拉二胡要怎么才能保持弓的平衡?
拉二胡弓不平衡,会直接影响到二胡的音色,基本功很重要。
二胡基本功包括:空弦练习、慢长弓、各种弓段分配、右手推拉弓力度的变化,这些如果掌握不好,拉奏时候都会影响到弓子的平衡。
练习二胡的时候,如果找不到平衡点,可以面对着镜子练习,拉奏的时候保持弓子平、直、匀的动作,多练习慢长弓,这样的话,在练习的时候弓子平衡与否就会一目了然。建议初学二胡者多做空弦练习,腕部动作要正确、右手推拉弓力度适中。不要忽快忽慢,结合节拍器练习,可以在拉奏过程中保持节奏的稳定性。
也可以把手机作为镜子来练习,练习二胡的时候,把手机录像打开,可以很清楚地看到自己拉奏动作。
还可以把练习二胡的过程录下来,播放时候找出拉奏不足之处,然后做笔记,练习的时候便于及时纠正。
说到这里,顺便跟大家提一下二胡运弓的技巧:
【一】运弓正确的方法是运弓过程中弓毛与琴筒是平行的,要记住三点:
〈1〉平,弓在一条水平线上运行,忌上下、前后摆动,尤其是手、腕、臂僵硬的人才运不平弓子。
〈2〉直,一条直线,初入门的人必须刻苦练就运弓一条直线,在抒情和慢弓中运不好直线,就会产生力度不均的声波而破坏乐感。
〈3〉匀,弓速不匀,是大臂和小臂僵硬的表现,出弓和收弓用僵硬的腕臂力,在几个关节转换中产生分节的断续音。
练二胡时拉弓弓子不稳,有什么方法矫正呢?
二胡起步先练习右手运弓,再学好D调和G调的指法,拉些歌曲和二胡练习曲。等水平达到自如表现二胡曲后,再拔高长弓、短弓、跳弓等技巧和二胡名曲。
今天我们说一说二胡的基本功,拉弓与推弓的技巧和方法,因为很多初学者对推拉弓理解还是有一些模糊,故此我们简单讲一讲两块的内容,方便大家的理解和练习,具体如下。
物理学分析推拉弓:在空弦尤其是内弦空弦时,拉弓的摩擦力是使弦往更绷紧的方向移动,推弓正相反,使弦往稍松一点的方向移动,所以拉弓音略微显得高。手指按弦后,凭手指调节就把这个小偏差消化了。
注意推拉弓用力均匀,可以减小这种离差,绝对消除不可能,基本听不出就行了。
拉弓,即“拉弓开、手腕领”。拉弓时,手掌顺势展开,右手腕向右稍偏斜前方领弓。右手腕要稍稍向外突起呈“外伸状态”,以腕部为先动点向右拉出。要注意大臂不要过早地向外伸展,以致肘部过分抬高,造成“大臂架起”的不良倾向。另外,在拉弓时,右臂不可向右后方运动,使弓子拉成一个园弧状。
推弓,即“推弓合,大臂领”。推弓时,右手掌合拢,大臂引领,右手腕内曲向左推弓。要以大臂往回收作为先动点,带动小臂向左推进。此时,手腕应呈“内屈状态”。当大臂收完后,小臂继续向左推;小臂收完后手还要将弓子推进几公分,使手腕再次转换成“中间状态”,以便开始下一个拉弓动作。
注意手腕灵活,推弓手腕是向里拉的,拉弓是向外的,感觉上就是把这弓退进去又拉出来一样,其他四指除了大拇指中间那个关节随着手腕推进而折,拉出而直,主要是你懂这个手法,再每次拉二胡的时候最好拉这个推拉弓,空弦拉个10到30分钟,假如每天这么一练,那么你的二胡功底是很扎实的,二胡技术需要多学多练。
外弦推弓:手臂开始回收,手腕自然微屈,中指、无名指、拇指与食指控制住弓杆,掌心靠近弓毛,向外、向左做平直运动,肘部不要抬高,弓毛紧贴琴筒,运弓方向保持直行,速度稳定,力量均匀直至手臂完全回收,此时,掌心与弓毛有一定距离。
两条练习,每次休止时都要唱出前面与休止符同节奏的音,培养耳朵对音高的反应,初步形成音准概念、节奏概念。
二胡演奏,不是拉就是推,还有什么讲究?
是的,应该有讲究,乐曲中有些地方拉比推要好,而有些地方推又比拉要好,这也是一种弓法技巧。
按照人的生理特点和习惯,一般手向右拉比向左推有力,所以强拍或需要强调的地方用拉弓就比较合适,相反,弱拍或平淡的地方显然推弓就更好。例如二胡重音、强位置的音(如四个连续的十六分音符中,第一和第三个音)、二胡原位击弓及一些垫弓等,一般都采用拉弓弓法。而弱起小节第一音或弱拍起的音,以及其他弱位置的音,还有乐曲结尾最后一音等,都采用推弓弓法。
不过,以上只是说的一般情况,实际演奏中,因为旋律千变万化,也不一定这般拘泥。强拍可以用推弓,弱拍也可用拉弓,只不过注意调节音量罢了。如连续的几个重音,就可以采取一拉一推的方式(但要加强推的力度)。对一些民间小调或戏曲音乐中的快弓演奏,可打乱正常弓序,就是先推后拉,以吻合民间戏曲的风格。
在京胡演奏中常用的弓法基本都是以推弓为主,这是因为演奏者要把京胡放在大腿中前段,而且京胡要斜向外则,这一来持弓的右手就要向右上方斜,从动力学和生理学上解释、人的手从上向下的重力感应来操控弓毛向下方有加速度的惯性,而使推弓干净利落,强而有力,符合京剧的特色!
在二胡独奏曲《新婚别》以及《兰花花》中都出现了连续几个拉弓,从这两曲的剧情分析,描写的都是婚变和抗婚中的悲愤的描写,这种连续重音拉弓,使右手急速进行几个连拉弓时,高高上提的弓毛借用惯性击打在琴筒上,对弦产生强有力擦碰,发出铿镪有力的悲愤之情。
拉二胡的弓法有什么规律
拉二胡的弓法有什么规律
拉二胡的弓法有什么规律,二胡是中国著名的拉弦乐器,二胡始于唐朝,已有一千多年的历史,受到了许多人的喜爱,称它是民乐殿堂的王子。那么拉二胡的弓法有什么规律呢?
拉二胡的弓法有什么规律1
初级一般比较常见的弓法只有一弓一音,一两音,跟一弓四音这三种。
如果音符的时值比较长,或者是在做长弓练习,那么一弓需要从弓根到弓尖。
如果音符时值比较短,那么并不需要把弓子全部运就可以换弓了。
运弓的长度,随着音符的时值以及强弱而变化,时值越长,越强的音,运弓相对就长一些,反之就短一些。
只要换弓了,就算下一弓了,这一弓的运弓长短与计算运弓的数量没有关系。
一般我们在练习拉二胡的过程中必须遵照曲谱上标记的拉弓和推弓的标记来确定是应该拉弓还是推弓,不要随便更改。除非你的二胡水平达到炉火纯青的地步,能保证合奏时步调一致,才能按照你的习惯来,否则就会出问题。
在推弓和拉弓的过程中,主要还是要保证在整个乐曲当中,换弓的时候能够自然的过渡,不能出现扯皮的情况,弓法就乱了。
所以,对于初学者来说,按照曲谱中标注的弓法来练习就可以了。
【一】运弓正确的方法是运弓过程中弓毛与琴筒是平行的,要记住三点:
〈1〉平,弓在一条水平线上运行,忌上下、前后摆动,尤其是手、腕、臂僵硬的人才运不平弓子。
〈2〉直,一条直线,初入门的人必须刻苦练就运弓一条直线,在抒情和慢弓中运不好直线,就会产生力度不均的声波而破坏乐感。
〈3〉匀,弓速不匀,是大臂和小臂僵硬的表现,出弓和收弓用僵硬的腕臂力,在几个关节转换中产生分节的断续音。
【二】说到平、直、匀这是右手功夫,入门者必须坚持练好这个基本功,多看演奏名家的运弓,他们是最合格的基本弓法标准。但还要注意:在演奏中又不能被基础功的平直匀所束缚,否则就出现演奏呆板,缺少肢体语言表达,旋律又会平淡。
【三】再说正常运弓中右高左低的习惯是种坏癖,琴柱向右倾和右手上抬,都可能造成弓毛与琴筒的夹角增大,琴码的最佳位置在琴筒中央,弓毛与琴码的距离越长,琴弦产生的振幅越大,使音频发生改变,发出的音就虚而不实,破坏了优美谐振。
你可以试一试,将弓子抬高和放平拉几个音做比较,是不是这个感觉?当然,二胡演奏中有很多技巧都不能保持平直匀运弓,比如跳弓、抛弓,大击弓,甩弓,连倒弓等,它们都必须有膀臂的大动作协调,这就是在特殊情况下运弓又不能死搬教条的理解。
拉二胡的弓法有什么规律2
一、在正确持弓的基础上,放松而又流畅地传递力量。
二胡的发音原理是通过右手操纵弓子,使弓毛在二胡内、外琴弦上摩擦产生震动,再由琴码传递给琴筒后发出声音。正确持弓是熟练运弓的基础,对初学者而言尤为关键。
须将弓子放平,大拇指与食指根部成一夹角,托住弓子根部。中指与无名指自然弯曲,置于弓杆和弓毛之间,指肚轻勾弓毛,中指上部关节外侧轻轻顶住弓杆。运弓的基本要领是以肩关节为轴,大臂带动小臂,将力传至手腕,由手腕先行,带动弓子作水平运动。
拉外弦时,手腕要自然下垂,使弓杆下落,贴在琴筒上,弓毛自然地压在外弦上;拉内弦时,手腕略向上抬,使弓杆高于琴筒,与琴弦成一个斜角,使弓子的自然重力加在内弦上。内弦运弓,中指和无名指勾弓毛的力度要均匀一致,防止忽大忽小。
根据音乐节奏和表现的需要,运弓有快慢之分。快弓恰似行云流水、万马奔腾;慢弓则如微风拂面、春燕呢喃。快弓讲究疾而不躁、重而不钝;慢弓则需舒徐有致,切忌僵滞。快慢之分究其根本,实质是与运弓的力度和速度成正比的。强奏时应加重压力、加快弓速;弱奏时则须减轻琴弦压力、放慢弓速。
但无论运弓快慢,有一点是完全共通的,即必须做到放松而又流畅地传递力量。这是达到正确运弓的基本前提,道理看似简单,实际操作不易。很多初学者在初期对此未没能真正领会和把握,走了不少弯路。具体表现为右手握弓紧张,仅仅将力量锁在握弓点上,忽视了力量的流畅传递,造成手指、手臂,以至身体的紧张和僵硬。
看似右臂用了很大的劲,可运弓的力量根本没有通畅地传递给琴弦,琴弦无法充分震动起来,就更谈不上琴筒有好的发音了。笔者有位学生在开始学琴的一年中,右手一直很紧张,用了很大的力气却拉不出透彻而松驰的声音。
直到弓子拉变了形,几乎真成了射剑的弓,才逐渐有所感悟,不再将力量局限于弓子本身,而注重右手的放松,讲究运弓过程中力量的和谐传递。理论和实践都表明,好的音色是建立在正确持弓并能准确驾驭力量传递的基础之上的,初学者尤其应该强化这一概念,加以悉心揣摸和反复演练。
二、根据弓法需要,合理调配好弓段、弓序。
要实现正确运弓并能淋漓尽致地表现乐曲,还应学会善谋大局,统筹安排,巧用弓子,合理地调配好弓段和弓序。所谓弓段,是将整个弓子从左到右依次分为弓尖,左半弓,中弓,右半弓和弓根等五个部分。
不同弓段具有不同的音响特质,一般而言,弓尖奏音圆润轻巧,左半弓易奏密集快弓,右半弓较利发挥顿挫有力的快弓,中弓两者兼顾,弓根发音有力,但易失灵活。所谓弓序,则指运弓的顺序,实质是弓向,弓段,拉弓,推弓,连弓,分弓在实际运用中的合理搭配。
弓序的切换要求干脆、利索而不生涩,不能蜻蜓点水,也不能拖泥带水,力求做到换弓自然,发音连贯,音色饱满,音准精确。了解并掌握好这些基本概念和要求,有利于在运弓过程中,提高对弓子的整体驾驭能力和局部的协调把握能力。
当然,要想完美地演奏乐曲,在右手熟练而洒脱地驾驭弓子的同时,还应与左手灵活精准的指法进行有机配合。因此在平时进行快速的分弓练习时,要特别注意右手的换弦与左手的换音保持协调统一,左右手的同步配合应有条不紊,相得益彰。
对于尚未入门的初学者,在练习乐曲的初始,应大致先了解一下作品的运弓特点和顺序,感受一下从身体和动作上的自然与协调。
甚至可先将二胡放在一边,口中哼唱旋律,左右手按正确的指法、弓法进行比划练习,徒手把弓段、弓序与指法调配得当后再操琴练习,这种先易后难、循序渐进的科学训练方式,往往能取得事半功倍的良好效果。
三、克服急躁心理, 养成注重细节的良好习惯。
艺术在于传神,技术贵在巧妙,而巧妙则源于细节。运弓的技术要求是“弓路平直沉稳,行弓均匀流畅”。弓路平直,即弓毛在琴筒上运行成一条直线,最佳的行弓路线就是一条平行于身体的直线,因此有为之士常说“会拉的一条线,不会拉的一大片”。
而要真正达到“平直沉稳”、“均匀流畅”的境界,第一要务就是操琴时应保持一个良好的心态,一个稳定的情绪。如果内心急躁,心浮气短,极易导致右手运弓有失控制,出现节奏不稳,音准欠缺,音色呆板等问题。因此,运弓时只有做到气定神闲、胸有成竹,才能得之于心,应之以手,达到人琴一体,物我两忘的最高境界。
除此之外,二胡演奏功力的高下,还重在运弓的细节。这就要求必须认真地去体味乐曲当中的每一小节、每一句、每一拍,包括每一个装饰音的音符。要充分的利用弓子,将每一个音表达清楚,每一个音的时值表达充分。充分利用弓子的含义包括:运弓时不走弯路,运弓时的'力量不浪费。
由此可见,力戒急躁,注重细节,关注每一个音,拉好每一个音,这是二胡运弓学习过程中必须养成的良好习惯。尤其在初学一首新曲的时候,更要努力避免因粗心大意发生弓法上的错误。一旦强化了错误的手法,往往需要化更多的时间去纠正,无形中增加了学习的难度。
拉二胡的弓法有什么规律3
二胡正确的持弓方法
〈1〉持弓时应该注意,食指第二关节与拇指的第一关节捏弓杆处,形成一个稳定的支点,也就是持弓点。这个支点在运弓手型变化中只能转动而不能移动,这在我们拉外弦时尤为突出。
〈2〉由于持弓的各个指关节,在演奏内、外弦时的作用各有不同,在奏内弦时食指和拇指撑住弓杆,无名指和中指勾拉弓毛在奏外弦时,中指第二关节向外抵住弓杆,再与拇指、食指在支点形成“压”、“托”、“顶”三个方向的合力关系,简单的记住:“外弦操杆,内弦操毛”。
〈3〉在持弓时手指各关节的松紧要恰当掌握,握弓不能过紧也不能太松,在练习中多体会的领悟。
二胡跳弓常出现的问题
(一)出噪音和和发音不结实问题。初学者首先必须让弓子跳起来,出噪音和发音不结实都是次要问题。要使弓子跳起来,就必须尽量减少对弓子的控制,使弓子尽可能获得解放才能内外振动。刚学会起跳时,发音肯定粗糙而发虚(特别是推弓),有时还会出现跳离琴筒一公分左右撞击琴弦的情况。
当起跳很有把握时,就要对牵引力和冲力进行适当的控制。把冲力和弓子的振幅控制均匀,把弓毛和琴弦的磨擦点控制得基本稳定,不能跳离琴筒太多。弓子像短弓一样平直地左右运动(弹动),使发音清脆而结实。
(二)初学时还会碰到撞击另一根弦的情况,需要对弓子的振幅进行控制,让弓毛反弹时不要碰到另一根弦。有些同行用调整用弓角度的办法把琴柱当成反弹的支撑来解决不碰弦的问题,这会给演奏带来更大的困难,是不可取的。其实只需对弓子的振幅进行有效地控制,就很容易解决这个问题。
(三)为了加强自然跳弓的艺术表现力,在熟练地掌握了基本方法后,还必须练习渐强渐弱的力度变化。不但能在每拍的第一个音演奏重音,还须学会在其它音上演奏重音。强奏的方法是,在加大牵引力(对外顶和对内压)的同时,必须加大弓运动的长度,这时弓手对琴弦的撞击力就更大,发音透而强。
(四)拉弓强而推弓弱是初学者常踫到的问题。尤其是用拉弓起跳更为明显。必须加强推弓起跳的练习,才能解决好推拉音量平衡问题。待解决好后,在乐曲中还是使用拉弓起跳为宜。
练二胡时,持弓怎样才能平稳
平稳的演奏,分为快弓速和慢弓速。这里面气息感是尤为重要的,慢弓速难掌握些。运弓时,要保证功根弓尾力度平均,一般都是弓尾没劲,所以弓尾手要拿住劲,弓向要前后上下水平线。老话,《会拉的一条线,不会拉的一大片》快弓是缩影,道理同慢弓。音色听起来要平静,没有痕迹,让人听不出来在换弓或者是拉推弓。到这个境界,弓子就算练平稳了!