古琴c调和f调的区别

自古以来就有说法称“古筝看淡红尘，古琴看破红尘”，这是因为古琴音色深沉，内敛而有风骨，能带给人心如止水的感觉。古琴是一种音色宁静、含蓄、不张扬的乐器，其声音虽宁静但却充满张力，很适合表演微妙的情绪和强烈的情感。

古琴c调和f调的区别

古琴c调和f调属于不同的调，主要变现在定弦的方式的不同。

C调是一种常用的调音方式，它的特点是在F调的定弦基础上进行一些调整。具体来说，C调的定弦是将F调的六根弦按照一定的顺序升高半音，这样得到的音程关系与C大调相同。这种调音方式的曲目包括《秋风词》和《湘妃怨》等。而F调则是古琴的标准调音，也是大多数初学者学习的调音方式。

C调是对F调的一种变体，通过升高某些弦的半音来实现与C大调相同的音程关系。这种变体的好处是可以让学习者更快地适应C大调的音程模式，因为它包含了C大调的一些基本旋律。

学古琴好还是学古筝好

古琴和古筝两种乐器都很好，两种乐器皆是我国传统的民族乐器，也同样都属于弹拨乐器。

琴与筝的初级曲目人手难度差不多，到了中等水平曲目，筝曲对手指的速度、力度要求明显要高，技巧上比较难练。而中高级的琴曲多数也是比较舒缓、清雅的。所以总体上来讲，技巧上是筝更难学些。而在意境的追求上，琴与筝都需要下一番功夫，并在学习中不断提高个人的文化道德修养。

古筝相比较古琴而言，学习较简单。古琴是不太容易听懂，但它的文化内涵是非常丰富的，有点曲高和寡的感觉。相比较而言，古筝比较清脆活泼点，古琴比较空灵厚重，不同的音色，看个人的喜好。

关于古琴的文化知识

在传统文化中，“琴棋书画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴对古人来说，不但是乐器，也是抒怀寄情之物。古琴是我国最古老的弹拨乐器，是国乐之精粹。

传统文化认为，天上有五星，地上有五行。世上的声响有五音，因此在原始时代神农氏“削桐为琴、绳丝为弦”，创造了最初的琴。当时只有五弦：宫、商、角、徵、羽，象征着金、木、水、火、土，它便有了五弦。后来，周文王为悼念死去的儿子伯邑考而增加了一根弦；周武王讨伐商纣时，为了增加士气又增添了一根弦。

古琴也由此而产生，距今天已经有5000年的历史了。七弦琴——中国古琴，音色深邃而宏，造型沉稳而美，内心里蕴藏了无穷秘密，琴弦上振动着千古风骚。

古琴的身长，一般都是三尺六寸五分，比喻一年的光阴；古琴的身宽，一般都是四寸，比喻一年的四季；一年共有十二个月，若是加上闰月，便会有十三个月份；而这个数目，又恰好是一张古琴上作为音阶的“徽”数的总和。