美声和流行唱法的区别

音域不同：美声是上下声贯通的，音域展衍最快，通常能够达到两个八度甚至三个八度；流行唱法音域大都是在十到十二度之间。对于呼吸的运用方式不同：美声唱法通常使用的是胸腹式联合呼吸，在呼吸上有一整套的训练方法；流行唱法大多以胸式呼吸，吸气部位偏高，不太讲究呼吸的深度。

一、美声和流行唱法的区别

美声唱法是指在喉头保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。

流行唱法的风格多样，没有固定的模式，演唱风格追求自然、随意，强调用自己最真实的声音歌唱，是一门集音乐、形体、舞蹈、表演等于一体的综合表演艺术。

1、音域不同

（1）美声唱法由上下声区贯通，音域延伸很快，一般情况下能够达到八个度，甚至三个八度。

（2）流行唱法作品音域大多在十至十二度之间，部分民歌改编曲音域稍宽，某些劲歌或戏剧性作品音域宽广，嗓音条件一般或未经训练的比较难胜任。

2、呼吸不同

（1）美声唱法有着一套完整的训练呼吸的方法，运用的是胸腹式联合呼吸，要求呼吸的时候深而饱满，气息需要流畅自如，声音需要托在气上面。

（2）流行唱法一般不太讲究呼吸的深度，大多以胸式呼吸为多，吸气部位偏高，只有少数艺术型歌手，演唱深情类歌曲时，呼吸才运用较深。

3、喉位不同

（1）美声的唱法要求是喉头向下降，需要保持在吸气时的低部位，把喉咙全部打开来，主要把喉咙低部打开，发音管给拉长，稳定喉器，认为呼吸才是唱歌的动力，开喉是发声的关键。

（2）流行唱法男女声都以真声为主，喉位普遍都偏高，喉咙打开不大，需要根据风格的需要来演唱。

4、共鸣不同

（1）美声的共鸣讲究混合共鸣，强调整体的歌唱感，需要整个声区来充分发挥共鸣的作用，要求声区统一，转换音区不能够有痕迹，所以音量比较大，穿透力也比较强。

（2）流行唱法是通过借助话筒扩音，不需要强大的共鸣，以轻唱为主，多用真声，下部共鸣较多。

5、声音走向不同

（1）美声唱法的声音是成管状，竖向运行，需要声音从喉室发出声音之后经过喉腔、口咽腔，从上面通过鼻咽腔到上面的共鸣腔体之后再输送出来。

（2）流行唱法大多以轻唱为主，而共鸣的运用不多，喉咙不要求打开，呼吸运用普遍较浅，声音自然流畅，没有太多修饰，音域也不宽。

二、美声唱法的发声训练

1、打开喉咙

打开喉咙要在正确的气息支撑下，把口腔硬腭和软腭适当的张开，让声音无阻碍的从腰部发出并穿过头顶出来，不能够挤压声带使声音变的尖而细窄，口腔的打开是要有节制，打开太大会造成口腔肌肉僵硬，打开小，声音会没有美感。

2、发声管道通畅

在练习发声时，气息是从丹田发出，从喉咙直到头顶，音域越高，气息就会往下沉，声音和气息会形成一种对抗，这种对抗可以托着声音向上走，在呼吸比较浅时，喉部紧塞，发出的声音会给人一种不通畅感，声音好需要高中低音区中转换自如，音色也需统一，所以在练声的时候需要注意换声区的训练。

3、嘴型和声形的竖立

美声唱法的时候要求嘴巴竖着张开，“竖”的声音充分得到了咽腔、口腔、鼻腔和头腔等腔体的共鸣，头腔的共鸣可以使音色变的丰富并极富穿透力，这种“竖”是相对“横”而言，但不能像声乐初学者那样一直把嘴巴竖着张大，发出的声音会显的不自然。而“竖”着张嘴是为了歌唱的时候音色圆润富有美感。

三、流行唱法的歌唱技巧

1、轻声唱法

轻声唱法应用恰到好处的气流振动声带产生基音，基音声波通过口腔形成一定共鸣，在口、齿、舌的控制下将声音对准麦克风轻轻送出，唱出近似讲悄悄话的声音，使听者有贴近、神秘的感觉。

2、气声唱法

气声唱法又叫叹息法，以气带声的歌唱方法，发声前使气息从声门透出，继而发声将字吐出，效果有如叹息和抽泣，给人一种亲切和甜美的音色。

3、“假声”唱法

“假声”唱法的声带拉紧，气流振动声带边缘发声，用人们通常指的“假嗓子”发声，也是为增强真假声对比时表达某种特殊效果而用在歌唱的某一部分。

4、喊声唱法

喊声唱法用强气流振动声带，发出豪放，高亢、有力的喊唱声音，给人以热烈、激动、紧张的感觉。

5、道白唱法

道白唱法应用在乐句中的歌词密、节奏快情况下的一种唱法，使用轻巧有弹力的气息发声，咬字器官转换灵活，吐字快而不乱，接近快速讲话的方式，常用来表达迫切、激烈的情绪。

6、甜声唱法

甜声唱法使用较好的头声区共鸣，混声位置在鼻咽部，声音好象从眉心飞出，带有近似儿童的声音，这种唱法音色甜蜜、纯真、优美、朴实。

7、哑声唱法

哑声唱法发声时喉头下压，基音在喉腔、气管和肺腔共鸣，突出喉部的声音，唱出一种沙哑、憨直、朴实、野性的音色，这种唱法有的侧重憨直，有的侧重沙哑，通常人们称作“沙哑派”。

8、低吟唱法

低吟唱法使用低声区的胸腔共鸣，借助话简的扩大效果，唱出低沉、宽宏的音色，一般这种唱法适合男中、低音歌手，表达一种深沉、抒情风格的歌曲。