国家大剧院：3D版德沃夏克歌剧《水仙女》奇幻首演

国家大剧院：3D版德沃夏克歌剧《水仙女》奇幻首演

5月17日晚，国家大剧院制作的首部捷克民族乐派歌剧《水仙女》亮相国家大剧院歌剧节·2016。斯洛伐克国家歌剧院首席指挥拉斯提斯拉夫·斯图尔携手迪娜拉·阿丽耶娃、彼得·博格尔、纳坦·博格、斯黛拉·格里高里安、约拉娜·伏加索娃等歌唱家，让水精灵的爱情故事在抒情美妙的音乐中动人讲述。世界著名导演、舞美设计大师乌戈·德·安纳打造的瑰丽的3D景观与取法自“中国园林”的舞台呈现，将现场观众带至奇幻的童话世界。

大自然的音乐回响，水精灵的爱恨情仇

拉斯提斯拉夫·斯图尔携手中外歌唱家抒情演绎

《水仙女》是捷克民族乐派作曲家德沃夏克流传于世界的歌剧经典之作，其创作灵感来源自安徒生的《海的女儿》、莫特·富凯的《水妖》等童话故事以及斯拉夫的民间传说，讲述了水仙女卢莎卡爱上人间的王子，但当他们走向婚礼殿堂之际，王子却移情别恋，最终，善变任性的王子幡然悔悟，并在水仙女的致命一吻中，与水仙女双双沉入湖底的故事。

在当晚的演出中，来自莫斯科大剧院的女高音歌唱家迪娜拉·阿丽耶娃，将水仙女对爱的渴望与挣扎表现得极富戏剧张力。其中，当月光在湖水中流泻，水仙女在竖琴的琶音与管弦乐朦胧音响的背景上唱起的“月亮颂”温情动人；当被王子抛弃，水仙女重新回到湖边，唱起“难以捉摸的水之神力”时又凄美哀婉。以该剧王子一角蜚声乐坛的男高音歌唱家彼得·博格尔，以富有金属质感且优美的嗓音，咏唱着多情的旋律。爱女情深的老水仙、拥有神秘魔法力量的洁西巴巴、高贵但又邪恶的外国公主也被纳坦·博格、斯黛拉·格里高里安、约拉娜·伏加索娃等歌唱家演绎得十分传神，并让迷幻的“咒语之歌”、满怀怜爱之情的“可怜的水仙女”等精彩唱段充满魅力。

与此同时，在深谙该剧音乐的斯洛伐克国家歌剧院首席指挥拉斯提斯拉夫·斯图尔执棒下，国家大剧院管弦乐团展现出这部歌剧抒情且诗意的气息，并以色彩斑斓的音响描绘着水精灵的爱恨情仇与大自然的音乐回响。在此之外，精灵们嬉戏时优美的歌声、王子婚礼欢快的舞曲，则让观众领略到这部歌剧清新绚丽的民族气质。

3D景观现歌剧舞台营造美轮美奂童话氛围

乌戈·德·安纳舞美设计取法“中国园林”

在德沃夏克抒情动人的音乐之外，戴3D眼镜看歌剧，成为本版《水仙女》带给观众的一大惊喜。在序曲与每一幕开始的纯音乐段落，精美的3D影像为观众呈现出一个美丽而奇幻的世界。其中，在序曲音乐中，瑰奇梦幻的湖底世界栩栩如生，那些畅游水底的精灵与奇花异草仿佛触手可及，让观众如同被水精灵的世界环抱。但值得一提的是，虽然本剧导演、舞美设计、服装设计乌戈·德·安纳将3D技术融入到歌剧制作中，但在作品内涵的诠释上，却极为尊重原著中所表现的水精灵的童话世界与真实世界的对立，并以天马行空的想象，通过不断带给观众惊奇感的舞台视觉、幽默的表演元素，让该剧的童话色彩充分展现。

在此之外，乌戈·德·安纳还将“中国园林”的理念，巧妙运用在《水仙女》的舞美设计中。乌戈·德·安纳说，“在中国的园林理念中，最重要的是‘合’任何中国式园林的精华便是它的哲学意义，它与自然相结合，并随着自然不断地在变化中，因时而变，但又在变化中存在永恒。而观众在《水仙女》舞美中，看到的那些不断移动的礁石，以及水下世界的灵感，正是来源自中国园林的哲学观念。”

18日，《水仙女》将迎来由周晓琳、拉迪斯拉夫·埃而格尔、田浩江、郭燕愉、柯绿娃等歌唱家领衔的另一组阵容。本剧本轮演出将持续至22日。