唢呐的演奏风格及流派

唢呐，直吹管乐器，又名喇叭，小唢呐又称海笛。约在西晋时期已传入我国新疆，在新疆克孜尔石窟寺第三十八窟的壁画中就已经出现了演奏唢呐的绘画，在北魏时期开凿的云冈石窟中也有演奏唢呐的雕刻形象。唢呐在我国历史悠久、流行广泛、技巧丰富，既有声音高亢洪亮和表现力极强的特点，又有表达粗犷奔放、细腻委婉于一身的优势，成为广大人民喜闻乐见的一种典型的民族民间吹管乐器。
一、流派的形成
谈起派别，全国共分几大派别，如东北派、山东派、陕西派等，个别流派又划分为不同的支派。上述几大派别是在我国影响较大的唢呐流派。
常言道，一方水土养一方人，不同的门派就有不同风格的演奏技巧，这受它所处的地理环境、文化背景、风土人情、生活习俗、言谈话语等方面的影响。唢呐之所以从那些漫无目的的吹奏，发展到今天有很高素质修养的专业演奏，归功于那些老艺术家，他们为唢呐艺术的规范化、唢呐教学的科学系统化做出了积极的贡献。正是他们的发展，才使得唢呐的演奏手法归于统一，带动了全国上下的唢呐艺术朝气蓬勃，不断发展。随着社会的发展，艺术水平的提高，各个派别都在吸收一些外来的因素，以增补各自的艺术营养，采取众家之长，丰富充实各自的音乐内容，开阔和加大乐曲的创作思路和范围。
二、山东派的风格特点
山东常用的唢呐有大、中、小三种，另有锡笛和铜杆等。大唢呐筒音为d1，发音深厚、丰满，中音唢呐筒音为a2,发音圆润柔和，小唢呐筒音为d3，发音激昂高亢，锡笛和铜杆筒音为c3，发音清脆明亮。山东唢呐的哨片成布袋状，易于控制，发音洪亮甜美，松软而柔和，唢呐芯子锥度大而短，发上把中音和高音，准确而省力，便于模拟各种鸟鸣人声。常用技巧：山东唢呐吹奏潇洒自如、轻松灵巧、技巧丰富、变化多端，除了常用吐音、滑音、花舌、指花、颤音以及吞、吐、垫、打、抹等技巧外，还有舌冲音、气冲音、批弹音、仅双吐、连弹音、气唇同颤音、指气同颤音等特殊技巧。以上这些都是很有特色的山东派唢呐运用的较典型的技巧。山东派的代表是我国著名唢呐演奏家任同祥先生，他出生在被誉为“唢呐之乡”的山东嘉祥县。他的功底深厚、技巧全面而娴熟，音色纯净华美。其演奏具有豪放中含优雅，洪亮中寓深情的特点，色彩绚丽，干净利落，富有强烈的生活气息和浓郁的地方特色。唢呐名曲《一枝花》就是任同祥先生的佳作。这首乐曲，被广大群众公认为器乐曲中之佳作，艺术宝库中之珍品。全曲分散板、中板和快板三段，散板取材于山东梆子音调，旋律波浪起伏，情思如泣如诉。通过装饰音、滑音、唇指揉音的应用，以及曲调中多次出现的四度上行跳进，力度上的抑扬变化，增加了音乐的愤懑和悲伤气氛，给人以声凄凄、情切切，恸断肝肠、悲痛欲绝之感。乐曲层次分明，结构严谨，形象生动，情意贴切，对比强烈，具有很强的艺术感染力。