的是动漫片《火隐忍者》中的人物宇治波鼬。整幅画线条粗细各有不同，鼬身体的轮廓是用圆珠笔反复勾描的深色，格外醒目，把人物与背景分离开了；鼬的长发用了深色，但作者为了表示发丝的光泽，在黑中渗了一丝丝的空白，黑与白有序分布着，鼬的头发似乎随风摇摆着；他的脖子上的阴影由紧密的直线组成，和轮廓采用了不同的方法，显得格外真实；而在人物的衣服上也别出心裁，作者在弯曲的部分进行了加粗，为了表现服装的多方面角度的不同，通过不同方向的线段进行叠加，完美的呈现了作者对衣服动态的想法；最令人称奇的是鼬的皮肤，那是用圆珠笔极轻极轻地扫上去的，黑色的笔竟被作者高超的手法描绘地显出了淡淡的棕色。
见识了一副如此精美的画作，相比自己平日里洋洋得意的作品顿时黯然失色。我认为艺术就像一个无底洞，不断地在发展、在进步、每个人都有自己的特色之处，追求艺术的人永远也无法得到一个满意的结果，因为艺术之美永无止境，艺术是可贵的、可爱的，但也是可怕的。
艺术（7）
在我们身边都环绕着艺术，他与我们相识，慢慢的和我们交起了朋友。
那一年暑假的一天里，我在街上看见了一个木雕工人，他正拿着一大块木头在细心的雕刻着，这时，我心想：“木雕我见过，但现雕的我还真没见过。”于是，我怀着好奇的心情凑过去看。一开始我没看懂，不知道他在雕着什么，过了一会儿，样子出来了，形状还是很模糊，“一个人?一条鱼?还是一只鸟?”我不禁猜想起来，雕的越来越久，围观的人就越来越多了，大家都好奇的等待着他的作品问世，过了不久，他的作品出来了，雕的栩栩如生，“真神奇，从一块呆木头，变成了一块精致的木雕。”我发自内心的说了出来，随后，他又把这个雕成了另一个样子。
这就是我们身边的艺术，他让我们懂得另一种美，给了我们五彩缤纷的生活。
艺术（8）
我的书桌上放着一只“唐老鸭”工艺品。这只唐老鸭是我爸爸在锡惠公园玩套圈圈的游戏时套到的，它是用石膏做成的。它有二个功能，一是用来当摆设，二是用来储蓄。
唐老鸭歪着头，二手叉腰， 张着八字腿站立着。它的整个形态逼真，栩栩如生。它的头上戴着一只绿色的海军帽，二只眼晴睁得大大的，嘴巴噘得扁扁的，好像在生气，又好像在点头致意。身上穿着一件陶红背心，胸前还系着一个绿色的领结，显得很神气。脚和底板连接着。它的背上有一个扁扁的洞，钱币就从这个洞里放进去。每当我得到了钱币，总会往它的背上放。
每当我做作业时，我都看看它，它好像在监督我，也好像在问我：“今天的作业做好了没有？”这时，我会低下头“苦干”。等我做完了作业，我又会去观赏它，这时，它好像在对我微笑，好像在说：“嗯，干得不错。”它天天陪伴着我，所以它成了我的知心朋友，亲密伙伴。
这只唐老鸭又可以储蓄，又可以做工艺品，我喜欢它！更喜欢它那幽默、滑稽的神态
我家有好几件工艺品，但我最喜欢的是套娃。套娃是一个装一个的，它们的形状一样，而大小不一。 今天听老师说了，套娃有五个的、七个的、十个的、十二个的，最多的还有十五个的。我的套娃只有五个。
制作套娃要在春天的时候，把树砍下，把皮剥掉，然后放好长时间，有的甚至要放一两年，把水分蒸发掉才能做。如果要做十五个的，必须需要非常薄的木料。
我的套娃外形是一个活泼可爱的小姑娘，一双炯炯有神的眼睛，一张色樱桃小嘴，笑得合不拢。她头戴着一个沙巾，穿着一条金黄色的裙子，里面还有一条粉色的小纱裙，上面有紫色的小花，好看极了。套娃就像妈妈和她的孩子，她们一个套一个，所以叫套娃。
套娃象征着快乐，幸福，所以我很喜欢套娃。套娃是一个装着记忆的小娃娃，只要一打开这个套娃，我就会想起一些美好的事情。我的套娃是一个小公主，又像一个小天使。
我喜爱我的套娃。
艺术（9）
在我们家卧室的转折角有一个醒目的青菜笔筒。这个青菜笔筒是我的婶婶送给我，我一直摆放在我的家中。这就是我喜欢的艺术品。这个青菜高大约是36厘米，顶端有一个大约4厘米的花把。一大片的绿色中，有一小点的白色，整个搭配的非常协调，越看越像别人种的青菜，简直一摸一样！
这个青菜笔筒是陶瓷的，重约2斤。表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能让人爱不释手，就像捧着一个聚宝盆。那深绿色的花把有点透明，给人们想象的空间，同时也增添了几分活力。一个青菜整体把中间捞空了，真是十全十美呀！这个青菜笔筒构造较为简单，跟农民伯伯种出的青菜样子、构造是一样的；这个青菜不是那么的鲜艳夺目，而是一般的绿色，让人感到生机盎然、心旷神怡。这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑青菜好得多它以简朴、素气而引人注目。
玻璃青菜笔筒那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个青菜笔筒，为我家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受！
江安学校六年级：胡岱辰
艺术（10）
我喜欢画画，因为画画是一种享受。画画让我精神放松，让我感受到快乐、趣味，让我在亲近大自然中神志舒缓、品味自然万物。
一开始，我还不理解美的感受，就是在那里乱涂乱画，给自己一点轻松。后来，渐渐地，我就懂得了艺术是什么，艺术其实是一种概念和一种想象、美。
我学过很多样式的艺术，有素描、速写，还有版画、布画、油画……
从小到大，在老师的指导下，我画过很多昆虫、植物、武器等等的素描画，越画越仔细，越画越生动，后来还上了阴影呢！
我最喜爱的艺术就是版画了。创作藏书票《我的舞蹈》时，是我第一次刻版画。我小心翼翼地拿着刀，颤抖地刻着，但我很喜欢刻，特别是刻到最后时看到出现了这么生动的图案，觉得很有意思，就是有点苦，因为每次都要很用力才能刻出一条线，所以累了时，我就休息一会儿，再接着刻。
对于油画，我有一种感觉—渐变色，比如说，黑色变朱红，黑色变橙色，绿色变黄色，湖蓝变酞青蓝。另外，油画的特点是颜色各式各样。有一次，我在画画时，找不到需要的颜色，但又发现了萤光桃红与花朵的颜色相近，就用萤光桃红涂上了花朵的颜色。
艺术（11）
是你？是我？亦或是他(她)？
每一天，重复每一天的生活。谁会真正感受到生活里面潜在的艺术呢！
忙碌的生活，带走的是一去不复返的年华？还是，我们来不及感受的艺术呢？
笑是不是艺术，那哭是不是艺术？
我想，每个人的确认识多少会有不同的。但是，可以肯定的是。没有人可以躲过哭笑，不是吗？
没什么可以代替生活的确艺术！
就像没什么可以代替妈妈给你泡的热牛奶，暖心；刚出生的宝宝，带给破败之家的喜悦，新生……
不同的确生活带给不同的人不同的艺术人生！
人应该要改变，改变那些桀傲不羁。
用一颗真诚的心去感受生活带给你的艺术！
艺术（12）
艺术，这两个字等于我初来乍到的朋友。
当它把凝聚力聚集在小鸡身上，小鸡走过，留下一串串“艺术之印”。
而当它飞跃灌木林，来到画眉身边，便一展歌喉，天籁之音悦耳倾听。
艺术在生活中无处不在，只要用心，什么不是艺术?
艺术（13）
艺术对于人们特别重要，那些前人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。
记得在我上五年级时，语文课上学过一篇叫做《月光曲》的文章，讲的是贝多芬创作《月光曲》的过程。同学们便向老师提出要听听这首曲子的请求。老师盛情难却，就答应了我们的请求。
等老师带着录音机来到教室时，同学们都很激动，我当然也不例外。这可是我第一次欣赏大师的作品呀！随着老师的手指按下播放键，一阵优美的钢琴声便从录音机中传出。
一开始，音乐很柔和，我慢慢闭上眼，那音乐就如同海面上有一轮圆月，一半在天上，一半被海水遮住一般，海面上平静的很，时不时还有几阵轻风吹过，泛起了几丝涟漪，月亮的倒影浸显得模糊不定，更增添了几分浪漫。
慢慢地，琴声渐渐变得激昂，仿佛月亮在慢慢升起，而海面上风也更大了，风让海水跳跃起来，浪花卷着月光舞蹈，时不时还碰了碰沉睡中的礁石。
突然，琴声放慢了脚步，好像月亮已经升到了当空，静静地看着下面平静下来的海面，那月光洒在海面上，如同慈母的手轻抚着儿女的脸颊，那样温和，那样亲切。
琴声渐渐退去，但我们却还沉浸在音乐的意境之中，多么美妙的音乐呀，让人陶醉！
小时候只知道音乐好听，却不知道用语言该如何形容它，但此刻我知道了，那叫“天籁之音”。
六年级:梦幻2013
艺术（14）
我的音乐之路
我爱音乐，音乐使我的生活更加多姿多彩；唱歌使我的生活不再乏味无趣．总之我很难用语言来表达我对它的热爱．
在我六岁的时候就被妈妈送进会展中心去学习唱歌，从此我便和音乐结下了不解之缘．那时侯就连１，２，３，４，５，６，７都不会认，何来的唱歌．每周听的都是稀里糊涂，半信半疑，在老师的指导下，我认识了乐谱，开始进步．而在这一年的音乐之路中却充满着痛苦与微笑．
那年春节，我家来了许多亲戚，在吃饭时妈妈让我给他们唱歌，而我却很胆小躲在床下不敢唱，大人们看了哈哈大笑．妈妈可不罢休抓起我拉到桌子面前让我唱歌，而我只好一边唱一边哭，妈妈听了哭笑不得，不知如何是好．
一份耕田一份收获．果然工夫不负有心人，在最后的一年中，我在全市的歌唱比赛中获得三等奖，这让全家人欣喜若狂．但谁又知道我在舞台的背后付出了多大的辛苦和努力呢？每天从４：００－６：００都是我来练歌的时间．这几天可是把我给累坏了，几天都没睡个安稳觉．就这样老师的指导＋自己刻苦练习＝荣誉
虽然很艰难很痛苦，我也从来没有要放弃音乐．因为音乐是我的爱好，生命中的．我无时无刻都不能少了它，如果少了它我的生活将无色无味；有了它生活将多姿多彩．
这几年的小学生活将成为过去，马上迎接新的挑战－小生初考试．不能在学习音乐了因为它会耽误我的学习．但我永远不会忘记音乐，它是我生命中的４分之３，我无时无刻也少不了它！
艺术（15）
身边的艺术(一)
身边的艺术(二)
身边的艺术(三)
身边的艺术(四)
身边的艺术(五)
(身边的艺术口语交际) 音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。 现在的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，笼罩着阴郁。而音乐，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。 不知道是音乐如心情，还是心情如音乐！也或许音乐与心情融为了一体！人与自然也融为了一体！音乐本身就是生活——生活也就是音乐。 音乐可以净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的心情，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。 音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。 音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动！ ——让音乐走进心灵！{我的一幅画}瞧，那静静地躺在柜子里的那幅画，这就是我最喜欢的一幅画。现在，我就来给你讲一讲这幅画的内容吧。首先，映入眼帘的是一个十分引人注目的瓷壶。洁白的壶身上有一个非常显眼的青青的图案。中间是一本已经打开的书，在书上有两行字：广阔天地，大有作为。在书的边上有许多的向日葵，每一朵向日葵都怒放着，似乎在吸收太阳的每一丝温暖，在我的眼前出现了一大片的向日葵，给大地铺上了一层金黄的毯子。在书的边上，还镶有麦穗，一穗又一穗，铺满了书边。我看，大地又有大丰收了。在瓷壶的上部，靠壶口的地方，也有一些图案。由麦穗组成的，中间有一块方块，上面有一个“丰”字。我想：应该是制作它的人希望今年会有一个好收成吧。 麦穗的左右 肉旁还各有一个把，只是期中一个把破了。瓷壶的中嘴也破得只剩下一小节了。但是，我看得出，它以前一定十分的修筑。虽然速算个珲壶已经十分陈旧 了，但身上有一种掩盖不住 的佛号。瓷壶的左边是一个大红色的扁扁的 罐子，在罐子中有一个小娃娃，正咧着嘴笑了，笑得是那么的开心，在右边还有一个“旺”字。你猜，这是什么罐子呢？对，你猜对了。
就是旺仔牛奶。为什么会扁的，是因为，这在写生时，这罐就是扁的。 在画的最左边是作画的日期，在画上还有一句爸爸写给我的绘画时的要求：绘画时，要先整体，后部分。仔细观察。怎么样？这就是我最喜欢的一幅画。虽然它很平凡，也没有什么特点，画上的物品也是极其普通的，但我就是喜欢这幅画。
身边的艺术(六)
烙画艺术是一种民间艺术，它根植于民间，凝结了劳动人民的聪明才智，它的烙绘者是能书会画有知识的农民，所以烙画本身既受到农民的喜爱，又受到上层社会人士的青睐。 烙画古称“火针刺绣”，近名“火笔画”、“烫画”等，是古中国一种极其珍贵的稀有画种。据史料记载，烙画源于西汉、盛于东汉，后由于连年灾荒战乱，曾一度失传，直到光绪三年，才被一名叫“赵星”的民间艺人重新发现整理，后经辗传，逐渐形成以河南、河北等地为代表地几大派系。
烙画以前仅限于在木质材料上烙绘，如：木板、树皮、葫芦等。画面上自然产生不平地肌理变化，具有一定地浮雕效果，色彩呈深、浅褐色乃至黑色。 现代大胆采用（宣纸、丝绢）等材质，从而丰富了烙画这一门艺术形式。
烙画的历史
烙画相传起源于秦朝，但并无可考证据和史料。据民间传说记载，始见于西汉末年，距今已有两千多年的历史。传说那时南阳城里有一姓李名文的烙花工匠，是远近闻名的烙花高手，无论是尺子、筷子，还是手杖、扇坠，经他一烙烫，各式各样的人物、花鸟、山水、走兽，栩栩如生，跃然纸上，精美绝伦，巧夺天工，人称烙花王。他为人忠厚，心地善良，在城内开了个门面，方圆百里人皆知之，知名度颇高。传说当年“王莽撵刘秀（”南阳民间传说），李文曾救过刘秀并送一只烙花葫芦给他作盘缠，刘秀不盛感激，此后历经千辛万苦，也不曾将那只烙花葫芦卖掉。公元25年刘秀称帝后，仍不忘烙花王的救命之恩，查访到他后即宣进京，赐银千俩，加封“烙画王”，并把南阳烙花列为贡品，供宫廷御用。从此，南阳烙花便蓬勃发展，名扬四海。“烙花王”的故事也流传至今。关于南阳烙花起源的故事民间传说很多，此处只举其一。
二十世纪二十年代，烙画已形成了一个特殊的手工行业，烙画品也成为南阳颇有名气的民间艺术品而享誉国内。当时，南阳城内已有专卖烙画的店铺六、七家，其中方玉堂的“福聚恒”筷子铺最为有名，赵星三的四个徒弟成了“福聚恒”的顶梁柱。“福聚恒”生意兴隆，日进斗金，产品远近闻名，远销北京、西安、天津、开封等地。到四十年代初，单“福聚恒”一家，店员艺人已发展到三十多人，初具规模。
解放后，党和政府非常重视这一传统民间艺术的挖掘、整理和发展工作，将分散流落于南阳各地的烙花艺人组织起来，先后成立了互助组，合作社。在党和
政府的正确领导下，烙花艺人不断继承发扬前人的优秀传统，推陈出新，改进工艺和工具，从而把烙画艺术推上了更加广阔的发展道路。
烙画艺术的新发展
早期的烙画作品，多数是采用中国画和民间画相结合的表现手法，后经历代艺人的不断探索实践，在吸收西洋画表现手法上进行大胆尝试，收到了理想效果。制作烙画的姿势、工具、材料、技法和烙画内容等方面都有所发展。
以前烙画艺人是一种吸大烟的姿势，侧卧床上利用烟灯加热进行烙烫加工，此种方式称为“卧烙”，此法只能烙制一些小件工艺品，且不易掌握，在一定程度上限制了烙画艺术的发展。到四十年代，烙笔有笔架支撑，就形成了“坐烙”技法，它具有灵活多变，简单易学等优点。为研究和发展烙画艺术，开辟了新天地。
开始，烙画艺人以铁针为工具，在油灯上炙烤进行烙绘，主要作为筷子、尺子、木梳等小件日用品上的装饰。后来，制作工艺和工具不断改革，由“油灯烙”改为“电烙”、乃至“激光烙”，将单一的烙针或烙铁改为大、中、小型号的专用电烙笔，比较先进的电烙笔可以随意调温、配有多种特制笔头，从而使这一古老的创作方式具备了前所未有的表现能力。 以前仅限于在木板、树皮、葫芦等材质上烙绘，画面上自然产生凸凹不平的肌理变化，具有一定的浮雕效果，色彩呈深、浅褐色乃至黑色。现在大胆采用宣纸、丝绢等材质，从而丰富了烙画这门艺术形式。早期的葫芦、竹木材质较硬且厚实，所以烙制较易控制。宣纸和丝绢较薄，但却不失烙画本身利用碳化程度的不同形成的深浅、浓淡、虚实的变化。温度过高，手法过重，纸、绢会变焦；温度过低又烙不上痕迹。况且还要根据画面内容进行艺术再创作，从而使宣纸烙画成为南阳烙画中的精品。
烙绘技法也发展出润色、烫刻、细描和烘晕、渲染等。烙画作品一般呈深、浅褐色，古朴典雅，清晰秀丽，其特有的高低不平的肌理变化具有一定的浮雕效果，别具一格。经渲染、着色后，可产生更加强烈的艺术感染力。另外，还有“套色烙花”和“填彩烙花”使传统烙花艺术锦上添花。所以，可以根据创作主题不同，采用不同的技法，加之色彩考虑，或者略施淡彩，形成清新淡雅的风格；或者重彩填色，形成强烈的装饰效果。
表现形式更加多样，小至直径不足一厘米的佛珠，大到几米乃至几十米的长卷，以至大型厅堂壁画，如《清明上河图》、《大观园图卷》、《万里长城》等。作品可以充分
反映国画山水、工笔、写意，以及人物肖像，年画、书法、油画、抽象画等不同画种的风格。
作品内容在力求继承传统花色的基础上不断丰富、创新，多为古典小说、神话故事、吉祥图案、以及山水风景等，图案清新，美观大方，永不褪色。
烙画的艺术成就
首先，它既继承了中国画，又发展了中国画。
无论是烙画艺术还是中国画，从本质上来讲，它们都是绘画。关于绘画的定义，我认为应从两个方面来把握：〈一〉艺术家的艺术修养，包括对美
艺术（16）
自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。
我清楚记得，刚学葫芦丝时，我一个音调都吹不出来，我被老师叫到前面，老师亲自教我吹每一个音调，我的脸一下子涨红了，因为葫芦丝老师一共有四十几人，被叫到前面单独学习吹奏的只有六七个人。
当我的同学马壮完完整整的吹出一首曲子时，我很不服气!暗下决心，一定要超过他。每天放学后，我便不知疲倦的练习吹奏，请家里的每一个人当评委。经过不懈的努力，我进步了!老师也夸奖我很优秀。现在，我已经可以吹奏很多曲子了。
在我心中，一直深信：艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩!