“美术欣赏”课程建设与发展计划

“美术欣赏”课程建设与发展计划本文简介：“美术欣赏“课程建设与发展规划《美术欣赏》是我校的一门公共选修课程，美术欣赏教学，可使学生开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高能力。对于培养学生良好的审美素质，促进其全面发展具有十分重要的意义。学校的基础美术教育并不是为了培养艺术家，作为素质教育的绘画艺术鉴赏教育，也并不是培养专职鉴赏家。我们的目的是

“美术欣赏”课程建设与发展计划本文内容：

“美术欣赏“课程建设与发展规划

《美术欣赏》是我校的一门公共选修课程，美术欣赏教学，可使学生开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高能力。对于培养学生良好的审美素质，促进其全面发展具有十分重要的意义。学校的基础美术教育并不是为了培养艺术家，作为素质教育的绘画艺术鉴赏教育，也并不是培养专职鉴赏家。我们的目的是通过美育，培养大众对美术文化的理解力，学会欣赏周围生活中的一切视觉形式，进而使审美感受不单是视觉感受，也不只是大脑感受，而是整个身心的感受。

美术欣赏的教学应是从内容与形式、风格与风味、革新与继承等方面对作品的优劣作出判断，可以参考专家对此的批评与评判。而艺术欣赏是非常复杂的现象，所以教师可以有自己的倾向性意见，但不宜以一己之见，或封闭的、独断的评判来概括和指导学生，而应当采取开放式的、多元的评判、引导，启发学生自己学会对作品进行评价。

一

课程建设目标

1、绘画艺术鉴赏是一种由后天专门训练所获得的一种特殊能力。

2、把绘画当作一种德育媒介和手段来对受教育者进行思想政治方面的教育，而对艺术特点只略作评判，甚至忽略不计。对绘画这种视觉艺术来说，这样的模式恰恰本末倒置

。

3、鼓励学生直率地描述直观感受。

4、形式分析是帮助学生了解和把握形式美的规律，体验和品鉴形式美的意味。

5、意蕴解释是绘画鉴赏的最深层次。

6、艺术是非常复杂的现象，所以教师可以有自己的倾向性意见，但不宜以一己之见，或封闭的、独断的评判来概括和指导学生。

7、审美接受不单是视觉感受，也不只是大脑感受，而是整个身心的感受。

二

课程主要教学方式

1、巧引妙导，激兴引趣

“兴趣是最好的老师。”学生的学习兴趣往往因教师的启发诱导而萌生，并在教师引导下参与活动中逐渐增强。美术欣赏活动也是这样，对于许多美术作品，学生刚刚接触很难产生兴趣。在这种情况下，就需要教师进行引导。如何引导才简捷有效呢?下列方法可供参考。

1）、谈话引趣。意想不到的话题能够引发学生的学习兴趣。教师可根据欣赏内容的不同，选择一个出乎学生意料的话题，并与同学们交谈、讨论，在不知不觉中引起学生的欣赏兴趣。

2）、典故（或故事）引趣。通过讲述典故或故事，激发学生欣赏美术作品的兴趣，也是一种十分简捷而有效的方法。

3）、轶闻趣事引趣。讲述画家的轶闻趣事，不但可以引起学生对画家及其作品的兴趣，还能加深学生对画家意志品格、性格特点及绘画风格等方面的了解，从而更好地欣赏美术作品。

4）、著名画家、作品引趣。通过介绍画家的事迹，打动学生，从而激发学生欣赏美术作品的兴趣。

2、设境激情，促进欣赏

设境就是根据教学的需要有目的地设置一定的情境，营造一种特殊氛围，进而达到一种特殊的教学效果。在美术欣赏课教学中设境主要是为了诱发学生的感情，使之与美术作品所表达的感情协调一致，发生共鸣，以便更好的欣赏作品。

1）、设置声像情境。利用电影、录像、影碟等电教手段设置各种有声有像、生动感人的声像情境。

2）、设置音乐情境。音乐是流动的形象，它与美术具有天然的内在的联系。同时音乐还具有情感性，情感具有感染性更容易打动人，容易引起情感共鸣。因此，在美术欣赏课上，设置一定的音乐情境，激发学生的感情，能够促进学生对作品的认识和理解，提高欣赏层次。

3）、设置实物情境。实物较之图片更为真实、自然、可靠。实物可以触摸、可以多角度观察、也可以在不同光线、环境影响下观察从而获得更全面的认识。

4）、设置表演情境。教师的作品演示不但能吸引学生的注意，激发学生的兴趣，使学生受到感染，而且还能提高教师的威信，使学生对老师产生由衷的敬佩。

3、形神结合，深入理解

美术作品的生命力在于形式美与内容美的有机统一，也就是我们常说的“形神兼备”。任何美术作品都是有内容和形式这两个方面所构成的完整统一体，它们相互融合，密不可分。美术欣赏课教学，是在教师的指导下，从外部形式美的感受开始，由表及里，从现象到本质，逐步深化到对作品内容美的认识和理解，并经过长期积淀，最终形成正确的审美观念的过程。因此，对美术作品欣赏的指导要分两步走：指导学生感受美术作品的形式美和指导学生认识和理解美术作品的内容美。

4、学生参与，积极体验

美术欣赏教学是学生在教师指导下对作品进行感受与理解，并逐步达到感情与认识统一的一种精神活动。教学中，教师的指导是必要的，但更重要的是学生参与。学生参与欣赏活动的方式有：

1）、读。（读书和读作品）这使学生参与欣赏活动的最基本的方式。读书是指集体或个别读教材中的文字内容。了解有关的美术理论知识和作品的作者情况、时代背景以及大体特征等。读作品是指在仔细观察作品的基础上，用恰当的语言，表达出作品所表现的内容。这样学生可以弄清作品在立意、构图、造型、设色、技法等方面的特点。（读作品的一般步骤：指导观察～学生试读～范读）

2）、想。（联想）许多美术作品往往是抓住事物发展过程中最具有生动性的某一瞬间，借以诱发欣赏者的联想，得以将事物的发展过程和因果关系充分地显示出来。因此，在欣赏作品时，必须展开丰富的联想，才能真正体味到作品的深刻含义。

3）、比。（比较）可以纵向比较，如古今中国画比较，也可横向比较，如中西方绘画的比较等。通过比，能使学生深化所学知识，使欣赏活动有感性认识向理性认识发展。

4）、议。（议论）学生欣赏美术作品后所见所悟的交流。通过同桌或分组议论，同学们各抒己见，相互启发，相互补充，最后形成较全面的认识。议的过程，既是学生认知结果加以巩固的过程，也是学生进行审美再创造的过程。

5）、写。（动笔）欣赏的成果可以通过学生写表现出来。用以检测学生对有关理论知识的掌握情况。也是学生对作品的见解，还可是对画家的看法等，也可是综合评价。内容多样，形式不限。长期的写，能够培养学生写的习惯，提高欣赏能力。

三、建设步骤

第一阶段：2007-2008年。

进一步完善各种教学文档资料和规范各种教学制度，全部实现多媒体教学。加强在职教师培训和学历提高教育；在职教师须进行在职或脱产培训和自我培训相结合，包括计算机、外语、网络和专业知识培训。

第二阶段：2008-2010年。

本课程在教学水平、教学质量、教改研究、教材建设等方面在省内具有一定的影响力和知名度。

四、主要措施：

1、加强教学改革的研究：

1）、围绕培养目标有计划的进行教学教改研究和讨论。体现出集体备课的智慧和力量；经常组织公开课的听课和评课，不断提高教学能力和水平。

2）、不断优化教学方法和手段，加强多媒体课件的研发。公开发表系列高质量的教改论文。通过不断的教研教改是教学水平不断提高，上一个新台阶。

2、加强科研水平的提高：

1）、经常从事科学研究，保质保量完成现已立项的科研课题。

2）、在近年争取申报并主持1项省级科研课题。

3）、争取每人每年完成一定数量的科研论文，并公开发表。

3、加强学生综合素质的培养：

1）、教书育人相结合，加强对学生的思想品德、爱国主义、为人处世等方面的教育。

2）、培养学生成为艺术知识丰富、能灵活运用所学知识科学的分析和解决问题的能力、具备一定科研意识和科研能力的应用型、智能型、综合型人才。

五、课程资源上网时间表

2007-2008年初步建立《美术欣赏》课程网站，为利用网络进行辅助教学和管理打下基础。上传本课程的基本教学信息，本课程的基本概述、教学大纲、教学习题、教学多媒体课件、教学进度和参考文献目录等。

2008-2010年，不断的更新网上资料，不断扩大课程信息量，不断提高本课程知识水平的广度和深度。建立与高等院校之间的联系，建立与国内外类似网站之间的链接，实现优质教学资源共享。