古典乐器演奏震撼国外（古典乐）

1、古典乐曲种类 MINUET小步舞曲 原是一种温文儒雅的法国舞曲，十七世纪中叶被采纳到艺术音乐之中，形成一种流行於巴洛克群组曲与浪漫时期弦乐四重奏和交响曲之中的乐曲形式。

2、NOCTURNE夜曲 浪漫时期一种简短、缓慢的乐曲，旋律与气氛非常丰富，通常是为独奏钢琴而写。

3、OPERA歌剧 西方音乐中最伟大，最富丽与最重要的型式之一，大约於1600年，在意大利产生。

4、歌剧没有固定的形式，歌剧的要素有序曲，解释故事进展的声乐及对话，动作及合唱，在连续故事中提供音乐的芭蕾舞蹈，以及把一幕或整部歌剧带到结束的终曲。

5、OPERETTA轻歌剧 从喜剧衍生出来的一种轻松的音乐剧，以轻浮、世俗、甚至讽刺为题材写成，配上和谐、灿烂的音乐，可能不定期加入当时流行的舞曲，而且一定附有对话。

6、OVERTURE序曲 法文是”开始”的意思，是歌剧、轻歌剧、神剧、舞台剧或其他类似作品要开演之前的乐曲前奏。

7、QUINTET四重奏 为四个人或乐器声部写作的乐曲，也可以用以指这四位演出者。

8、在声乐，特别是歌剧中，由四种不同的声部组成，常见的四重奏一般由女高音、女低音、男高音与男低音群组成，非常著名的歌剧有威尔第的（弄臣）中的（ 爱情的美丽女儿）与贝多芬的（费黛裏奥）中的（我觉得很妙）。

9、在弦乐四重奏中，它是由小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴组成，一般在比较小的场地表演。

10、QUINTET五重奏 为五个人声或乐器声部写作的乐曲，著名的歌剧五重唱有华格纳歌剧（纽约堡名歌手）中的（幸福如阳光）与比才（卡门）中的（走私者五重唱）。

11、RECITAL独奏会 由一位主要演出者举行的音乐会，这个名词是由李斯特在十九世纪中叶到英格兰巡回演出时首次使用。

12、REQUIEM安魂曲 天主教礼仪为求死者灵魂安息而举行的送葬弥撒曲。

13、RONDO回旋曲 古典器乐的一种重要曲式，其中的主要主题乐节（叠句），会与一段或多段的其他主题乐节（插句）交替出现。

14、回旋曲有多种不同形式，很多奏鸣曲与协奏曲都以回旋曲作终结乐章。

15、SONATA奏鸣曲 意大利原意是”鸣响”，在演奏中的奏鸣曲可以代表歌唱，它是由一种或多种乐器单独或同时演奏。

16、SCHERZO诙谐曲 意大利是”玩笑”的意思，是一种活泼的乐曲，自十九世纪初开始，取代小步舞曲在交响曲与奏鸣曲中的地位，有时也是独立的器乐曲，如萧邦的四首钢琴诙谐曲。

17、但尽管名为诙谐曲，但不一 定诙谐幽默。

18、SERENADE小夜曲 顾名思义即夜间的音乐。

19、十八世纪时，一种多乐章交构而成的弦乐与管乐曲，经常露天演出，为庆典、庆祝生辰或余兴的音乐。

20、小夜曲在十八世纪最流行，至十九世纪的浪漫时期，已失去原来的风格，但这个名词依旧保留，它可以代表一首歌曲，一首情境地乐曲或是大型的管弦乐曲。

21、SPRANO女高音 最高音的女声或男童声，是复音乐中最高的声乐或器乐声部，也是一个乐器族中最高的成员，如高音直笛，高音萨克斯等。

22、SUTE组合曲 由一系列舞曲或其他乐曲组合而成的一个整体。

23、组合曲有各种类别：巴洛克舞曲组合曲、浪漫组合曲、以及在音乐会上演奏，由芭蕾舞剧、歌剧、舞台配乐等大型作品的选粹构成的管弦乐组合曲。

24、在巴洛克时代中，组合曲也是最重要的器乐曲形式。

25、SYMPHONY交响曲 一种三或四个乐章的管弦乐曲。

26、从不同的巴洛克曲式演变出来，而在古典时期完成确定的曲式。

27、古典交响曲实际是管弦乐团的奏鸣曲，开头是以奏鸣曲格式写成的中等快速乐章，第二乐章是慢板音乐，第三乐章是小步舞曲（贝多芬以诙谐曲取代，并沿用至今），最后是活泼的终曲，经常是回旋曲式音乐。

28、在海顿与莫札特后期的作品中，交响曲的曲式与内容已达到理想的平衡；到了浪漫时期，从贝多芬之后，交响曲的个人与心理成分逐渐增强，但也有人仍力求维持平衡的古典形式。

29、从贝多芬第六号交响曲（田园）开始，标题音乐开始渗入交响曲的领域。

30、TENOR男高音 最主要的男歌者的声乐部，也是任何乐器族中次低的乐器，如次中音长笛，次中音低音号，次低音提琴等。

31、TOCCATA碰触曲 意大利原文是”碰触”的意思，是一种以表现弹奏者”碰触”或技巧能力的演奏曲，而非演唱曲。

32、触技曲是特别为键盘乐器而写，在巴咯克时期中，触技曲是管风琴或古键琴乐曲的演奏。

33、TRIO重奏 三重奏，为三个乐器声部写作的乐曲，或为三个不同声部写作的乐曲，则通常叫三重唱；三个演奏者构成的团体就叫三重奏。

34、在室内乐中，三重奏有时是为弦乐器而作（多数是小提琴、中提琴、大提琴）而谱，有时则是两把小提琴与大提琴，但更常见的则是钢琴三重奏（钢琴、小提琴与大提琴）。