协奏曲和奏鸣曲区别（协奏曲的定义）

1、协奏曲---Concerto，原意是竞赛。

2、十六世纪意大利的协奏曲多指有乐器伴奏的合唱曲，以别于无伴奏合唱。

3、十七世纪后半叶起，指由几件或一件独奏乐器，与一小型弦乐队互相竞赛的器乐套曲。

4、用几件乐器者称“大协奏曲”。

5、意大利作曲家托莱里和科莱里是大协奏曲的创始者。

6、亨德尔和巴赫都作有大协奏曲。

7、巴赫的《勃兰登堡协奏曲》就是大协奏曲中有代表性的作品之一。

8、由一件乐器(有时还带有伴奏)与乐队竞奏的古协奏曲，叫做“独奏协奏曲”，如维瓦尔第的协奏曲。

9、维也纳古典乐派大师莫扎特以大量的创作-二十多首钢琴协奏曲，六首小提琴协奏曲，以及长笛、单簧管、小号、圆号等为独奏乐器的协奏曲-确立了至今还被袭用着的协奏曲形式。

10、这种协奏曲由一件独奏乐器与管弦乐队协同演奏，独奏部分具有鲜明的个性和高度的技巧性。

11、乐曲通常包括三个乐章:第一乐章用奏鸣曲式，第二乐章多为抒情的慢板，第三乐章常用回族曲式或奏鸣曲式。

12、第一乐章的后部有一个华彩段(第二、三乐章有时也插入较短的华彩段)。

13、起初，华彩段由演奏家根据乐曲的基本主题作即兴发挥，到十九世纪后则由作曲家写成固定的曲谱。

14、现代音乐家演奏古典协奏曲时所用的华彩段曲谱，是由后来的作曲家写成的。

15、贝多芬为协奏曲形式注入了深刻的思想内容，并使独奏部分与乐队部分有机地联系在一起，共同实现交响性的发展，使协奏曲的思想性、艺术性提高到一个新的水平。

16、他的小提琴协奏曲，五首钢琴协奏曲，都是对协奏曲发展具有重要意义的杰作。

17、浪漫乐派以及后来各国民族乐派作曲家的作品中，独奏乐器更富于鲜明的表现力、感人的歌唱性和高难度的技巧性，整个乐曲往往也具有更强的动力感和交响性。

18、肖邦的钢琴协奏曲，门德尔松、勃拉姆斯、帕格尼尼等人的小提琴协奏曲，以及德沃夏克的大提琴协奏曲，格里格的钢琴协奏曲，柴可夫斯基的钢琴、小提琴协奏曲等都成为世界音乐文化宝库中独树一帜的珍品。

19、李斯特把多乐章套曲的艺术构思集中凝聚起来，创造了单乐章的协奏曲形式，他的两部单乐章的钢琴协奏曲成为侩炙人口的名著。

20、二十世纪以后，如苏联的格里埃尔的声乐协奏曲，则以人声与乐队结合而成。

21、西方现代主义音乐流派的某些协奏曲，则更显出“浓缩”、简短的特点，“新维也纳乐派”韦伯恩以无调性的十二音序列形式写成的协奏曲，现今仍居同类型作品的“鳌头”地位。