中央美术学院老师谈美术高考秘诀：天赋并没有那么玄妙

记者(以下简称记)：为什么会想到考中央美术学院?贾鸿君(以下简称贾)：那是在我上小学二年级时，学校发给每个人一个墨盒，一杆毛笔，一本练书法用的米字本。可是学

记者(以下简称记)：为什么会想到考中央美术学院?

贾鸿君(以下简称贾)：那是在我上小学二年级时，学校发给每个人一个墨盒，一杆毛笔，一本练书法用的米字本。可是学校不开设书法课。我看这些东西浪费了挺可惜的，就动手写写毛笔字吧。后来我妈说：“你不能瞎写啊，我给你买本字帖吧。”于是我就照着字帖练。可是我妈又发话了：“你再画画国画吧。”“你再搞搞篆刻吧。”“听说人家都学素描，要不咱也学学……”

记：这些都是家长提议的吗?

贾：是我自己先发现，然后他们提议和支持的。后来，我这么练着练着，时间久了，我就跟我爸说：“爸，我想考中央美院。我想去北京上学。”我爸听了吓了一跳，他那天一夜都没有睡觉。第二天早上，他告诉我：“去吧。”

记：我觉得在比较封闭的农村，一般家长的想法都是比较务实的，希望孩子能从事一些来钱快的职业，你的家长却这么开明，从来没有对艺术这项专业提出过偏见吗?

贾：没有，所以说我生在这样的家庭很幸运。虽然家里比较贫困，但是能够得到父母的全力支持和理解，真是很幸运了。

记：当时没有跟父母说过央美的学费要多少?没有考虑过家里是不是承担不了?

贾：没有说过，我爸只对我说：“你上吧，要多少钱我都给。”当时听了这话就觉得心里面沉甸甸的。后来，每次交学费的时候都是我爸坐长途汽车携“巨款”从我们家坐到央美，因为我们家离北京也比较近，而且当时农村不知道什么叫卡，什么叫汇款，所以每次交学费都是我爸直接把现金给我送来。见了我，从腰间掏出一大叠人民币来，带着体温就交给我了，说：“孩子，你用吧，我走了，在这住挺贵的，我这就走了。”然后就走了。我至今还是很感谢我的父母，他们得知我要考央美的时候，没有反对我，而是全力支持我，这给我增添了无穷的勇气和力量。所以我奉劝家长们，如果孩子愿意从事某项专业，那么尽量地支持他，毕竟未来要由他自己掌握，任何人没有这个权力去替他做决定。

记：现在的高考是往智能型发展的，所以锻炼考生的想象力和理解力应该是很重要的，怎样在拿到考题之后迅速地抓住考点，理解题目的内涵，应该都与想象力和理解力有很大的关系。你平时是怎么锻炼自己的想象力和理解力的呢?

贾：对，先说想象力。想象力包括平常学习时的想象力训练和应试的想象力训练。平时的想象力训练多是考生自己的积累沉淀，处处留心，累积经验，这个一般是老师教不了的，因为它是一种自觉的意识。而应试的想象力是可教的，因为它是有套路可循的。比如说，考平面设计，考题是告诫人们不要过分饮酒，于是我画一个酒杯，酒杯的影子投射到地上是一个十字架，这不就清楚地表达了题目吗?这种方法叫做“异影同形”。再出个考题，比如说推出一款新的录音笔，不仅有录音功能，还可以功放，那我们就在录音笔上直接加上一个大喇叭，这一下就突出了它的新功能。这种方法叫做“同构”。这些方法都像是一把利剑，你拿着它随便去对付一道考题，战无不胜。考官还觉得你很有想象力，而这其实都是我们事先想好的，准备过的。再说理解力。其实就是一个应变能力的问题，你如何在最短的时间内，揣摩到考官的意图。有一些题目其实并没有什么道理，它的答案就隐藏在题目中，比如我了解到一个考生考导演专业，考官给他放了一段《无间道》的录像，就是陈永仁被枪顶着的场景，考官问他：“如果你是陈永仁，你会说什么?”你们猜，他是怎么回答的?——“我会问问陈永仁自己，他会说什么。”

记：真有创意。

贾：所以说，有些题目的答案就隐藏在题目中，根本不用你去多想，这时你就需要理解这个题目究竟在考你什么，这就是应试时的理解力问题。

记：在创作或者学习中，往往有一个从量变到质变的提高，但是这个过程好像总是十分的艰难，如何看待学习过程中的困境?

贾：接受这个事实，并且坚持下去。每个专业都是这样，就好像在攀岩，你抓住这根绳索一直往上爬，有些人掉下去了，就换另一根绳索爬，但我就算掉下去也还用我用过的那根绳，因为它是我最熟悉的，我在它身上已经找到了很多攀爬的经验。所以，即使你失败也不要放弃当初的选择，因为重走你熟悉的路总比你再探索一条新路要容易得多。

记：高考的分数分为两大方面：专业课分数和文化课分数。你平时学习文化课有什么好的方法?

贾：这个很简单。如果专业课过了的话，你的学习热情肯定会空前高涨，那么就趁着这个劲头，这段时间赶紧恶补，应该就没有什么问题了。

记：可是考过专业课之后，离文化课考试一般只剩下三两月了，还能赶得上吗?

贾：三两月就够了。我高二、高三都没有学过文化课，因为连续三年都为了考美院在北京奔波。我通过央美的专业考试的时候已经是5月12号了，当时是7月的7、8、9号高考，也就不到两个月的时间内，我全力补习文化课，最后我考了383分，不算数学，当时的录取分数线也就是310分左右，我还远远超出了录取分数线。因为刚通过专业考试，学习热情十分高涨，所以那时学习效率很高。

记：有些考生就是两头都想照顾，学专业课的时候惦记文化课，学文化课的时候惦记专业课，两边学，这样是不是会有一些弊端呢?

贾：这样是不行的。画画的时候就是画画，学习的时候就是学习，不要心猿意马、牵肠挂肚的，一分心就哪边都搞不好了。但是也要注意画画时不要过分荒废文化课，以免到时候补不过来，适当地也要顾及一些。

记：有些学生画画缺乏灵气，是不是就不太可能考上央美了呢?

贾：我觉得是这样的，美术不像体育、舞蹈等必须具有先天的优势条件;美术只要你不是色盲——就算是色弱通过努力还可以调整过来——就有可能成功。谁说缺乏灵性就不能画画、不能成功?梵高从29岁才开始画画，他没有什么天赋，他画画全靠着他对绘画的热情。往往一些大家们就是非常“拙”的，但是就是因为“拙”，他们才画出了好的作品，一些比较取巧的画反而出不了效果。我的两个观点就是：一种是特别聪明的人，一点就通，但是他忘得很快，以后再遇到这个问题，还要重新再走这一步;另一种是比较笨的人，你指点一下，他要钻研半天才能完全弄清楚，但是很执著而且脚踏实地，往往是这种人最后获得了成功。所谓天赋，其实并没有那么玄妙的，多半还要靠后期的努力和指导。每个人都有自己的特长，所以你不能单方面的否定他的能力，断定他不能成功。否定一个人是需要充足的证据的，但是支持一个人则不需要证据。

记：我了解到有一些考生选择了很多专业、很多学校，每个专业都参加考试，好像发展得很全面的样子，你认为真是这样吗?

贾：我觉得作为一个考生，首先要有一个目标，要先定一个最高的目标。比如我定的央美，有的人定电影学院，还有人定的戏剧、舞台美术，等等。定了目标之后就是你如何去努力的问题了。每个学校都有自己的特点，是不一样的，所以我觉得作为一个考生最重要的一点，就是所学的目标是要一定的，要考设计就考设计，不要再考其他专业。如果在中央美院考设计，还要考其他的学校，我建议他不要突然脑子一热在其他的学校考油画或者雕塑，那就需要准备另外一些东西。因为你考的东西越多就意味着准备的东西就越不精。所以，要达到目的的话就应该攥紧拳头来打人，这很重要，我自己考试的时候就是这样。在中国美院考版画系，在西安美院考的是油画系，为什么要考油画系而不考版画系呢，是因为西安美院油画系和中央美院版画系的考试内容是一样的。素描都考半身像，色彩是水粉静物，考的创作也差不多。当年创作题目都有点类似，中央美院考的创作题目是“变化”，西安美院的要求是反映改革以来的变化，准备的题目就用到了。

记：就是说，要有一个目标，看准了一鼓作气，把它突破。

贾：对，只有攥紧拳头打人，才能集聚最大的力气，达到最大的力度。

记：现在为了迎战高考，涌现了很多考前班，你对这种现象有什么看法?

贾：考前班啊，其实我反对搞速成式的考前班，甚至于我对考前班都很反感。但是呢，对应现在这个教育模式和考试机制这是必然的，说客观点吧，这是没有办法的。

记：这就是应试教育和素质教育的矛盾吗?

贾：对，这实际上是没办法的，这是我们很长一段时间都没有办法改变的一个现状。可能将来大学多了，学生都能够顺顺当当地上大学的时候就能改变这种现状了。现在我们只能说在这个速成班的基础上能够为考生多考虑一点，那是最好的。

记：那现在很多人都有一个误区，就是把考前班当做救命的稻草一样，临近高考才 去做专业练习。

贾：对，这也是一个现实情况吧，我自己也参加过很多考前班，还有很多老师和在校的学生也都是走的这么一个路子。但也不完完全全是一个救命的稻草，其实考前班是一个集中强化的过程，如果你自己的能力不足的话，那么这个强化的意义就不太大。另外，我觉得对考前班的要求更多的是对大学的要求，因为你对大学的要求就左右了考前班的走向。今年考试就特别好，中央美院尤其是设计的考试，在空间考试和色彩考试当中的考题变化了。这个变化很好。但是很多学生都因为往年考试没有这种情况，就选择了比较繁杂的题目，于是就有很多不及格的。在应变能力上，虽然受过训练但敢于实践的学生确实很少，所我觉得这是一个能力的考核。因为考题在不断地变革，在不断地发展创新，那么考前班在教育学生的时候不得不去要求他们的素质，提高他们的应变能力。

记：根据中国考试现状，考前班似乎是必不可少的，那么如何选择考前班?

贾：考前班的种类也特别多，有的是单方面的，主攻设计的考前班，有的是主攻造型的考前班，有的是混合型的。我觉得首先要看考前班往年考的效果如何。另外，你考哪个学校，就要符合那个学校的考前水平，你要根据自己的情况定位，就是你自己能上一个什么样的学校。

记：不同的学校是否有不同的偏好?

贾：对，我认为学校的偏好是有所不同的，大致上可以分成几个方面。我觉得北方是一个体系，南方是一个体系，在画面整个传达上是大有不同的。在本科的教育上我们说都是一样的，但面对考学的学生来说，画面上表现出的风格可能会有很大不同，会影响考生成绩。

记：那央美比较偏好哪种风格呢?

贾：我觉得央美比较注重传统一点的、厚重一点的东西，因为这与央美的发展过程与历史有关。徐悲鸿在创立央美的时候把印象派的和古典的一些东西都带进来了，文革时期又引进了“苏派”。

记：那个时候学西画好像都是学俄罗斯的，当时有一个全国几十人的油画班。

贾：对，当时央美还引进了一个“契斯恰科夫”的教学方法，就是我们现在说的
“三大面，五大调”，切成几个面的教学方式。到了现在呢，从意大利、法国毕业回来的一批老师又把欧洲的东西带过来，形成了一个欧洲的体系。

记：那么央美的考试应该也会因自己的风格而和其他学校有所不同了?

贾：对，中央美院的考试难度是较大的。素描是四开的半身像，原来还考过半开的;色彩是考四开的油画头像，当然也可以用水粉，但大多数还是画油画的，这个是其他学校没有的。速写也是，中央美院速写的方式考得比较活，可以上点调子，可以用线，还可以很灵活地用些材料，其他的学校一般限制得比较严格。然后考创作。

记：是不是说考多高水平的学校就要报多高水平的考前班呢?

贾：可以这么说。另外有一个说法，我觉得也挺对的，就是对考前班的定位可以比你要考的学校的水平高一点，到水平高一点的地方学一段时间，回来再考这个学校，就会轻松一点。就是说，虽然定了目标，但目标性又不能太强，因为你一旦失误的话，就会一蹶不振的，多给自己点机会。另外呢，我觉得选择考前班的一句话，叫做“取乎其上，得乎其中;取乎其中，得乎其下;取乎其下，得乎其无”啊。

记：就是“立大志，得中志”了。

贾：对，就是这个道理。

记：那么什么时候报考前班会比较合适呢?

贾：时间性要根据你自己的能力来定，一般的情况下应该是半年时间。

记：那么半年之前就是自己练习了?

贾：对，自己练习的时候对技术上的要求并不是很高，只是锻炼自己的能力，考 前班就是强化应试技巧了。

记：选好了一个考前班，怎样利用考前班的训练在考前迅速地提高水平呢?

贾：我觉得在最后的时间内，可能一个月，或者是半个月，应该把比较薄弱的一科补一下，四科一定要拉平，不要有一科瘸腿儿。想一想，如果其他科目都是70分的话，忽然有一个科目是40分，那就够戗了;但是，如果都平均是65分，你就有可能上了。跟普通高考一样，查漏补缺。另外是要稳定心态。越到考前，考生的心态就越容易浮躁，有的时候就画不下去了。一定要坚持下来，一直画到考试的前一天。那么到了考试的那一天，你还是能保持像在你画室完成自己的习作一样的心态，轻松地完成考试。

记：就是说考试之前也不能放松，也要坚持画下去?

贾：对，这一点和体育生是不一样的，体育生一般都是高考前要整休几天。但是美术不一样。这也是长期以来积攒的一个经验。很多学生其实能力并非到了那么好，像附中的学生，他们的能力比较稳定，但有些考前班的学生并不是特别稳定，有时好时坏的，介于进步和退步之间。所以就要让他稳定，靠每天画画形成一种惯性，把这种惯性坚持到考试，就能正常发挥。切记考场上一定不要奢望自己能超常发挥……

记：正常发挥就已经很不错了。

贾：对，能够正常发挥，甚至比正常稍微差一点的发挥都算是非常正常的。